Redacción

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La película se proyecta desde el viernes 30 de enero

El cineasta canario Jose Alayón, el luchador e intérprete Tomasín Padrón y el exluchador y también actor Cuco Doctoral participarán en la presentación de la película La Lucha en los cines Yelmo de Vecindario este sábado, 31 de enero, a las 17.55 horas. Al término de la proyección, se realizará un coloquio para los espectadores asistentes. La llegada de la película de Alayón a las salas de cine de todo el país comienza el viernes, 30 de enero e, inicialmente, se proyecta hasta el 5 de febrero. En Gran Canaria, la cinta distribuida por Sideral se exhibe en todos los cines de la isla: Yelmo de Las Arenas, Premium Alisios y el ya mencionado Yelmo Vencidario (Santa Lucía), así como en Ocine 7 Palmas (Las Palmas de Gran Canaria) y Artesiete Las Terrazas (Telde). Para acudir a cualquiera de las sesiones, el público puede comprar las entradas a través de las plataformas online de los diferentes complejos cinematográficos o en las taquillas correspondientes.

La Lucha tuvo su preestreno en la isla el pasado 21 de enero, donde acudió una representación de la mayor parte de los clubes de lucha canaria de la liga insular. También intervino el conocido exluchador Juan Espino, que celebró el respeto con el que está tratado el deporte vernáculo en el filme, así como la sorprendente naturalidad de Tomasín Padrón y Cuco Doctoral como actores.

La cinta está protagonizada por Tomasín Padrón, en el papel de Miguel, padre de Mariana, que encarna la también luchadora Yazmina Estupiñán. Los acompaña la reconocida luchadora majorera Inés Cano, que interpreta a Inés, como hermana de Miguel. La apuesta de la película es por trabajar con luchadores reales en todo el casting.

La Lucha (92’/2025) se estrenó en septiembre de 2025 en el Festival de Cine de San Sebastián en la sección Nuevos directores y estuvo acompañada de una multitudinaria exhibición de lucha canaria en la playa Zurriola. Desde entonces, su recorrido por otros festivales le ha valido la mención de honor del Jurado en la Mostra Internacional de cine de São Paulo (Brasil); el premio a la Mejor Música en el Festival Cinespaña de Toulouse (Francia) y los premios a la mejor película y del jurado joven en el Efebo d'Oro Film Festival de Palermo (Italia). Igualmente, fue seleccionada para su presentación en los festivales de cine de Thessaloniki (Grecia), Vancouver (Canadá), Festival Internacional du Film Indépendant de Bordeaux (FIFIB, Francia), Alice nella Città (Italia) y el Festival Internacional de Cine de Punta del Este (Uruguay).

La cinta relata cómo Miguel y su hija Mariana intentan seguir adelante tras la muerte de su esposa y madre, una pérdida que los ha dejado a la deriva. Ambos se refugian en la lucha canaria, su forma de hacerse un lugar en el mundo. El cuerpo de Miguel empieza a fallar y la rabia de Mariana la empuja a desafiar las normas. Al acercarse la final del campeonato, padre e hija buscan reencontrarse antes de que sea demasiado tarde.

Alayón mantiene en su segundo largometraje su interés por emplear el cuerpo de los protagonistas como soportes del relato, como narradores, al ser la superficie en la que se inscriben las emociones, un enfoque que había empleado también en su ópera prima, Slimane. En este caso, además, el cuerpo es el lugar donde se encarnan la identidad colectiva y la fragilidad íntima de los personajes.

Alcanzar este objetivo ha sido posible gracias a la colaboración de Alayón con su director de fotografía, Mauro Herce, uno de los más importantes de España, ganador del premio Goya por Lo que arde y recientemente nominado a la mejor fotografía en los Premios Goya y en los Premios del cine europeo por Sirat. La cinta está filmada en formato película de 16 mm de forma intencionada, con la intención de retratar la luz y la aridez del paisaje de Fuerteventura.

Después de años dedicado a la producción creativa y la dirección de fotografía desde El Viaje Films, Alayón vuelve a la dirección para abordar dos elementos que lo obsesionan: la exploración de los vínculos familiares y la reflexión sobre la identidad colectiva. La historia está enfocada para “interrogarnos sobre cómo habitamos la pérdida, cómo transmitimos la fuerza de generación en generación, cómo nos sostenemos unos a otros para no caer, en un relato doble: el de un pueblo que se reconoce en un rito ancestral y el de una familia que aprende a vivir con la ausencia”, apunta el director. Se trata de una lucha colectiva y otra íntima que hablan, a la par, de la necesidad de resistir.

Luchadores transformados en actores

Alayón ha explicado que, para contar esta historia, tuvo que escoger entre dos posibilidades: enseñar a luchar a unos actores y actrices o facilitar la actuación de luchadores y luchadoras. Escogió esta segunda posibilidad, porque se acerca más a su filosofía del cine y por el gusto de afrontar este reto.

Ello conllevó un intenso proceso de casting en busca de luchadores auténticos capaces de encarnar a los personajes. Sus propias historias personales colaboraron en reescribir partes del guion. Fruto de esa selección, participan en la película los ya mencionados Tomasín Padrón, herreño residente en Fuerteventura, quien anunció al inicio de esta temporada su renovación por el Rosario Club de Lucha de esta isla, e Inés Cano, luchadora majorera, quien se retiró de la competición en julio pasado tras 30 años de trayectoria. Ambos forman parte de la historia de la lucha canaria, Padrón, por su persistencia en la brega a pesar de sus 48 años y un recorrido lleno de hazañas, y Cano, por ser una de las puntales de la lucha canaria femenina más destacadas, heredera y transmisora de la tradición.

