Como todos los años el Colectivo Turcón-Ecologistas en Acción organiza en el mes de febrero las actividades relacionadas con Los Picachos de Telde. Este año, además de la visita a las ruinas del antiguo ingenio azucarero, ha preparado un programa de charlas divulgativas que se desarrollarán en la Casa Museo León y Castillo, los días 10 y 11 de febrero de 2026. Todas las actividades están abiertas al público y con entrada gratuita

Treinta y dos años de la caída de una las pilastras del ingenio azucarero y motivo por el cual, Turcón-Ecologistas en Acción, recuerda que hoy más que nunca ponemos en valor el rico y variado patrimonio cultural que la actividad generó alrededor de nuestra ciudad.

El programa de actividades comienza el

Sábado, día 7 de febrero:

09:00h. Visita a Los Picachos y ruta de Senderismo para conocer los acueductos de Telde, barranco de Las Bachilleras.

Ruta Nivel BAJO. Una bota. Apto para todos los públicos con el hábito de caminar y ejercicio físico.

Recorrido: 4 km.

Duración: 2 horas.

Martes, día 10 de febrero.

Lugar: Casa Museo-León y Castillo.

18:00 Presentación de las Jornadas, presidenta de Turcón, Dña. Consuelo Jorges López.

18:10 Interviene el Director General de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias.

18:20 Interviene representación del Cabildo de Gran Canaria.

18:30 Interviene representación del Ayuntamiento de Telde.

18:40 Intervención y exposición de trabajos de la segunda campaña de investigación arqueológica de Los Picachos, financiada por la Dirección General de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias. Valentín Barroso de la empresa ArqueoCanarias.

19:30 Conexión República Dominicana: la huella del azúcar en América.

Don Darío Solano, Coordinador de RedAFROs.Miembro del Consejo Nacional de Cultura de la República Dominicana (organismo rector de la política cultural del país).

19:45 Intervención del subdirección General del Ministerio de Cultural, , asistirá a la próxima charla del 10 de febrero, Don José María Lanzarote Guiral, técnico perteneciente al Área de Patrimonio Mundial del Ministerio.

Miércoles, día 11 de febrero.

Lugar: Casa Museo-León y Castillo.

18:00 Presentación de un documental sobre la “revalorización del patrimonio del sureste” por Don Paulino Santana Reyes. Agüímes e Ingenio.

19:00 Homenaje In Memoriam a Don Rafael Sánchez Valerón (“Feluco”), Cronista Oficial e Hijo Predilecto de la Villa de Ingenio.

Descarga el programa de las jornadas en formato PDF en este enlace activo https://turcon.es/wp/wp-content/uploads/2026/01/public-PICACHOS_2026.pdf

Estas Jornadas se celebran en la Casa Museo León y Castillo.

En el salón de actos, a tener en cuenta el aforo limitado.

Asistencia en directo a través de las Redes Sociales de la Casa Museo León y Castillo.

Organiza el Colectivo Turcón-Ecologistas en Acción

Colaboración de la Casa Museo León y Castillo de Telde, el Gobierno de Canarias (Dirección General Cultura y Patrimonio Cultural) y la Consejería de Participación Ciudadana del Cabildo de Gran Canaria y el Ayuntamiento de Telde.

Más información sobre LOS PICACHOS DE TELDE

Todos los meses de febrero, el Colectivo Turcón-Ecologistas en Acción, toma el compromiso de recordar y hacer sentir la historia, a la vez que modelar con sus acciones todo un hito de participación, vínculo y contrato con el legado arqueológico y patrimonial de Telde y de Canarias en general.

Han pasado más de 32 años desde la noche del 14 de febrero de 1994 cuando cayó una de las pilastras del antiguo Ingenio Azucarero de Los Picachos de Telde. Múltiples fueron la puesta en escena para mentalizar y crear un estado de opinión activo y de defensa de este bien patrimonial. Las administraciones se unieron y llegaron a un compromiso con la ciudadanía y con el patrimonio histórico de Canarias, haciendo valer ahora más que nunca, el lema de “todo lo que vale la pena hacerlo solos, se enriquece haciéndolo juntos”.

Los Picachos y la globalización del “oro blanco”

El azúcar para Canarias en los siglos XV, XVI y ya en menor medida en el primer cuarto del XVII supuso el auténtico motor económico de la Isla, marcando su desarrollo, además de las que venían dadas por la pertenencia a estamentos militares, de la administración o religiosos, las diferencias sociales del momento. También los ingenios tanto con sus plantaciones, como sus núcleos fabriles y de población y sobre todo con la extracción permanente y continua de madera de los bosques isleños supusieron un fenómeno de transformación paisajística de gran importancia que sin duda marcó la fisonomía de la Isla en los siglos venideros.

Los ingenios azucareros pronto se convertirán en importantes emporios económicos a los que se les asocian no sólo las infraestructuras necesarias para la producción de azúcar (plantaciones, molino, salas de calderas, salas de purgado, etc.), sino que se irá creando un verdadero ente autónomo en el que se construyen las viviendas para alojar a los trabajadores del ingenio (especialistas, artesanos, asalariados, esclavos, etc.), hornos de pan, etc.

La exportación de azúcar permitió el despegue económico del archipiélago marcando el desarrollo de los principales núcleos poblacionales de las islas productoras, hasta que la competencia de las producciones americanas provoca la crisis y declive del azúcar en el archipiélago, obligando a la reconversión de la producción agrícola canaria hacia la producción de vino.

La expansión atlántica del cultivo de caña de azúcar culmina con su traslado a América, donde vivirá su apogeo y máxima expansión agrícola en las colonias españolas, pero, sobre todo, en las portuguesas, principalmente en Brasil, que constituye en la actualidad, el principal productor de azúcar en el mundo.

