El próximo miércoles 29 de junio, a las 19:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo

El Teatro Hespérides de Guía acoge el próximo miércoles 29 de junio, a las 19:00 horas, la proyección del documental “El cuchillo canario, del taller a la galería” realizado por la Fundación para el Estudio y Desarrollo de la Artesanía Canaria - Fedac, organismo autónomo dependiente del Cabildo de Gran Canaria, junto a la productora ‘Las Hormigas Negras’. La entrada es libre hasta completar aforo.

El alcalde de Guía, Pedro Rodríguez, y la presidenta de la Fedac, Minerva Alonso, participarán en el acto de presentación de este trabajo cuyo objetivo es visibilizar la historia y el mundo en el que se ha desarrollado este objeto, símbolo identitario de la cultura insular, desde diferentes miradas: la del cuchillero, la del coleccionista, la del investigador y, por supuesto, la del cliente o usuario.

Este trabajo de investigación revela que los municipios de Santa María de Guía y Telde pueden ser las posibles cunas del cuchillo canario. Aunque el origen concreto de su elaboración es incierto, las primeras referencias datan del siglo XIX. Lo que sí se sabe con certeza es que arraigó profundamente en la población insular, ya que los campesinos de Gran Canaria lo consideraban, hasta hace muy pocas décadas, parte de su ajuar básico, una pieza imprescindible para el desarrollo de las diversas tareas cotidianas, portándolo con orgullo, sujeto en la cintura.

Este documental se suma al resto de trabajos editados por esta Fundación, fruto de las investigaciones realizadas o apoyadas por la institución, en diferentes formatos (libros, cuadernos didácticos, dibujos animados, documentales cortos de oficios, historias de vida) a la que el ciudadano tiene acceso de forma gratuita y rápida a través de web de la Fedac.

‘Fuerteventura, imágenes para el recuerdo’ ilustra los profundos cambios que se ha experimentado el territorio y la forma en vida la isla

Se proyectarán cuatro sesiones, los días 23 y 30 de junio y 7 y 14 de julio, en el espacio de Raíz del Pueblo en La Oliva

Ocho décadas de profundo cambio en Fuerteventura sintetizados en cuatro sesiones de cine. Filmoteca Canaria, en colaboración con la Casa de los Coroneles, inicia el ciclo ‘Fuerteventura: imágenes para el recuerdo’, en el que se muestra la evolución de la isla, desde la postguerra a la actualidad, a través de imágenes que reflejan los cambios en el paisaje y el estilo de vida a través del avance de la realidad política o la irrupción del ‘boom turístico’. El ciclo incluye películas que han sido depositadas a lo largo de 35 años en esta entidad por instituciones públicas o por particulares y que, una vez recuperadas, fueron restauradas y digitalizadas para su conservación y difusión. Las sesiones serán los días 23 y 30 de junio y 7 y 14 de julio en el local de Raíz del Pueblo, en La Oliva, a partir de las 19:00 horas.

La programación comenzará mañana jueves 23, con la proyección de ‘Fuerteventura’ (1941), una producción de la Falange Española en la que se observa una capital aún llamada Puerto Cabras, compuesta por sus minúsculas casas blancas y en la que el camello es el gran medio de transporte y trabajo. Veinte años después, con ’Vacaciones en Fuerteventura (1962)’, ‘Playas de Jandía, el paraíso del Sol y el silencio (1960)’ y ‘Fuerteventura (1980)’ se ilustrarán las primeras décadas de irrupción de la industria turística en la isla, con la voluntad privada y pública por dar a conocer las playas majoreras dentro y fuera de España.

El día 30 los espectadores se adentrarán en la realidad de Fuerteventura durante los últimos años del franquismo, con la apertura internacional y el inicio de la transición. Las proyecciones ‘Fuerteventura (década 1970)’, filmada por Roberto Rodríguez Castillo en colaboración el Cabildo de La Palma y ‘Fuerteventura en Súper 8’, tomadas por distintos turistas que visitaron la isla durante estos años de cambio de paradigma político.