La siguiente generación de esta familia de Pájara es Sara Cano, que interpreta a Yumara en la película de Alayón. Tras los pasos de su madre, Inés, la joven majorera lucha en el C. L. Santa Rita, de Gran Canaria. Junto a ellos, figuran en la cinta rostros conocidos por los aficionados a este deporte: los puntales Mamadou Cámara (Tegueste), Pedro Hernández (Antigua) o Miguel Hernández (Saladar de Jandía), y las jóvenes luchadoras Olivia Ramírez (Santa Rita), Fatou Gueye (Benchomo), Yumara Mel (Saladar de Jandía), Lucía Afonso y Daniela Batista (ambas, del Tenercina), entre otras. Igualmente, es posible reconocer en el film a personalidades relevantes del deporte ancestral, como Raimundo García (mandador del Unión Antigua), el veterano Cuco Doctoral, divulgador de la lucha en Gran Canaria, o Jorge Ávila, actual mandador del Tetir y pionero en el impulso de la lucha canaria femenina.

El equipo de La Lucha cuenta con Marina Alberti en la producción ejecutiva y el guion —labor que comparte con Samuel M. Delgado—; el propio Alayón, José M. Viña, Jamie Weiss y Jairo López, en la producción, y Patricia Estévez, en la dirección de producción. Por su parte, la música original es de Camilo Sanabria y Adriana Galán. Se encarga de la dirección de arte Silvia Navarro; Atri Galván, del diseño de vestuario; Emma Tusell, del montaje, y Carlos E. García, del diseño de sonido. La Lucha es una coproducción internacional liderada por El Viaje Films, con la financiación de MEDIA (subprograma de Europa Creativa), ICAA (Ministerio de Cultura), Gobierno de Canarias, Promotur, Cabildo de Tenerife y la Televisión Canaria. El proyecto cuenta también con la producción asociada de Macaronesia Films y el apoyo de las federaciones de lucha insulares y regional, los ayuntamientos de Puerto del Rosario, Tuineje, Pájara y Antigua, la Fuerteventura Film Commission, y diferentes clubes y colectivos de lucha canaria.

Publicado en Deportes, Cultura

El Cabildo organiza una jornada de puertas abiertas en Ingenio para que las empresas conozcan el trabajo de los jóvenes que integran este plan formativo en el que se les enseña a documentar y digitalizar archivos antiguos

Los alumnos de este PFAE llevan dos años documentando y preservando archivos centenarios que recogen la historia de la lucha canaria en la isla

El consejero de Empleo y Desarrollo Local, Juan Díaz, ha presentado este jueves en la Casa de Postas del municipio de Ingenio, las jornadas de puertas abiertas a las empresas interesadas de la actividad que desarrolla el PFAE-GJ (proyecto de Formación en Alternancia con el Empleo-Garantía Juvenil) 3.0. Allí, el alumnado pudo mostrar a las diferentes empresas el trabajo de documentación y digitalización realizado durante el transcurso del proyecto para valorar una posible contratación en el futuro. A esta jornada, en la que también estuvo la directora del PFAE Tamarán 3.0, Desiree Vico, asistieron representantes de la Federación de Lucha Canaria y de las empresas Dysteca y Atlante Technology.

“Gracias a proyectos como éste, jóvenes desempleados adquieren competencias profesionales reales mientras contribuyen a preservar y hacer accesible más de un siglo de historia de la lucha canaria. Es una inversión que genera empleo, conocimiento y valor social para toda Gran Canaria”, señaló Juan Díaz, consejero de Empleo y Desarrollo Local.

La consejería de Empleo y Desarrollo Local, dirigida por Juan Díaz, incentiva con una aportación económica de 87.172,33 euros este proyecto desde 2024 junto al Servicio Canario de Empleo en el que se forma a jóvenes de entre 16 y 29 años desempleados e inscritos en el Sistema Nacional de Garantía Juvenil y como demandantes de empleo en el Servicio Canario de Empleo (SCE).

Con esta iniciativa los jóvenes se forman en las técnicas más avanzadas de la documentación, y, al mismo tiempo, favorece tanto la conservación de los datos y documentos históricos relacionados con la lucha canaria como su accesibilidad a toda la ciudadanía, poniendo en valor el patrimonio cultural de Gran Canaria. Desde que comenzó el proyecto en 2023 se han titulado 35 alumnos y se han digitalizado más de 120 años de Lucha Canaria, como libros, actas, expedientes de constitución de la Federación, convenios y acuerdos o históricos de entre 1872 hasta el 2025.

El PFAE-GJ 2025 Tamarán 3.0 se enmarca en el “Plan de Garantía Juvenil Plus 2021-2027 de trabajo digno para personas jóvenes” este plan tiene como meta ser un referente de innovación y eficacia en las políticas activas de empleo juvenil en el territorio nacional desde la combinación y generación de sinergias con otras áreas y realidades como la educación, la inclusión social, la participación juvenil, la economía circular, o la economía del conocimiento.