En las primeras “Jornadas de los Ingenios Azucareros: Investigación, participación y valores a preservar, presentación pública de los resultados de la intervención arqueológica realizada en 2021”, ciclo organizado por Turcón Ecologistas en Acción, el arqueólogo Valentín Barroso confirmó la existencia, relación, causa y efecto, de que las pilastras de Los Picachos coincidían con un Ingenio Azucarero, por si había dudas. Descubrió la recuperación de fragmentos de recipientes cerámicos variados y la zona del hueco de la rueda del molino, posible sala de molienda. Recreó con las modernas técnicas (dibujos y maquetas) lo que pudo ser la industria del azúcar en Telde, el Ingenio Azucarero de Los Picachos.

A lo largo de estas jornadas, se ha hablado, por ejemplo, de la llegada en el primer tercio del siglo XVI, de tres retablos flamencos de primera categoría a Telde, vinculados a la familia García del Castillo, propietarios de ingenios azucareros.

Las ruinas de Los Picachos todavía no han escrito su última página. Lo cierto es que el ingenio y el azúcar permitió trazar una línea tangencial atlántica, una ruta económica, social y cultural, entre Europa, Madeira, Canarias y el Nuevo Mundo.

Todas estas investigaciones y su posterior divulgación nos ayudarán a comprender mejor todo aquel complejo industrial del oro blanco que globalizó la realidad de Telde y su conexión con el mundo del siglo XVI.

La corporación municipal de Gáldar, encabezada por el alcalde Teodoro Sosa y acompañada por el concejal de Desarrollo Socioeconómico, Agustín Martín Ojeda, se ha sumado esta mañana a la movilización convocada por el sector primario de Gran Canaria frente a la Delegación del Gobierno en Las Palmas de Gran Canaria. La protesta, que ha reunido agricultores y ganaderos con tractores que han irrumpido en la ciudad, forma parte de las acciones coordinadas a nivel nacional contra la ratificación del acuerdo de libre comercio entre la Unión Europea y el bloque Mercosur (Argentina, Brasil, Paraguay y Uruguay), un pacto que el sector agrario canario considera una amenaza existencial para su supervivencia

El alcalde Teodoro Sosa ha reiterado la postura firme del Ayuntamiento en defensa del campo canario, advirtiendo sobre las consecuencias irreversibles que traería la entrada en vigor de este acuerdo comercial. “Ya lo hemos dicho en alguna otra ocasión, esto va a ser la puntilla al campo canario. Es una manera en la que se van a cargar definitivamente nuestra forma de ser, nuestras medianías, nuestra cumbre, la zona de agricultura, la ganadería y la pesca”, ha manifestado el edil desde la propia manifestación.

El regidor ha recalcado la desigualdad estructural que enfrentarían los productores locales ante la competencia de países con normativas ambientales, laborales y fitosanitarias menos exigentes. “Esta gente no va a poder resistir porque no están en igualdad de condiciones. No podemos competir con esos mercados donde las normativas laborales, los derechos laborales, el precio, incluso hasta los productos fitosanitarios son completamente diferentes. Y miren, nos vamos a lamentar”, advirtió.

La movilización estuvo cargada de un simbolismo que advirtió sobre el riesgo de extinción del sector primario. Tres ataúdes representaron la muerte anunciada de la agricultura, la ganadería y la pesca, pilares históricos del tejido productivo canario. Los féretros fueron transportados hasta la plaza de la Feria a bordo de tractores que avanzaron en solemne procesión por la Avenida Marítima, evocando un cortejo fúnebre. El mensaje «Nuestro entierro, tu hambre», plasmado en las pancartas, condensaba la advertencia de que la desaparición del campo local acarreará la pérdida de soberanía alimentaria, enterrando metafóricamente décadas de trabajo en las medianías y cumbres de la isla, y exigiendo a las instituciones que detengan lo que el sector considera la estocada final a un modo de vida ancestral.

El alcalde ha recordado episodios históricos que marcaron el declive de sectores agrarios canarios como advertencia de lo que podría repetirse. «Dentro de unos años recordaremos esta manifestación, que ya lo vivimos en su momento cuando se le dio la puerta de entrada al tomate marroquí y fue la desaparición del sector tomatero en Gran Canaria. También lo recordaremos cuando se cerraban las flores en el norte de Gran Canaria y se terminaron yendo a otros países donde los costes laborales eran menores”.

Gáldar es uno de los municipios con mayor arraigo agrícola de Gran Canaria, cuya identidad socioeconómica ha estado históricamente ligada a las tierras de sus medianías y laderas costeras, donde el cultivo del plátano se consolidó durante décadas como eje productivo y motor de desarrollo local. Este vínculo ancestral con el campo se hizo visible en la movilización de este jueves, que contó con una nutrida representación de agricultores plataneros del municipio, quienes sumaron sus voces a la protesta nacional para defender un sector que, pese a las dificultades, sigue siendo seña de identidad de la comarca noroeste de la isla.

Los consejeros Juan Díaz e Isabel Mena presiden una nueva edición de la Mesa Trans para la búsqueda de estrategias y soluciones para facilitar la inclusión laboral de este colectivo

El consejero de Empleo y Desarrollo Local del Cabildo de Gran Canaria, Juan Díaz, y la consejera de Política Social, Accesibilidad, Igualdad y Diversidad, Isabel Mena, han presidido hoy una nueva sesión de la ‘Mesa monográfica para la inserción laboral de personas trans’ orientada a definir estrategias y soluciones, no sólo para promover su empleabilidad, sino también para reforzar los derechos del colectivo ante posibles situaciones de discriminación o acoso en las empresas en las que estén contratados.