La tradición y la vida rural majorera, serán las protagonistas de la tercera sesión del ciclo, que se exhibirá el 4 de julio con la proyección de Asina (2007), dirigida por Daniel Lagares, una cinta que muestra la cotidianidad de las familias ganaderas en la isla. Estas sabidurías adaptativas perviven en un escenario de fragilidad, donde los modos tradicionales de vida van derivando hacia los campos del folclore o hacia nuevas formas de economía como la construcción o el turismo.

Para concluir el ciclo, se dedicará una última sesión a producciones actuales de Fuerteventura, en las que queda plasmada la preocupación actual por mantener a salvo su patrimonio histórico y cultural. Se proyectará ‘En busca de los ingleses’ (2021), una investigación sobre qué ocurrió en las batallas del Cuchillete y de Tamasite en 1740, y ‘En tierra de medias’ (2021), un recorrido por la Fuerteventura del siglo pasado, cuando los labradores trabajaban de medias las tierras de los grandes terratenientes. Con ‘El médico’ (2016), inspirado en una historia de tradición oral de la isla sobre la medicina en tiempos de dificultad, se concluirá esta apuesta por descubrir y comprender cómo se ha desarrollado la vida majorera a lo largo de estos últimos ochenta años.

Esa semana se proyecta en Fuerteventura y en El Hierro, de la mano de Filmoteca, y continuará la siguiente en La Palma, Gran Canaria y Tenerife

Filmoteca Canaria continúa mostrando al público canario singulares historias difíciles de encontrar en los circuitos comerciales, integradas en la programación de su ciclo El Documental del Mes. En esta ocasión cuenta la singular situación personal de una familia que extrae petróleo de forma manual en un entorno rural de la antigua Birmania marcado por el fuego. En unas condiciones durísimas, logran reunir casi un barril al día, con el que pueden sobrevivir.

La proyección será mañana, miércoles 22, en el Auditorio de Puerto del Rosario, en Fuerteventura; y el sábado 25 en el Cabildo de El Hierro, ambas a las 20h y con entrada libre. La siguiente semana se podrá ver en La Palma (lunes 27 en el Teatro Chico), Gran Canaria (martes 28 en el Teatro Guiniguada) y Tenerife (jueves 30 en el Espacio La Granja). Este último día también habrá sesión en Multicines Millenium, en La Palma.

Se trata de una producción de 2021 de Francia, Suiza, Países Bajos y Palestina, de 90 minutos de duración, dirigida por el británico Saeed Taji Farouky, quien nos ofrece un emotivo retrato de una familia de Myanmar (Birmania) que sobrevive en un territorio lleno de agujeros en el subsuelo y que trabaja al ritmo mecánico de una industria petrolera artesanal.

Thein Shwe y Htwe Tin se entregan en cuerpo y alma para extraer un barril de petróleo al día. El hijo mayor, Zin Ko Aung, quiere romper con un sistema violento que explota a sus padres. El cineasta Saeed Taji Farouky se inspiró en “Pozos de ambición” de Paul Thomas Anderson para capturar el mundo marcado por los pozos de petróleo en pleno siglo XXI.

Trabajan en unas condiciones extremas en un país que alberga una de las industrias petroleras más antiguas del mundo. La familia que protagoniza esta historia opera en un campo petrolero no regulado y su principal objetivo es que sus hijos tengan una vida mejor. Es una familia muy unida: dos hijos adolescentes viven con ellos, y la hija mayor está de visita con su hija pequeña, y sin embargo, se centran en su hijo mayor, Zin Ko Aung; que no quiere seguir con la extracción de petróleo y todo lo que conlleva. Prefiere jugar al fútbol, y ellos confían en su talento.

El largometraje documental que se presenta en esta ocasión es un retrato de una familia en plena transformación, así como una historia de conflicto y compromiso intergeneracional, que ha obtenido múltiples reconocimientos.

Impulsado en el marco de la muestra ‘Fernando González: Una vida escrita’ que se exhibe en la Biblioteca Insular de Gran Canaria hasta el 24 de julio, tendrá lugar el día 22 de junio, a las 19:00 horas, la presentación de documental titulado ‘Max Aub en el laberinto mágico de la desmemoria’, de Miguel Molleda

La amistad de Max Aub y Fernando González traza una relación entre ambos autores desde la década de los años 20. Además de su pasión común por la literatura, los unió sus ideales políticos. Las circunstancias los separaron: el primero partió al exilio y el segundo permaneció en España tras la Guerra Civil. Este documental ayuda a entender la perspectiva de quienes vieron el país desde el otro lado.