A través de una metodología que combina empleo y formación, 15 alumnos/trabajadores obtendrán el próximo 1 de marzo los certificados de profesionalidad de Nivel 1 en “Operaciones Auxiliares de servicios administrativos y generales” y “Operaciones de grabación y tratamiento de datos y documentos”. Asimismo, los alumnos han aprendido nociones como la digitalización de los documentos en diferentes dispositivos, la descripción archivística, la indexación de metadatos o el control de calidad de la documentación.

Durante el último año, el Área de Bienestar Animal ha logrado la esterilización de 105 animales, así como el censo y autorización de 32 colonias felinas

El Ayuntamiento de Guía continúa avanzando en la gestión responsable y ética de las colonias felinas del municipio gracias al trabajo coordinado entre el Área de Bienestar Animal que dirige el alcalde, Alfredo Gonçalves Ferreira, el Colegio Oficial de la Profesión Veterinaria y la Consejería de Medio Ambiente del Cabildo de Gran Canaria, una colaboración que ha sido clave para la organización, seguimiento y correcta ejecución de este programa.

Como responsable del Área de Bienestar Animal, Alfredo Gonçalves Ferreira quiere agradecer expresamente la implicación y colaboración de las personas gestoras de colonias felinas del municipio, cuya labor voluntaria resulta fundamental para el correcto desarrollo de esta campaña. “Su compromiso diario, coordinación con el área de Bienestar Animal y el cumplimiento de los protocolos establecidos hacen posible una gestión eficaz, responsable y respetuosa con los animales comunitarios”, señaló.

De esta forma, durante el último año se ha logrado la esterilización de 105 animales, así como el censo y autorización de 32 colonias felinas en el municipio. Cabe destacar que nunca antes se había llegado a esta cifra de esterilización, un logro que, en palabras de Gonçalves Ferreira “es gracias a la colaboración de todos, si bien es cierto que no es el número que queremos conseguir porque nuestro objetivo es mucho más ambicioso y estamos trabajando de manera muy efectiva para el cumplimiento de lo establecido en la Ley de protección de los derechos y el bienestar de los animales que regula la gestión de colonias mediante el método de captura, esterilización y retorno” señaló el alcalde, subrayando que este trabajo “permite mejorar el bienestar animal, controlar de forma ética la población felina y garantizar la convivencia respetuosa en el entorno urbano, apostando por un modelo sostenible y acorde con la normativa vigente”.

Desde el Área de Bienestar Animal se recuerda a la ciudadanía la obligación legal de identificar a los perros y gatos de compañía mediante microchip, una medida esencial para registrar e identificar a su mascota con microchip, para poder facilitar su búsqueda e incluso poder intervenir en el caso de que se extravíen o se introduzcan en algunas de las colonias de nuestro municipio. Esta identificación es clave tanto para la protección de los animales como para una correcta gestión municipal.

El Ayuntamiento de Guía reafirma el compromiso de seguir impulsando políticas públicas que promuevan el bienestar animal y el cumplimiento de la normativa vigente. Cualquier consulta relativa a este asunto puede formularse a través del siguiente correo:

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La muestra se inaugurará el día 29 de enero, de 19:00 a 20:30 horas, y se podrá visitar hasta el 28 de junio de 2026

La Casa-Museo Antonio Padrón. Centro de Arte Indigenista inaugura el día 29 de enero, a las 19:00 horas, la exposición ‘Manolo Millares y Antonio Padrón: Conversaciones en paralelo’, dedicada a la relación artística y personal entre dos de los nombres más relevantes del arte canario del siglo XX.

La exposición es una producción conjunta del Museo de Bellas Artes de Gran Canaria (MUBEA) y la Casa-Museo Antonio Padrón, con la colaboración del Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), y está comisariada por José Alejandro Díaz Hernández. Permanecerá abierta al público hasta el 28 de junio de 2026.

La muestra reúne obras de ambos artistas y aborda sus trayectorias a partir de los contactos, encuentros y contextos compartidos que se documentan entre ambos artistas a lo largo de sus carreras, con especial atención al periodo comprendido entre finales de la década de 1950 y comienzos de los años sesenta.

El núcleo central de la muestra se articula en torno a un conjunto de obras realizadas por Antonio Padrón entre 1961 y 1962, entre ellas Cuadro número 1, Cuadro número 2, Cuadro número 3, Cuadro número 4 y Cuadro número 5, así como varias esculturas y tallas en madera realizadas a comienzos de la década de 1960 que evidencian su interés por el volumen, la estructura y la materia.

Estas piezas se presentan junto a Cuadro 111 (1960) de Manolo Millares, obra incluida en la muestra y perteneciente a su etapa de investigación en torno a la abstracción y la materia.

La exposición incorpora así un conjunto de obras de carácter abstracto y experimental de Antonio Padrón, una faceta de su producción que convivió con su obra figurativa y que el propio artista mantuvo separada del resto de su trabajo “para que no se pelearan”.

Una relación marcada por la cercanía y la distancia

Antonio Padrón y Manolo Millares mantuvieron una relación que, iniciada desde la distancia, se fue estrechando con el paso del tiempo. Los primeros contactos se produjeron a través de figuras del entorno cultural insular, como el crítico y periodista Servando Morales Miranda, y derivaron posteriormente en encuentros personales en el estudio de Gáldar y en tertulias compartidas junto a artistas como Felo Monzón o Martín Chirino.