La mesa celebrada hoy, que ha contado con la participación de representantes de colectivos y asociaciones trans, LGTBIQ+, organizaciones sindicales, áreas competentes de la Corporación insular y diferentes portavoces políticos del Cabildo, ha abordado los temas que preocupan a los miembros del colectivo a la hora de buscar empleo y en los miembros que ya están empleados. Para dar una visión global de esta realidad se invitó a intervenir en la Mesa celebrada hoy a una representante sindical y a la Inspección de Trabajo.

El consejero Juan Díaz ha destacado que la Mesa celebrada hoy sigue ahondando en los problemas de este colectivo de cara al empleo. “El principal problema al que se enfrenta una persona trans es acceder a un empleo, por eso vamos a escuchar las conclusiones que desde UGT y la Inspección de Trabajo, han llegado a este respecto, y plantear si el Plan Estratégico de la Inspección de Trabajo aprobado en 2025 se está aplicando correctamente”, aseguró el consejero. Díaz también destacó que la realidad del colectivo trans requiere de una actuación transversal. “El objetivo es que en las próximas mesas se incorporen también las consejerías de Educación, Cultura y Deportes porque esta debe ser una mesa transversal a todas las áreas del Cabildo”, concluyó.

“En esta Mesa trabajamos los problemas del colectivo transexual en la isla de Gran Canaria. Todos sus problemas, con especial atención al empleo porque una de las mayores preocupaciones que tiene en este momento el colectivo es la inserción laboral. Y no solamente eso, sino también el que se garanticen sus derechos dentro de las empresas. Por eso hoy nos han acompañado tanto UGT como el resto de sindicatos, como la inspección laboral, porque es imprescindible que todos los protocolos antiacoso de las personas trans estén en marcha en todas las empresas y que eso sea una garantía de tranquilidad para el colectivo en esta isla”, recalcó, por su parte, la consejera Isabel Mena.

La representante de UGT en Canarias Rosa Mirna Ortega, intervino hoy para explicar algunas de las situaciones a las que se enfrenta el colectivo en el proceso de búsqueda de empleo. La representante sindical aportó una serie de datos que ponen la lupa sobre la realidad que vive este colectivo a diario tanto en la sociedad como en las empresas. De esta forma, aseguró que un 83% del propio colectivo trans está convencida que no tiene las mismas oportunidades en la búsqueda de empleo que las personas hetero; o que un 55% de las personas trans ha sido rechazada en entrevistas de trabajo por su condición.

También se trató hoy la difusión del Objetivo 4 del nuevo Plan Estratégico de la Inspección de Trabajo aprobado en 2025 que se centra en garantizar la Igualdad y la Inclusión. El director territorial de la Inspección de Trabajo en Las Palmas, Francisco Guindin, fue el encargado de poner a los presentes al día sobre este objetivo y más concretamente, en el apartado específico dedicado a la atención al Colectivo LGTBIQ+.

La película se proyecta desde el viernes 30 de enero

El cineasta canario Jose Alayón, el luchador e intérprete Tomasín Padrón y el exluchador y también actor Cuco Doctoral participarán en la presentación de la película La Lucha en los cines Yelmo de Vecindario este sábado, 31 de enero, a las 17.55 horas. Al término de la proyección, se realizará un coloquio para los espectadores asistentes. La llegada de la película de Alayón a las salas de cine de todo el país comienza el viernes, 30 de enero e, inicialmente, se proyecta hasta el 5 de febrero. En Gran Canaria, la cinta distribuida por Sideral se exhibe en todos los cines de la isla: Yelmo de Las Arenas, Premium Alisios y el ya mencionado Yelmo Vencidario (Santa Lucía), así como en Ocine 7 Palmas (Las Palmas de Gran Canaria) y Artesiete Las Terrazas (Telde). Para acudir a cualquiera de las sesiones, el público puede comprar las entradas a través de las plataformas online de los diferentes complejos cinematográficos o en las taquillas correspondientes.

La Lucha tuvo su preestreno en la isla el pasado 21 de enero, donde acudió una representación de la mayor parte de los clubes de lucha canaria de la liga insular. También intervino el conocido exluchador Juan Espino, que celebró el respeto con el que está tratado el deporte vernáculo en el filme, así como la sorprendente naturalidad de Tomasín Padrón y Cuco Doctoral como actores.

La cinta está protagonizada por Tomasín Padrón, en el papel de Miguel, padre de Mariana, que encarna la también luchadora Yazmina Estupiñán. Los acompaña la reconocida luchadora majorera Inés Cano, que interpreta a Inés, como hermana de Miguel. La apuesta de la película es por trabajar con luchadores reales en todo el casting.

La Lucha (92’/2025) se estrenó en septiembre de 2025 en el Festival de Cine de San Sebastián en la sección Nuevos directores y estuvo acompañada de una multitudinaria exhibición de lucha canaria en la playa Zurriola. Desde entonces, su recorrido por otros festivales le ha valido la mención de honor del Jurado en la Mostra Internacional de cine de São Paulo (Brasil); el premio a la Mejor Música en el Festival Cinespaña de Toulouse (Francia) y los premios a la mejor película y del jurado joven en el Efebo d'Oro Film Festival de Palermo (Italia). Igualmente, fue seleccionada para su presentación en los festivales de cine de Thessaloniki (Grecia), Vancouver (Canadá), Festival Internacional du Film Indépendant de Bordeaux (FIFIB, Francia), Alice nella Città (Italia) y el Festival Internacional de Cine de Punta del Este (Uruguay).

La cinta relata cómo Miguel y su hija Mariana intentan seguir adelante tras la muerte de su esposa y madre, una pérdida que los ha dejado a la deriva. Ambos se refugian en la lucha canaria, su forma de hacerse un lugar en el mundo. El cuerpo de Miguel empieza a fallar y la rabia de Mariana la empuja a desafiar las normas. Al acercarse la final del campeonato, padre e hija buscan reencontrarse antes de que sea demasiado tarde.