El documental de Miguel Molleda recorre la vida y la obra de un escritor obsesionado con esa condena de desmemoria y olvido de quienes trataron de hacer un país mejor y más culto, pero fueron derrotados por los que se levantaron en un cruento golpe de estado contra la Segunda República. Molleda transita por la vida de Max Aub desde su infancia valenciana y su formación como escritor, así como por su participación en el gobierno de la República donde llevará a cabo importantes tareas culturales, como garantizar la posesión para España del emblemático cuadro contra la guerra, ‘El Guernica’, de Picasso. Durante la guerra, Max Aub, que jamás empuñó otra arma que no fuera la de la razón y la palabra, aumentará sus obras teatrales de campaña y participará en la elaboración de la película del escritor francés, André Malraux, ‘Sierra de Teruel’.

Después se ve forzado a huir a Francia para escapar de la represión franquista en vísperas del estallido de la Segunda Guerra Mundial, lo que le acarreará una doble estigmatización por escritor antifascista y republicano español derrotado, y será recluido en los campos de concentración franceses. De la dura experiencia en estos campos de castigo, Max Aub compondrá impresionantes narraciones como ‘El Manuscrito Cuervo’, ‘Historia de Jacobo’ o su ‘Diario de Djelfa’, antes de poder partir para su exilio en México donde morirá en 1972.

En el documental, escucharemos las voces de su hija, Elena Aub, y de su nieta, Teresa Álvarez Aub, presidenta de la fundación Max Aub de Segorbe. Así como la del catedrático de Literatura Española Contemporánea y especialista en la obra del escritor, Manuel Aznar Soler. También podremos oír la propia voz de Max Aub en la narración de su obra, junto a testimonios de su segundo y último viaje a España en 1972, poco antes de su muerte. Precisamente fruto de su primera visita a nuestro país en 1969, a los 66 años de edad, Max Aub escribiría su último libro, ‘La Gallina Ciega. Diario Español’, brillante y amargo repaso de la realidad española del momento, compendio de la desmemoria y el olvido forjados por la dictadura en las nuevas generaciones, que tanto atormentaron al escritor.

En el acto de presentación de este audiovisual participará Antonio Becerra, comisario de la exposición ‘Fernando González: una vida escrita’ y Carlos Reyes Lima, coordinador de los clubes de lectura de la Biblioteca Insular de Gran Canaria.

Con motivo del 50 aniversario de la muerte del poeta Fernando González, se está exhibiendo en la Biblioteca Insular una exposición que pretende ofrecer una visión poética y personal del escritor teldense, a través de algunos aspectos que definen su vida y su producción literaria, con la exhibición de fondos manuscritos e impresos que custodia dicho centro bibliotecario.

La Consejería de Solidaridad Internacional del Cabildo de Gran Canaria conmemora este jueves, 16 de junio, el Día Internacional de las Personas Refugiadas, con la presentación del documental de investigación ‘Paralelo 35°50. La frontera invisible’, una línea imaginaria que determina la vida o la muerte en el Estrecho de Gibraltar

La proyección, que se enmarca en los actos que impulsa Gran Canaria Solidaria, tendrá lugar a partir de las 19.30 horas, en el patio interior del Cabildo (calle Pérez Galdós, 40) y contará con la presencia de los creadores de ‘Paralelo 35°50’, Sergio Rodrigo Ruiz y Lucía Muñoz Lucena, y con el periodista grancanario Nicolás Castellano, que presentará el evento.

Sergio Rodrigo, director y guionista del documental, explica que este trabajo de 74 minutos de duración es el fruto de dos años de investigación periodística y más de 8.000 horas de horas de escucha de los audios que sirvieron de base para desentrañar el proceso que culminó en la creación de la frontera imaginaria situada en aguas internacionales y que separa España y Marruecos.