Pese a estos espacios de intercambio, sus trayectorias artísticas avanzaron en direcciones distintas. Mientras Manolo Millares desarrolló una investigación plástica centrada en la materia y la abstracción, Antonio Padrón mantuvo una producción más diversa, en la que la experimentación abstracta convivió con una figuración profundamente vinculada al mundo rural y simbólico de Canarias.

Millares le seguirá la pista a Padrón, acudiendo a ver su primera exposición en El Museo Canario en 1954, muestra de la que dejará escrito una anotación en sus «Memorias». Estas notas deben situarse en el contexto de la producción millariana quien, tras dejar atrás sus primeras acuarelas y paisajes, se acerca al surrealismo en su “Exposición Superrealista” en El Museo Canario de 1948, fecha en la que Antonio Padrón continúa estudiando en Madrid.

Ilustraciones de Manolo Millares y Antonio Padrón comparten páginas del libro «La Flor de la maljurada» de Juan del Río Ayala. Posiblemente fuera éste uno de los últimos trabajos de Millares antes de su marcha a Madrid junto con los artistas Elvireta Escobio, Martín Chirino, Alejandro Reino y Manolo Padorno en 1955. Es muy posible que la inclusión de Padrón y de Millares responda más al interés del responsable de la edición que al propio autor.

La obra de Padrón y de Millares se podrá ver por primera vez una al lado de otra en la colectiva «I Exposición de Arte Nuevo» abierta en octubre de 1956 en la Universidad de La Laguna. Por su parte, Padrón viajará a Madrid en algún momento entre abril de 1957 y mayo de 1958. Ambos volverán a exponer juntos en la «Exposición de Arte Contemporáneo» organizada por la Escuela Luján Pérez y abierta en el Casino de Gáldar del 18 al 26 de julio de 1964. Padrón mostrará aquí dos obras - «Composición número 1» y «Composición número 2»-, ambas fechadas en 1961.

La escritora presenta el día 29 de enero, a las 18:30 horas, en la Biblioteca Insular, su primera novela en un acto que contará con la participación de la cantante Coralia Calderín

En el libro ‘Todo lo que no ves’ la escritora y trabajadora social especializada en intervención y mediación familiar, Aránzazu Gutiérrez Butler, propone una reflexión profunda sobre los vínculos familiares, el cuidado, la infancia y las relaciones afectivas, desde una mirada crítica, comprometida y transformadora. El citado título, que se presenta el día 29 de enero en la Biblioteca Insular de Gran Canaria, a las 18:30 horas, coloca al lector ante una realidad mostrada de manera honesta, compleja y ética, que entiende el cuidado como una responsabilidad social, política y comunitaria frente a al destino privado e individual.

La primera novela de Aranzazu nace de su experiencia profesional y vital como trabajadora social, formadora y autora, con una amplia trayectoria en el acompañamiento a familias, mujeres, jóvenes y menores en contextos de vulnerabilidad, violencia y exclusión social. “Nace de la escucha, del sostén y del acompañamiento a cientos de familias que, aferradas a una creencia romántica de la unión, eligen hundirse juntas antes que volar por separado, llegando incluso a cortar las alas de quienes intentan alzar ese vuelo, amparándose en que ‘siempre ha sido así’ y ‘así debe ser’”, señala Gutiérrez, quien señala que hay una realidad persistente que se repite: el uso de un mito idealizado de la familia como espacio natural de cuidado y protección.

El acto contará con la participación de la cantante Coralia Calderín, cuya voz acompañará la intervención de Gutiérrez Butler desde lo artístico y lo emocional. Su intervención busca —según Aránzazu— abrir un espacio para “hablarnos bonito, para reparar desde la sensibilidad y el cuidado aquello que durante años no pudo ser dicho ni escuchado”.

La novela es una crítica directa a un modelo que instrumentaliza la idealización de la familia como coartada para no asumir su responsabilidad en la protección de las infancias, delegando el cuidado en estructuras familiares frágiles, desbordadas o dañadas, sin los apoyos necesarios. “Esta idealización de la familia opera como un dispositivo de contención: sostiene la idea de que los malestares, las violencias y las fracturas relacionales deben resolverse en el plano individual o familiar, y no como expresiones de un sistema que no garantiza cuidados suficientes. El discurso individualista refuerza esta lógica al responsabilizar a las personas de su propio bienestar, invisibilizando las condiciones estructurales que lo dificultan o lo hacen imposible”, explica la autora, que en la actualidad forma parte del Servicio de Prevención y Atención Integral a Mujeres y Menores Víctimas de Violencia de Género del Ayuntamiento de San Bartolomé de Tirajana. En su obra busca nombrar aquello que no se ve, “las heridas que deja una infancia no cuidada, los silencios impuestos, las violencias normalizadas y las carencias de un sistema de protección que, en demasiadas ocasiones, no llega, no escucha o llega tarde”, agrega.

Cuestionar las lógicas institucionales

Por eso, ‘Todo lo que no se ve’ invita a revisar los modelos de protección existentes y a cuestionar las lógicas institucionales, así como abrir espacios que pongan a la infancia en el centro del debate. La autora arguye que “tomar conciencia de la propia infancia es fundamental a la hora de proteger las que vendrán. Hablamos de cuidados como si el hecho de ser padre, madre, abuela, tía o tío nos otorgara automáticamente la capacidad de enseñar aquello que nunca aprendimos o que nadie nos enseñó”, explica.