Alayón mantiene en su segundo largometraje su interés por emplear el cuerpo de los protagonistas como soportes del relato, como narradores, al ser la superficie en la que se inscriben las emociones, un enfoque que había empleado también en su ópera prima, Slimane. En este caso, además, el cuerpo es el lugar donde se encarnan la identidad colectiva y la fragilidad íntima de los personajes.

Alcanzar este objetivo ha sido posible gracias a la colaboración de Alayón con su director de fotografía, Mauro Herce, uno de los más importantes de España, ganador del premio Goya por Lo que arde y recientemente nominado a la mejor fotografía en los Premios Goya y en los Premios del cine europeo por Sirat. La cinta está filmada en formato película de 16 mm de forma intencionada, con la intención de retratar la luz y la aridez del paisaje de Fuerteventura.

Después de años dedicado a la producción creativa y la dirección de fotografía desde El Viaje Films, Alayón vuelve a la dirección para abordar dos elementos que lo obsesionan: la exploración de los vínculos familiares y la reflexión sobre la identidad colectiva. La historia está enfocada para “interrogarnos sobre cómo habitamos la pérdida, cómo transmitimos la fuerza de generación en generación, cómo nos sostenemos unos a otros para no caer, en un relato doble: el de un pueblo que se reconoce en un rito ancestral y el de una familia que aprende a vivir con la ausencia”, apunta el director. Se trata de una lucha colectiva y otra íntima que hablan, a la par, de la necesidad de resistir.

Luchadores transformados en actores

Alayón ha explicado que, para contar esta historia, tuvo que escoger entre dos posibilidades: enseñar a luchar a unos actores y actrices o facilitar la actuación de luchadores y luchadoras. Escogió esta segunda posibilidad, porque se acerca más a su filosofía del cine y por el gusto de afrontar este reto.

Ello conllevó un intenso proceso de casting en busca de luchadores auténticos capaces de encarnar a los personajes. Sus propias historias personales colaboraron en reescribir partes del guion. Fruto de esa selección, participan en la película los ya mencionados Tomasín Padrón, herreño residente en Fuerteventura, quien anunció al inicio de esta temporada su renovación por el Rosario Club de Lucha de esta isla, e Inés Cano, luchadora majorera, quien se retiró de la competición en julio pasado tras 30 años de trayectoria. Ambos forman parte de la historia de la lucha canaria, Padrón, por su persistencia en la brega a pesar de sus 48 años y un recorrido lleno de hazañas, y Cano, por ser una de las puntales de la lucha canaria femenina más destacadas, heredera y transmisora de la tradición.

La siguiente generación de esta familia de Pájara es Sara Cano, que interpreta a Yumara en la película de Alayón. Tras los pasos de su madre, Inés, la joven majorera lucha en el C. L. Santa Rita, de Gran Canaria. Junto a ellos, figuran en la cinta rostros conocidos por los aficionados a este deporte: los puntales Mamadou Cámara (Tegueste), Pedro Hernández (Antigua) o Miguel Hernández (Saladar de Jandía), y las jóvenes luchadoras Olivia Ramírez (Santa Rita), Fatou Gueye (Benchomo), Yumara Mel (Saladar de Jandía), Lucía Afonso y Daniela Batista (ambas, del Tenercina), entre otras. Igualmente, es posible reconocer en el film a personalidades relevantes del deporte ancestral, como Raimundo García (mandador del Unión Antigua), el veterano Cuco Doctoral, divulgador de la lucha en Gran Canaria, o Jorge Ávila, actual mandador del Tetir y pionero en el impulso de la lucha canaria femenina.

El equipo de La Lucha cuenta con Marina Alberti en la producción ejecutiva y el guion —labor que comparte con Samuel M. Delgado—; el propio Alayón, José M. Viña, Jamie Weiss y Jairo López, en la producción, y Patricia Estévez, en la dirección de producción. Por su parte, la música original es de Camilo Sanabria y Adriana Galán. Se encarga de la dirección de arte Silvia Navarro; Atri Galván, del diseño de vestuario; Emma Tusell, del montaje, y Carlos E. García, del diseño de sonido. La Lucha es una coproducción internacional liderada por El Viaje Films, con la financiación de MEDIA (subprograma de Europa Creativa), ICAA (Ministerio de Cultura), Gobierno de Canarias, Promotur, Cabildo de Tenerife y la Televisión Canaria. El proyecto cuenta también con la producción asociada de Macaronesia Films y el apoyo de las federaciones de lucha insulares y regional, los ayuntamientos de Puerto del Rosario, Tuineje, Pájara y Antigua, la Fuerteventura Film Commission, y diferentes clubes y colectivos de lucha canaria.

El Cabildo organiza una jornada de puertas abiertas en Ingenio para que las empresas conozcan el trabajo de los jóvenes que integran este plan formativo en el que se les enseña a documentar y digitalizar archivos antiguos

Los alumnos de este PFAE llevan dos años documentando y preservando archivos centenarios que recogen la historia de la lucha canaria en la isla

El consejero de Empleo y Desarrollo Local, Juan Díaz, ha presentado este jueves en la Casa de Postas del municipio de Ingenio, las jornadas de puertas abiertas a las empresas interesadas de la actividad que desarrolla el PFAE-GJ (proyecto de Formación en Alternancia con el Empleo-Garantía Juvenil) 3.0. Allí, el alumnado pudo mostrar a las diferentes empresas el trabajo de documentación y digitalización realizado durante el transcurso del proyecto para valorar una posible contratación en el futuro. A esta jornada, en la que también estuvo la directora del PFAE Tamarán 3.0, Desiree Vico, asistieron representantes de la Federación de Lucha Canaria y de las empresas Dysteca y Atlante Technology.