“El pueblo canario va a poder entender qué sucedió para que, en 2020, miles de migrantes llegaran hasta las costas de las Islas”, reflexiona Sergio Rodrigo. “Les contamos cómo se gestó esa frontera que hizo que los flujos migratorios que antes discurrían por el Mediterráneo se desviaran hacia la ruta de Canarias. De hecho, nuestro trabajo acabó precisamente en Arguineguín, cuando hicimos la cobertura de todo lo que ocurrió aquí”.

Y es que, como explica Rodrigo, el Paralelo 35°50 es justamente la línea sobre la que se levanta ese muro imaginario en el mar que separa los dos países y a partir de la que los efectivos de Salvamento Marítimo no pueden rescatar a nadie, ni a hombres ni a mujeres ni a niños y niñas, que esté intentando llegar a la orilla europea, sin importar si está navegando en una patera o flotando en el agua. Una medida que está en vigor desde 2019 y que ha puesto en riesgo la supervivencia de miles de migrantes.

“El documental cuenta, a través de escuchas de radio sobre distintos episodios sucedidos en ese paralelo y de audios que contienen las vivencias y las opiniones de los trabajadores y trabajadoras de Salvamento Marítimo y de los propios migrantes, cómo se fue fraguando esa frontera y las consecuencias que tuvo entonces y que aún hoy sigue teniendo para sus vidas”, sostiene su director. “Es un trabajo que abre ojos y despierta sensibilidades”, resalta, “una herramienta de transformación social y de sensibilización para toda aquella gente que se compromete con la verdad y con los derechos de las personas”.

Cabe indicar que la producción de ‘Paralelo 35°50’ fue posible gracias a las aportaciones de 190 personas, que pusieron fondos para hacer frente a los gastos, después de que la productora malagueña Entrefronteras llevar a cabo una campaña de micromecenazgo, dado que las instituciones y entidades a las que solicitó colaboración se negaron a proporcionársela.

Las plazas para asistir a esta presentación son limitadas, hasta completar el aforo, por lo que las y los interesados deben reservarlas con antelación, en el correo electrónico: 

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La Asociación Cultural y Literaria Letras y Sonidos anuncia la premier del audiovisual ‘Tomás Morales en Agaete’ el 21 de junio, a las 19.00h, en el Patio del Cabildo de Gran Canaria. Este documental fue producido por la Asociación Literaria y Cultural Letras y Sonidos, realizado por ‘Bregando Producciones’, para tributar homenaje al poeta en el centenario de su fallecimiento, acontecimiento conmemorado el pasado año

Mediante testimonios de familiares del bardo, de Saulo Torón y de Alonso Quesada, se reconstruye la estancia (1911-1919) del autor de ‘Las Rosas de Hércules’ en la villa, donde ejerció como médico, creó una parte de su producción literaria y constituyó familia con Leonor Ramos de Armas.

La información es enriquecida por valiosos aportes de los profesores Coca de Armas Fariña, José Antonio Godoy Rodríguez, el doctor en historia Juan Francisco Santana Domínguez, el periodista y escritor Santiago Gil, y la investigadora María Luisa Alonso. En el acto de presentación del documental, además, intervendrá el cantante Luis Fajardo, quien interpretará un texto de cada uno de los tres poetas

Filmado en lugares vinculados con Morales en el centro histórico de Agaete, en el Huerto de las Flores, en las proximidades de su amado Océano Atlántico y en la Casa Museo natal en Moya, el audiovisual fue patrocinado por la Consejería de la Presidencia del Cabildo de Gran Canaria. Los productores y realizadores destacan la colaboración de diversas entidades, como la Casa-Museo Tomás Morales, Ayuntamiento de Agaete, Biblioteca Pública Municipal de Agaete, Centro Cultural de la Villa de Agaete, Archivo de fotografía histórica de Canarias, Cabildo de Gran Canaria/Fedac, así como las familias de Tomás Morales, Saulo Torón y Alonso Quesada.