Asimismo, el proyecto se vertebra a través de distintas acciones complementarias: se realizará una ponencia marco sobre el mito romántico de la familia y el cuidado de la infancia; se darán talleres dirigidos a familias, jóvenes y mujeres cuyo eje estará centrado en los vínculos, la comunicación, la historia personal y el autocuidado; y, por último, se construye bajo una obra narrativa como eje transversal y herramienta pedagógica, facilitando la identificación, la reflexión crítica y el diálogo colectivo.

Sin embargo, para Aranzazu la transformación social no es una tarea sencilla, dado que “construir un modelo colectivo en un contexto de desigualdad creciente exige un doble esfuerzo: por un lado, visibilizar y cuestionar las estructuras que generan y perpetúan esas brechas; por otro, practicar formas de solidaridad y corresponsabilidad que sean tangibles en nuestra vida diaria. No se trata solo de discursos, sino de acciones concretas: apoyo comunitario, redes de cuidado compartidas, cooperación entre personas y colectivos, y la reivindicación de políticas públicas que prioricen la equidad y el bienestar social”.

Aunque esta premisa no apaga el optimismo de la escritora porque “muchas acciones pequeñas en entornos cercanos pueden desencadenar transformaciones significativas. La desigualdad extrema no nos exime de la acción; nos obliga a repensar cómo nos sostenemos entre nosotros y cómo ponemos el foco en la justicia social”.

‘Todo lo que no ves’ no es solo un proyecto: es una llamada a mirar de frente lo que como sociedad no estamos sabiendo cuidar, y a asumir, de manera colectiva, la responsabilidad sobre nuestras infancias”.

Aránzazu Gutiérrez Butler cuenta con una sólida trayectoria en la dinamización de espacios de liderazgo social, reflexión profesional y creación de redes, así como en el diseño de proyectos que conectan intervención social, escritura y pensamiento crítico. Su trabajo se caracteriza por integrar el rigor técnico con una sensibilidad narrativa que permite abordar realidades complejas sin revictimizar, generando conciencia, responsabilidad y posibilidad de cambio.

CCA Gran Canaria exhibe el día 29 de enero, a las 19.00 horas, la tercera película dirigida por el español Alejo Levis, que se detiene en el pavoroso genocidio acaecido en Ruanda en 1994 a manos del gobierno hutu contra la población tutsi

CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario, proyecta el día 29 de enero, a las 19:00 horas, el largometraje ‘Hate songs’, del director audiovisual, guionista, montador, dramaturgo y director de teatro Alejo Levis.

Levis dirige su mirada en el que supone su tercer largometraje hasta la fecha a uno de los espacios desde los que se fraguó uno de los episodios negros del continente africano, el genocidio en Ruanda, que terminaría, en sólo 100 días, con la masacre de un elevado porcentaje de la población tutsi a manos del gobierno hutu. Es así como el cineasta español nos sitúa en la emisora de radio RTLM desde donde se lanzaron mensajes de odio destinados al intento de exterminio que se produjo en 1994. Alex Brendemhül, Nansi Nsue y Boré Buika protagonizan ‘Hate Songs’, encarnando a dos actores ruandeses (Nsué y Buika) y a un técnico de sonido belga (Brendemühl), quienes deciden reunirse en la antigua sede de la emisora de radio clave en el genocidio ruandés para ensayar una ficción sonora y cerrar una herida que aún sigue abierta. Una herida que no se cicatriza porque el abominable suceso arroja un pavoroso saldo imposible de olvidar: fueron asesinados aproximadamente el 70% de los tutsis, calculándose que entre 500.000 y 1.000.000 de personas fueron liquidadas en un episodio en el que la violencia sexual también fue generalizada, porque se cree que fueron violadas entre 250 000 a 500 000 mujeres durante dicho genocidio.

Como escribe el crítico Rubén Collazos en la página ‘Cinemaldito’, ‘Hate Songs’, que toma su título precisamente de esas canciones de odio difundidas por la estación radiofónica, “explora los vínculos y la implicación emocional de una sociedad todavía capturada por las consecuencias de lo sucedido, y cómo la ficción se erige como motor desde la que poder afrontar, por doloroso que sea, un proceso que no cesa nunca: así, y de la misma manera que los personajes reencuentran sombras de una etapa aún abierta por las cicatrices que permanecen presentes en quienquiera que pueda estar ante sus ojos, reavivando heridas y reviviendo miedos, descubren en el hecho de dar vida de nuevo a lo acontecido un abismo frente al que lanzar cuestiones o, directamente, establecer una huida ante el horror de resignificar ese trance”.

La película se exhibe en el marco cinematográfico denominado ‘Malditas guerras’ que coordina Ayoze O’Shanahan (Siroco Factory) y comisaría Javier Tolentino, propuesta seleccionada en la séptima convocatoria abierta de proyectos culturales de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria.

Siempre en versión original, con subtítulos en español, las proyecciones de este ciclo son contextualizadas en el inicio de cada sesión y cuentan con un coloquio final al que se van sumando diversos invitados.