“Gracias a proyectos como éste, jóvenes desempleados adquieren competencias profesionales reales mientras contribuyen a preservar y hacer accesible más de un siglo de historia de la lucha canaria. Es una inversión que genera empleo, conocimiento y valor social para toda Gran Canaria”, señaló Juan Díaz, consejero de Empleo y Desarrollo Local.

La consejería de Empleo y Desarrollo Local, dirigida por Juan Díaz, incentiva con una aportación económica de 87.172,33 euros este proyecto desde 2024 junto al Servicio Canario de Empleo en el que se forma a jóvenes de entre 16 y 29 años desempleados e inscritos en el Sistema Nacional de Garantía Juvenil y como demandantes de empleo en el Servicio Canario de Empleo (SCE).

Con esta iniciativa los jóvenes se forman en las técnicas más avanzadas de la documentación, y, al mismo tiempo, favorece tanto la conservación de los datos y documentos históricos relacionados con la lucha canaria como su accesibilidad a toda la ciudadanía, poniendo en valor el patrimonio cultural de Gran Canaria. Desde que comenzó el proyecto en 2023 se han titulado 35 alumnos y se han digitalizado más de 120 años de Lucha Canaria, como libros, actas, expedientes de constitución de la Federación, convenios y acuerdos o históricos de entre 1872 hasta el 2025.

El PFAE-GJ 2025 Tamarán 3.0 se enmarca en el “Plan de Garantía Juvenil Plus 2021-2027 de trabajo digno para personas jóvenes” este plan tiene como meta ser un referente de innovación y eficacia en las políticas activas de empleo juvenil en el territorio nacional desde la combinación y generación de sinergias con otras áreas y realidades como la educación, la inclusión social, la participación juvenil, la economía circular, o la economía del conocimiento.

A través de una metodología que combina empleo y formación, 15 alumnos/trabajadores obtendrán el próximo 1 de marzo los certificados de profesionalidad de Nivel 1 en “Operaciones Auxiliares de servicios administrativos y generales” y “Operaciones de grabación y tratamiento de datos y documentos”. Asimismo, los alumnos han aprendido nociones como la digitalización de los documentos en diferentes dispositivos, la descripción archivística, la indexación de metadatos o el control de calidad de la documentación.

Durante el último año, el Área de Bienestar Animal ha logrado la esterilización de 105 animales, así como el censo y autorización de 32 colonias felinas

El Ayuntamiento de Guía continúa avanzando en la gestión responsable y ética de las colonias felinas del municipio gracias al trabajo coordinado entre el Área de Bienestar Animal que dirige el alcalde, Alfredo Gonçalves Ferreira, el Colegio Oficial de la Profesión Veterinaria y la Consejería de Medio Ambiente del Cabildo de Gran Canaria, una colaboración que ha sido clave para la organización, seguimiento y correcta ejecución de este programa.

Como responsable del Área de Bienestar Animal, Alfredo Gonçalves Ferreira quiere agradecer expresamente la implicación y colaboración de las personas gestoras de colonias felinas del municipio, cuya labor voluntaria resulta fundamental para el correcto desarrollo de esta campaña. “Su compromiso diario, coordinación con el área de Bienestar Animal y el cumplimiento de los protocolos establecidos hacen posible una gestión eficaz, responsable y respetuosa con los animales comunitarios”, señaló.

De esta forma, durante el último año se ha logrado la esterilización de 105 animales, así como el censo y autorización de 32 colonias felinas en el municipio. Cabe destacar que nunca antes se había llegado a esta cifra de esterilización, un logro que, en palabras de Gonçalves Ferreira “es gracias a la colaboración de todos, si bien es cierto que no es el número que queremos conseguir porque nuestro objetivo es mucho más ambicioso y estamos trabajando de manera muy efectiva para el cumplimiento de lo establecido en la Ley de protección de los derechos y el bienestar de los animales que regula la gestión de colonias mediante el método de captura, esterilización y retorno” señaló el alcalde, subrayando que este trabajo “permite mejorar el bienestar animal, controlar de forma ética la población felina y garantizar la convivencia respetuosa en el entorno urbano, apostando por un modelo sostenible y acorde con la normativa vigente”.

Desde el Área de Bienestar Animal se recuerda a la ciudadanía la obligación legal de identificar a los perros y gatos de compañía mediante microchip, una medida esencial para registrar e identificar a su mascota con microchip, para poder facilitar su búsqueda e incluso poder intervenir en el caso de que se extravíen o se introduzcan en algunas de las colonias de nuestro municipio. Esta identificación es clave tanto para la protección de los animales como para una correcta gestión municipal.

El Ayuntamiento de Guía reafirma el compromiso de seguir impulsando políticas públicas que promuevan el bienestar animal y el cumplimiento de la normativa vigente. Cualquier consulta relativa a este asunto puede formularse a través del siguiente correo:

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La muestra se inaugurará el día 29 de enero, de 19:00 a 20:30 horas, y se podrá visitar hasta el 28 de junio de 2026

La Casa-Museo Antonio Padrón. Centro de Arte Indigenista inaugura el día 29 de enero, a las 19:00 horas, la exposición ‘Manolo Millares y Antonio Padrón: Conversaciones en paralelo’, dedicada a la relación artística y personal entre dos de los nombres más relevantes del arte canario del siglo XX.

La exposición es una producción conjunta del Museo de Bellas Artes de Gran Canaria (MUBEA) y la Casa-Museo Antonio Padrón, con la colaboración del Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), y está comisariada por José Alejandro Díaz Hernández. Permanecerá abierta al público hasta el 28 de junio de 2026.

La muestra reúne obras de ambos artistas y aborda sus trayectorias a partir de los contactos, encuentros y contextos compartidos que se documentan entre ambos artistas a lo largo de sus carreras, con especial atención al periodo comprendido entre finales de la década de 1950 y comienzos de los años sesenta.

El núcleo central de la muestra se articula en torno a un conjunto de obras realizadas por Antonio Padrón entre 1961 y 1962, entre ellas Cuadro número 1, Cuadro número 2, Cuadro número 3, Cuadro número 4 y Cuadro número 5, así como varias esculturas y tallas en madera realizadas a comienzos de la década de 1960 que evidencian su interés por el volumen, la estructura y la materia.

Estas piezas se presentan junto a Cuadro 111 (1960) de Manolo Millares, obra incluida en la muestra y perteneciente a su etapa de investigación en torno a la abstracción y la materia.

La exposición incorpora así un conjunto de obras de carácter abstracto y experimental de Antonio Padrón, una faceta de su producción que convivió con su obra figurativa y que el propio artista mantuvo separada del resto de su trabajo “para que no se pelearan”.

Una relación marcada por la cercanía y la distancia

Antonio Padrón y Manolo Millares mantuvieron una relación que, iniciada desde la distancia, se fue estrechando con el paso del tiempo. Los primeros contactos se produjeron a través de figuras del entorno cultural insular, como el crítico y periodista Servando Morales Miranda, y derivaron posteriormente en encuentros personales en el estudio de Gáldar y en tertulias compartidas junto a artistas como Felo Monzón o Martín Chirino.

Pese a estos espacios de intercambio, sus trayectorias artísticas avanzaron en direcciones distintas. Mientras Manolo Millares desarrolló una investigación plástica centrada en la materia y la abstracción, Antonio Padrón mantuvo una producción más diversa, en la que la experimentación abstracta convivió con una figuración profundamente vinculada al mundo rural y simbólico de Canarias.

Millares le seguirá la pista a Padrón, acudiendo a ver su primera exposición en El Museo Canario en 1954, muestra de la que dejará escrito una anotación en sus «Memorias». Estas notas deben situarse en el contexto de la producción millariana quien, tras dejar atrás sus primeras acuarelas y paisajes, se acerca al surrealismo en su “Exposición Superrealista” en El Museo Canario de 1948, fecha en la que Antonio Padrón continúa estudiando en Madrid.

Ilustraciones de Manolo Millares y Antonio Padrón comparten páginas del libro «La Flor de la maljurada» de Juan del Río Ayala. Posiblemente fuera éste uno de los últimos trabajos de Millares antes de su marcha a Madrid junto con los artistas Elvireta Escobio, Martín Chirino, Alejandro Reino y Manolo Padorno en 1955. Es muy posible que la inclusión de Padrón y de Millares responda más al interés del responsable de la edición que al propio autor.

La obra de Padrón y de Millares se podrá ver por primera vez una al lado de otra en la colectiva «I Exposición de Arte Nuevo» abierta en octubre de 1956 en la Universidad de La Laguna. Por su parte, Padrón viajará a Madrid en algún momento entre abril de 1957 y mayo de 1958. Ambos volverán a exponer juntos en la «Exposición de Arte Contemporáneo» organizada por la Escuela Luján Pérez y abierta en el Casino de Gáldar del 18 al 26 de julio de 1964. Padrón mostrará aquí dos obras - «Composición número 1» y «Composición número 2»-, ambas fechadas en 1961.

La escritora presenta el día 29 de enero, a las 18:30 horas, en la Biblioteca Insular, su primera novela en un acto que contará con la participación de la cantante Coralia Calderín

En el libro ‘Todo lo que no ves’ la escritora y trabajadora social especializada en intervención y mediación familiar, Aránzazu Gutiérrez Butler, propone una reflexión profunda sobre los vínculos familiares, el cuidado, la infancia y las relaciones afectivas, desde una mirada crítica, comprometida y transformadora. El citado título, que se presenta el día 29 de enero en la Biblioteca Insular de Gran Canaria, a las 18:30 horas, coloca al lector ante una realidad mostrada de manera honesta, compleja y ética, que entiende el cuidado como una responsabilidad social, política y comunitaria frente a al destino privado e individual.

La primera novela de Aranzazu nace de su experiencia profesional y vital como trabajadora social, formadora y autora, con una amplia trayectoria en el acompañamiento a familias, mujeres, jóvenes y menores en contextos de vulnerabilidad, violencia y exclusión social. “Nace de la escucha, del sostén y del acompañamiento a cientos de familias que, aferradas a una creencia romántica de la unión, eligen hundirse juntas antes que volar por separado, llegando incluso a cortar las alas de quienes intentan alzar ese vuelo, amparándose en que ‘siempre ha sido así’ y ‘así debe ser’”, señala Gutiérrez, quien señala que hay una realidad persistente que se repite: el uso de un mito idealizado de la familia como espacio natural de cuidado y protección.

El acto contará con la participación de la cantante Coralia Calderín, cuya voz acompañará la intervención de Gutiérrez Butler desde lo artístico y lo emocional. Su intervención busca —según Aránzazu— abrir un espacio para “hablarnos bonito, para reparar desde la sensibilidad y el cuidado aquello que durante años no pudo ser dicho ni escuchado”.