Reflexión y memoria

El ciclo ‘Malditas guerras’ es una de las siete iniciativas que fueron seleccionadas de entre las 29 que se presentaron a la séptima convocatoria abierta de proyectos culturales que la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario fomenta desde el año 2018 con la intención de incentivar, a través de la libre concurrencia, iniciativas innovadoras que permitan diversificar, promover y canalizar la participación de particulares o empresas en el diseño, confección y ejecución de una parte de la propuesta cultural de CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual.

‘Malditas guerras’, espacio de reflexión y memoria en torno a los conflictos bélicos y sus consecuencias, quiere «mostrar cómo el cine internacional y algunos destacados cineastas se han posicionado contra la guerra, contra la violencia y contra los poderes políticos que han buscado en las armas la forma de imponer sus ideologías, conquistar nuevos territorios y someter a las sociedades que se rigen por el autoritarismo y el poder militar.»

‘Malditas guerras’ cuenta con la curaduría y presentación de Javier Tolentino, crítico y cineasta afincado en Gran Canaria, conocido por su trayectoria en Radio 3 y por su película Un blues para Teherán (2020), nominada a los Premios Goya, así como con la producción de Siroco Factory, liderada por el productor ejecutivo y realizador canario Ayoze O’Shanahan, especialista, además, en Comunicación y Conflictos Armados. En su conjunto, son 16 películas y documentales «contra de la barbarie, la guerra y el olvido» los que conforman este ciclo tras explorar ambos «tanto las restauraciones cinematográficas realizadas por filmotecas europeas, estatales y por la propia institución cinematográfica canaria, como aquellas películas que, a pesar de haber recibido un importante respaldo de la crítica, han pasado desapercibidas en los circuitos de exhibición y distribución».

Próximas citas

‘Malditas guerras’ extenderá su programación hasta el mes de febrero de 2026, cada jueves. La organización continuará ampliando información sobre cada título e invitados a sus coloquios. Sus títulos cuidadosamente seleccionados recogen las miradas de cineastas de distintos países sobre la guerra y los errores que llevan a las sociedades al drama más devastador: la muerte de mujeres, niños y poblaciones enteras que, pudiendo vivir en paz, son arrastradas al sufrimiento y la destrucción de los conflictos armados.

El ciclo continuará en el mes de febrero con los títulos: ‘Cuaderno de contabilidad’ (2005), del grancanario Juan Millares, el día 5; el primer capítulo de la serie ‘Las noches de Tefía’ (2023), dirigido por Miguel del Arco y Rómulo Aguillaume, el día 12; ‘Living the Land’ (2025), de Huo Meng, el día 19; y finalizando el ciclo ‘La marsellesa de los borrachos’ (2024), de Pablo Gil Rituerto, el día 26 de febrero.

El Ayuntamiento invierte 20.000 euros de fondos propios para realzar el patrimonio histórico y cultural del municipio mediante intervenciones lumínicas respetuosas con el entorno

El municipio de Gáldar brilla con renovado esplendor gracias al proyecto de iluminación impulsado por la Concejalía de Alumbrado Público, que dirige Cristian Perdomo Bolaños. Con una inversión de aproximadamente 20.000 euros procedentes íntegramente de fondos municipales, el servicio ha transformado la percepción nocturna de los espacios más simbólicos de la ciudad, convirtiendo el patrimonio en protagonista de la noche galdense.

Las intervenciones, ejecutadas con criterios técnicos rigurosos y sensibilidad estética, han dotado de iluminación específica a elementos singulares que conforman la memoria histórica y cultural de Gáldar, entre ellos la estatua del mencey Fernando Guanarteme, el conjunto escultórico Las Lavanderas, la obra pictórica de Antonio Padrón, el monolito de la Cueva Pintada, símbolo de la riqueza arqueológica prehispánica, la estatua de la Reina Arminda, el entorno de la iglesia de Santiago Apóstol, el espacio dedicado a Artemi Semidán en la avenida Los Guanartemes, así como el soterramiento de focos en la fachada de las Casas Consistoriales, integrando funcionalidad y elegancia urbana.

“Hemos apostado por una iluminación inteligente que además de cumplir con la normativa vigente en materia de contaminación lumínica, respeta el medioambiente mediante el uso de tecnología LED de bajo consumo”, explicó Cristian Perdomo Bolaños. “Cada punto lumínico ha sido diseñado para destacar las cualidades artísticas y simbólicas de nuestros monumentos, creando recorridos visuales que invitan a redescubrir la ciudad cuando anochece”, agregó.

El proyecto responde a un doble objetivo estratégico. Por un lado, potenciar la seguridad y accesibilidad de los espacios públicos; por otro, elevar el valor estético y turístico del casco histórico y sus entornos privilegiados. La iluminación, concebida como herramienta de narrativa urbana, permite ahora apreciar detalles arquitectónicos, texturas escultóricas y valores patrimoniales que durante el día pasan inadvertidos, generando una experiencia sensorial para vecinos y visitantes.

Con esta iniciativa, el Ayuntamiento de Gáldar pone en valor el patrimonio mediante actuaciones sostenibles y de calidad técnica. La ciudad, cuna de la cultura prehispánica canaria, refuerza así su imagen como destino cultural donde historia, arte y modernidad convergen bajo una luz que honra su legado.

Fecha de presentación: 13 de febrero de 2026, 18:00 horas, Librería Aranfaybo, calle Domingo J. Navarro, 23 de Las Palmas de Gran Canaria

El escritor canario, David Santana, presenta bajo el seudónimo Davicalpa su compilación de relatos de terror El trompo del diablo y otros relatos, editada por Ediciones Garoé bajo su colección Danzas de Aranfaybo. La presentación oficial de esta obra llena de desasosiego, tendrá lugar el viernes 13 de febrero a las 18:00 horas en la Librería Aranfaybo. Este espacio único, dedicado a la literatura oscura, es el primero en España especializado en el género.

Foto DavicalpaDavid Santana García es un escritor nacido la localidad de Agüimes, en la isla de Gran Canaria. Enfermero de profesión, lleva más de veinticinco años trabajando en la unidad de cuidados intensivos de un hospital de su ciudad, en donde ejerce ahora el papel de supervisor de enfermería.

Conocido en redes como Davicalpa, lleva seis años fomentando la literatura de terror dentro de su canal de YouTube Gafas y Ojeras, así como en el resto de las redes sociales, donde hace una apuesta decidida por reivindicar las emociones que caracterizan al género.

Su amor por la lectura le llevó pronto a querer contar sus historias, lo que le hizo ganar varios concursos de poesía de su colegio.

El tiempo fortaleció esos lazos, y algunos de sus relatos le aportaron reconocimientos, como el primer premio en el Concurso de Relato Corto e Ilustración del Servicio Canario de la Salud, donde obtuvo el galardón por su historia La frialdad de los autómatas.

También obtuvo el primer puesto en el Concurso de Relato Erótico de la editorial Hechizo con su propuesta Regreso a la libertad, y un segundo puesto en el Certamen de Relato Corto del municipio de Agüimes con la obra La visita.

El trompo del diablo supone su primera recopilación de relatos, en la que combina sus experiencias en una unidad de cuidados intensivos con el terror que tanto ama.

Sinopsis: Un ser que se encarga de aprovechar los remordimientos de las personas antes de su muerte, una puerta cerrada que esconde el mayor de nuestros temores, el renacimiento de una criatura de la nada o un lugar en el que dejar atrás nuestra mayor pena. Estas son algunas de las historias cargadas de ese miedo que a todos nos atenaza: el miedo a la muerte.

En esta obra, se plantean alternativas a esos temores reales a los que se ha tenido que enfrentar su autor. Davicalpa aprovecha sus experiencias para expulsar los recuerdos traumáticos que ha conservado a lo largo de los años de ejercicio dentro de su profesión de enfermero en forma de cuentos que sacuden al lector y lo arrastran fuera de su zona de confort.

Las historias contenidas en este volumen proponen un viaje demencial por un camino incierto, lleno de trampas a la razón, en el que tienen cabida entidades sobrenaturales, personas quebradas y ángeles sanadores.

El trompo del diablo es un homenaje a aquellos que combaten sus miedos en silencio, tratando de que sus fantasmas queden de una vez atrapados entre las letras.

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La directora general de Protección a la Infancia y las Familias, Sandra Rodríguez, precisó que de las denuncias activas sobre las desapariciones de menores de los recursos de la administración, algunas se refieren a ausencias de horas o retrasos

La directora general de Protección a la Infancia y las Familias del Gobierno de Canarias, Sandra Rodríguez, precisó este miércoles que no todas las denuncias por desapariciones de menores de los centros y recursos del Gobierno tienen el mismo nivel de gravedad e insistió en la importancia de averiguar qué hay detrás de las desapariciones reincidentes. “Hablamos de 3.330 denuncias activas -matizó- que afectan a las desapariciones de 1.140 menores que efectivamente, en algún momento, han podido desaparecer, un fin de semana, llegan tarde, unas horas, días… Al no entender lo que hay detrás de las cifras se puede generar alarma”.

La responsable de Infancia realizó estas declaraciones antes de la inauguración de las de la jornada de formación sobre personas desaparecidas celebrada este miércoles con el personal de los centros y recursos de Tenerife y que el pasado martes tuvo lugar en Las Palmas de Gran Canaria.

Sandra Rodríguez destacó la importancia del nuevo Protocolo Unificado de las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad y organizada por la Dirección general de Protección a la Infancia y Familias y el Centro Nacional de Personas Desaparecidas (CNDES), que se ha trasladado a cada responsable de los centros de acogida, y en el que se establece un conjunto de medidas que buscan ofrecer una respuesta ágil a las desapariciones de personas, en este caso, menores, diferenciando entre si se trata de una desaparición consciente o voluntaria, involuntaria o delictiva.

“Con este protocolo único -manifestó- contamos con un formulario para distinguir los riesgos de cada denuncia con lo que tendremos un feedback inmediato desde el momento que se presenta la denuncia. Es un paso muy importante para diferenciar qué situación se da en cada caso ya que no es lo mismo una ausencia o un retraso”. La directora también resaltó la agilidad de esta coordinación inmediata, que se va actualizando a medida que pasan las horas, y entre otras cosas permite comunicar también de manera inmediata cuando el menor ha regresado al recurso alojativo.