La novela es una crítica directa a un modelo que instrumentaliza la idealización de la familia como coartada para no asumir su responsabilidad en la protección de las infancias, delegando el cuidado en estructuras familiares frágiles, desbordadas o dañadas, sin los apoyos necesarios. “Esta idealización de la familia opera como un dispositivo de contención: sostiene la idea de que los malestares, las violencias y las fracturas relacionales deben resolverse en el plano individual o familiar, y no como expresiones de un sistema que no garantiza cuidados suficientes. El discurso individualista refuerza esta lógica al responsabilizar a las personas de su propio bienestar, invisibilizando las condiciones estructurales que lo dificultan o lo hacen imposible”, explica la autora, que en la actualidad forma parte del Servicio de Prevención y Atención Integral a Mujeres y Menores Víctimas de Violencia de Género del Ayuntamiento de San Bartolomé de Tirajana. En su obra busca nombrar aquello que no se ve, “las heridas que deja una infancia no cuidada, los silencios impuestos, las violencias normalizadas y las carencias de un sistema de protección que, en demasiadas ocasiones, no llega, no escucha o llega tarde”, agrega.

Cuestionar las lógicas institucionales

Por eso, ‘Todo lo que no se ve’ invita a revisar los modelos de protección existentes y a cuestionar las lógicas institucionales, así como abrir espacios que pongan a la infancia en el centro del debate. La autora arguye que “tomar conciencia de la propia infancia es fundamental a la hora de proteger las que vendrán. Hablamos de cuidados como si el hecho de ser padre, madre, abuela, tía o tío nos otorgara automáticamente la capacidad de enseñar aquello que nunca aprendimos o que nadie nos enseñó”, explica.

Asimismo, el proyecto se vertebra a través de distintas acciones complementarias: se realizará una ponencia marco sobre el mito romántico de la familia y el cuidado de la infancia; se darán talleres dirigidos a familias, jóvenes y mujeres cuyo eje estará centrado en los vínculos, la comunicación, la historia personal y el autocuidado; y, por último, se construye bajo una obra narrativa como eje transversal y herramienta pedagógica, facilitando la identificación, la reflexión crítica y el diálogo colectivo.

Sin embargo, para Aranzazu la transformación social no es una tarea sencilla, dado que “construir un modelo colectivo en un contexto de desigualdad creciente exige un doble esfuerzo: por un lado, visibilizar y cuestionar las estructuras que generan y perpetúan esas brechas; por otro, practicar formas de solidaridad y corresponsabilidad que sean tangibles en nuestra vida diaria. No se trata solo de discursos, sino de acciones concretas: apoyo comunitario, redes de cuidado compartidas, cooperación entre personas y colectivos, y la reivindicación de políticas públicas que prioricen la equidad y el bienestar social”.

Aunque esta premisa no apaga el optimismo de la escritora porque “muchas acciones pequeñas en entornos cercanos pueden desencadenar transformaciones significativas. La desigualdad extrema no nos exime de la acción; nos obliga a repensar cómo nos sostenemos entre nosotros y cómo ponemos el foco en la justicia social”.

‘Todo lo que no ves’ no es solo un proyecto: es una llamada a mirar de frente lo que como sociedad no estamos sabiendo cuidar, y a asumir, de manera colectiva, la responsabilidad sobre nuestras infancias”.

Aránzazu Gutiérrez Butler cuenta con una sólida trayectoria en la dinamización de espacios de liderazgo social, reflexión profesional y creación de redes, así como en el diseño de proyectos que conectan intervención social, escritura y pensamiento crítico. Su trabajo se caracteriza por integrar el rigor técnico con una sensibilidad narrativa que permite abordar realidades complejas sin revictimizar, generando conciencia, responsabilidad y posibilidad de cambio.

CCA Gran Canaria exhibe el día 29 de enero, a las 19.00 horas, la tercera película dirigida por el español Alejo Levis, que se detiene en el pavoroso genocidio acaecido en Ruanda en 1994 a manos del gobierno hutu contra la población tutsi

CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario, proyecta el día 29 de enero, a las 19:00 horas, el largometraje ‘Hate songs’, del director audiovisual, guionista, montador, dramaturgo y director de teatro Alejo Levis.

Levis dirige su mirada en el que supone su tercer largometraje hasta la fecha a uno de los espacios desde los que se fraguó uno de los episodios negros del continente africano, el genocidio en Ruanda, que terminaría, en sólo 100 días, con la masacre de un elevado porcentaje de la población tutsi a manos del gobierno hutu. Es así como el cineasta español nos sitúa en la emisora de radio RTLM desde donde se lanzaron mensajes de odio destinados al intento de exterminio que se produjo en 1994. Alex Brendemhül, Nansi Nsue y Boré Buika protagonizan ‘Hate Songs’, encarnando a dos actores ruandeses (Nsué y Buika) y a un técnico de sonido belga (Brendemühl), quienes deciden reunirse en la antigua sede de la emisora de radio clave en el genocidio ruandés para ensayar una ficción sonora y cerrar una herida que aún sigue abierta. Una herida que no se cicatriza porque el abominable suceso arroja un pavoroso saldo imposible de olvidar: fueron asesinados aproximadamente el 70% de los tutsis, calculándose que entre 500.000 y 1.000.000 de personas fueron liquidadas en un episodio en el que la violencia sexual también fue generalizada, porque se cree que fueron violadas entre 250 000 a 500 000 mujeres durante dicho genocidio.

Como escribe el crítico Rubén Collazos en la página ‘Cinemaldito’, ‘Hate Songs’, que toma su título precisamente de esas canciones de odio difundidas por la estación radiofónica, “explora los vínculos y la implicación emocional de una sociedad todavía capturada por las consecuencias de lo sucedido, y cómo la ficción se erige como motor desde la que poder afrontar, por doloroso que sea, un proceso que no cesa nunca: así, y de la misma manera que los personajes reencuentran sombras de una etapa aún abierta por las cicatrices que permanecen presentes en quienquiera que pueda estar ante sus ojos, reavivando heridas y reviviendo miedos, descubren en el hecho de dar vida de nuevo a lo acontecido un abismo frente al que lanzar cuestiones o, directamente, establecer una huida ante el horror de resignificar ese trance”.

La película se exhibe en el marco cinematográfico denominado ‘Malditas guerras’ que coordina Ayoze O’Shanahan (Siroco Factory) y comisaría Javier Tolentino, propuesta seleccionada en la séptima convocatoria abierta de proyectos culturales de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria.

Siempre en versión original, con subtítulos en español, las proyecciones de este ciclo son contextualizadas en el inicio de cada sesión y cuentan con un coloquio final al que se van sumando diversos invitados.

Reflexión y memoria

El ciclo ‘Malditas guerras’ es una de las siete iniciativas que fueron seleccionadas de entre las 29 que se presentaron a la séptima convocatoria abierta de proyectos culturales que la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario fomenta desde el año 2018 con la intención de incentivar, a través de la libre concurrencia, iniciativas innovadoras que permitan diversificar, promover y canalizar la participación de particulares o empresas en el diseño, confección y ejecución de una parte de la propuesta cultural de CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual.

‘Malditas guerras’, espacio de reflexión y memoria en torno a los conflictos bélicos y sus consecuencias, quiere «mostrar cómo el cine internacional y algunos destacados cineastas se han posicionado contra la guerra, contra la violencia y contra los poderes políticos que han buscado en las armas la forma de imponer sus ideologías, conquistar nuevos territorios y someter a las sociedades que se rigen por el autoritarismo y el poder militar.»

‘Malditas guerras’ cuenta con la curaduría y presentación de Javier Tolentino, crítico y cineasta afincado en Gran Canaria, conocido por su trayectoria en Radio 3 y por su película Un blues para Teherán (2020), nominada a los Premios Goya, así como con la producción de Siroco Factory, liderada por el productor ejecutivo y realizador canario Ayoze O’Shanahan, especialista, además, en Comunicación y Conflictos Armados. En su conjunto, son 16 películas y documentales «contra de la barbarie, la guerra y el olvido» los que conforman este ciclo tras explorar ambos «tanto las restauraciones cinematográficas realizadas por filmotecas europeas, estatales y por la propia institución cinematográfica canaria, como aquellas películas que, a pesar de haber recibido un importante respaldo de la crítica, han pasado desapercibidas en los circuitos de exhibición y distribución».

Próximas citas

‘Malditas guerras’ extenderá su programación hasta el mes de febrero de 2026, cada jueves. La organización continuará ampliando información sobre cada título e invitados a sus coloquios. Sus títulos cuidadosamente seleccionados recogen las miradas de cineastas de distintos países sobre la guerra y los errores que llevan a las sociedades al drama más devastador: la muerte de mujeres, niños y poblaciones enteras que, pudiendo vivir en paz, son arrastradas al sufrimiento y la destrucción de los conflictos armados.

El ciclo continuará en el mes de febrero con los títulos: ‘Cuaderno de contabilidad’ (2005), del grancanario Juan Millares, el día 5; el primer capítulo de la serie ‘Las noches de Tefía’ (2023), dirigido por Miguel del Arco y Rómulo Aguillaume, el día 12; ‘Living the Land’ (2025), de Huo Meng, el día 19; y finalizando el ciclo ‘La marsellesa de los borrachos’ (2024), de Pablo Gil Rituerto, el día 26 de febrero.

El Ayuntamiento invierte 20.000 euros de fondos propios para realzar el patrimonio histórico y cultural del municipio mediante intervenciones lumínicas respetuosas con el entorno

El municipio de Gáldar brilla con renovado esplendor gracias al proyecto de iluminación impulsado por la Concejalía de Alumbrado Público, que dirige Cristian Perdomo Bolaños. Con una inversión de aproximadamente 20.000 euros procedentes íntegramente de fondos municipales, el servicio ha transformado la percepción nocturna de los espacios más simbólicos de la ciudad, convirtiendo el patrimonio en protagonista de la noche galdense.

Las intervenciones, ejecutadas con criterios técnicos rigurosos y sensibilidad estética, han dotado de iluminación específica a elementos singulares que conforman la memoria histórica y cultural de Gáldar, entre ellos la estatua del mencey Fernando Guanarteme, el conjunto escultórico Las Lavanderas, la obra pictórica de Antonio Padrón, el monolito de la Cueva Pintada, símbolo de la riqueza arqueológica prehispánica, la estatua de la Reina Arminda, el entorno de la iglesia de Santiago Apóstol, el espacio dedicado a Artemi Semidán en la avenida Los Guanartemes, así como el soterramiento de focos en la fachada de las Casas Consistoriales, integrando funcionalidad y elegancia urbana.

“Hemos apostado por una iluminación inteligente que además de cumplir con la normativa vigente en materia de contaminación lumínica, respeta el medioambiente mediante el uso de tecnología LED de bajo consumo”, explicó Cristian Perdomo Bolaños. “Cada punto lumínico ha sido diseñado para destacar las cualidades artísticas y simbólicas de nuestros monumentos, creando recorridos visuales que invitan a redescubrir la ciudad cuando anochece”, agregó.

El proyecto responde a un doble objetivo estratégico. Por un lado, potenciar la seguridad y accesibilidad de los espacios públicos; por otro, elevar el valor estético y turístico del casco histórico y sus entornos privilegiados. La iluminación, concebida como herramienta de narrativa urbana, permite ahora apreciar detalles arquitectónicos, texturas escultóricas y valores patrimoniales que durante el día pasan inadvertidos, generando una experiencia sensorial para vecinos y visitantes.

Con esta iniciativa, el Ayuntamiento de Gáldar pone en valor el patrimonio mediante actuaciones sostenibles y de calidad técnica. La ciudad, cuna de la cultura prehispánica canaria, refuerza así su imagen como destino cultural donde historia, arte y modernidad convergen bajo una luz que honra su legado.