La iniciativa formativa, impartida por las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad y organizada por la Dirección general de Protección a la Infancia y Familias y el Centro Nacional de Personas Desaparecidas (CNDES), ha tenido como objetivo formar a cada responsable de los centros de acogida y protección de menores y facilitarles las herramientas para determinar la tipología de ausencia en que se encuentra la persona menor así establecer los canales de comunicación con las Fuerzas y cuerpos de Seguridad a través del formulario único de denuncias previsto en nuevo ‘Protocolo Unificado de actuación de las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad ante casos de Personas Desaparecidas’, aprobado mediante la Instrucción 13/2025, de fecha 13 de noviembre, de la Secretaría de Estado de Seguridad del Ministerio del Interior.

Sandra Rodríguez recordó que “esta jornada forma parte de las estrategias del Gobierno de Canarias para formar a los trabajadores y trabajadoras de las entidades en diversos aspectos de la guarda de los menores. Así como se hacen cursos de prevención y detección de situaciones de vulnerabilidad como las violencias sexuales; en este caso se facilitan herramientas de actuación de cara a las posibles fugas. La colaboración con las distintas fuerzas del orden siempre ha estado presente, y esta organización conjunta de la jornada es una muestra más de ello”, aseguró.

En el transcurso de la jornada, dirigida a responsables de los centros de acogida de menores, se abordó los datos del Informe Anual de Personas Desaparecidas en España relativo al año 2024, así como se explicaron los procedimientos de desaparición de personas menores en el ámbito de las fuerzas de seguridad estatal y canaria, entre otros temas.

La Consejería de Bienestar Social ha descentralizado este servicio con la apertura de equipos en los municipios de Santa Úrsula, Garachico y San Miguel, en Tenerife, y en Agüimes y Gáldar en Gran Canaria. El nuevo espacio dará servicio a unas 4.000 personas en espera de su certificación de Arico, Arona, Granadilla, Vilaflor y el propio municipio donde se ubica, San Miguel

La Consejería de Bienestar Social, Igualdad, Juventud, Infancia y Familias del Gobierno de Canarias, a través de la Dirección General de Discapacidad, ha puesto en marcha este miércoles un equipo descentralizado del servicio de valoración de la discapacidad en el municipio de San Miguel de Abona que desde este momento podrá atender a las 3.768 personas residentes en la zona que están tramitando su certificado de discapacidad. Está previsto que este nuevo equipo atienda a solicitantes residentes en los municipios de Arico, Arona, Granadilla, San Miguel y Vilaflor.

El objetivo del equipo es agilizar la realización de los trámites necesarios para conseguir la valoración de la discapacidad y que las personas solicitantes de este reconocimiento no tengan que ir a los municipios capitalinos. La iniciativa, que se enmarca en el proyecto ITINERA y está financiada a través del Fondo Social Europeo con una inversión anual de un millón de euros.

El acto contó con la presencia de la consejera de Bienestar Social, Igualdad, Juventud, Infancia y Familias, Candelaria Delgado; la directora general de Discapacidad, Dulce Gutiérrez, y el alcalde de San Miguel, Arturo González.

El nuevo equipo de valoración ubicado en San Miguel pero que si fuera necesario podría itinerar a otro municipio, está integrado por dos trabajadoras sociales, una psicóloga, un fisioterapeuta y un administrativo.

Candelaria Delgado agradeció a los responsables de San Miguel el trabajo que han realizado para facilitar la apertura de la oficina y señaló que se suma a las que ya se han abierto en resto de municipios. “Cumplen dos objetivos, primero el de acercar la administración a la ciudadanía y segundo, que las personas con discapacidad que estaban esperando obtengan su grado y puedan acceder a los derechos que le corresponden”. La consejera destacó también que en la oficina habrá “una trabajadora social más que orientará a las personas que lo precisen en todos los derechos, actividades o acciones que se impulsarán en la zona para mejorar la atención a las personas con discapacidad”.

El alcalde de San Miguel, Arturo González, consideró que “hemos dado un paso importante poniendo a disposición del Gobierno de Canarias este espacio municipal. Somos conscientes de la importancia del servicio que se prestará, porque el certificado de discapacidad es un documento imprescindible para muchas familias y personas, y es fundamental que se reduzcan los tiempos de espera y se apoye a quienes más lo necesitan”

La directora general de Discapacidad, Dulce Gutiérrez enfatizó en que con este nuevo servicio “se favorece la agilidad y flexibilidad para que la ciudadanía con cierta vulnerabilidad, no se vean abocados a acudir a los municipios capitalinos para tramitar la valoración de la discapacidad, lo que en definitiva queremos es facilitar la vida de las personas”.

Por su parte, la concejala de Servicios Sociales del municipio, Nuria Marrero, manifestó que “el certificado de discapacidad no es solo un trámite administrativo, es la puerta de acceso a derechos, prestaciones y apoyos fundamentales. La apertura de este equipo descentralizado de valoración es un avance en todos los sentidos”

Equipos

Esta iniciativa se enmarca dentro del proyecto ITINERA que permite la realización por parte de la Fundación Tutelar Canaria para la Acción Social (FUCAS), órgano dependiente de la Consejería de Bienestar Social, de entrevistas a las personas atendidas proporcionando información, asesoramiento y asistencia, con el fin de valorar el grado de discapacidad y emitir los dictámenes correspondientes. Además, el personal realizará toda la gestión documental que lleva aparejada el reconocimiento del grado de discapacidad. Cada equipo de valoración de la discapacidad está integrado por dos profesionales en materia de trabajo social, un psicólogo y un profesional sanitario que han realizado una formación específica para poder realizar su labor.