Será mañana, martes 14 de junio, a las 17:00 horas, en la Asociación Raíz del Pueblo

La entrada para asistir a la proyección de la película es gratuita, mediante inscripción previa hasta completar en: https://bit.ly/3QdjEai

La Viceconsejería de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias y Radio Televisión Canaria, estrenan el documental ‘Huellas, Manifestaciones Rupestres de las Islas Canarias’ del cineasta tinerfeño Tarek Ode mañana martes, en La Oliva, Fuerteventura. La sala de la Asociación Raíz del Pueblo acogerá la proyección de esta película divulgativa a las 17:00 horas. La presentación del documental correrá a cargo del director de la película, Tarek Ode

‘Huellas’ es el primer documental sobre las manifestaciones rupestres de Canarias, con imágenes inéditas de yacimientos arqueológicos que conservan escritura o mensajes en piedra de la antigua población aborigen de las distintas islas del Archipiélago y también de grabados rupestres localizados en el Sáhara. Además, el documental contiene las únicas grabaciones de las primeras pinturas rupestres localizadas en La Palma, en la Cueva Tiznada, entre otros hallazgos de interés como las recientes inscripciones líbico-­bereberes aparecidas en Tenerife.

Este enigmático legado cultural es explicado por más de veinte personas expertas en arqueología e historia que han sido entrevistadas para la realización del documental. Antonio Tejera, José Farrujia, Teresa Delgado, Jorge Pais, María Antonia Perera, Julio Cuenca, José Carlos Cabrera, Sixto Sánchez, Beatriz Gallego, Juan Francisco Navarro, Ahmed Sabir, Teresa de las Nieves Ruíz, Marco Moreno, José de León, José Guillán, Renata Springer, Juan Antonio Belmonte, Ignacio Reyes, Carmen Gloria Rodríguez, Nuria Álvarez y María Candelaria Rosario, son algunas de las personas que aparecen en la película.

Con este documental de una hora de duración, la Dirección General de Patrimonio Cultural pretende acercar al gran público de una manera amena y didáctica esta realidad única en todo el mundo.

La sesión será el martes 7 en Tenerife, y el lunes 13 en Gran Canaria, organizada por Filmoteca Canaria y el ICDC en el ciclo Patrimonio

El largometraje documental ‘Océanos’, considerado uno de los mejores del siglo XXI, e incluso de la historia del cine, será proyectado en Tenerife y Gran Canaria para conmemorar el Día Mundial de los Océanos. La sesión tendrá lugar el martes 7 en el Espacio La Granja, y el lunes 13 en el Teatro Guiniguada, ambas a las 19.00 horas, con entrada a dos euros. Esta espectacular y premiada película refleja la necesidad de cuidar el planeta y muestra los aspectos negativos de la actividad humana sobre el océano y sus criaturas.

Esta proyección es una iniciativa del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), a través de su Unidad de Patrimonio Cultural, y Filmoteca Canaria, en el marco de un ciclo de cine que quiere contribuir a concienciar sobre el cuidado de tesoros patrimoniales de distinta índole. En este caso, lo ha querido asociar al Día de los Océanos cuya celebración tiene lugar el 8 de junio en todo el mundo, una importante efeméride que adquiere un valor aún mayor en esta tierra canaria rodeada de mar.

Ganadora de los Premios Cesar al Mejor documental en 2010, y nominada como mejor Banda Sonora Original y Sonido, la película es una coproducción de Francia, Suiza, España, firmada por Jacques Perrin y Jacques Cluzaud, que explora cinco continentes del planeta y que tardó cuatro años en filmarse.

La crítica califica este documental de “deslumbrante” y que “opta por la poesía para dejarnos boquiabiertos en lugar de una narrativa convencional y de efectos especiales”. También señala “asistimos a instantes inimaginables y prodigiosos, que erizan la piel y nos demuestran lo pequeño que somos y lo poco que sabemos del planeta en que vivimos”.

Sinopsis

Surcar los mares a 10 nudos cazando atunes, acompañar a los delfines en sus inverosímiles piruetas, nadar con el gran tiburón blanco, hombro contra aleta… es como ser un pez más entre ellos. Después de la película «Le peuple migrateur», Jacques Perrin y Jacques Cluzaud nos transportan, gracias a unas novísimas técnicas de rodaje, a lo más intrincado de los océanos para descubrir allí a unas criaturas marinas ignoradas y desconocidas. Océanos se pregunta acerca de la impronta del hombre en la vida silvestre respondiendo por medio de emotivas imágenes a la pregunta: “el Océano, ¿qué viene a ser el Océano?”. «Océanos» está publicitada como la mayor y más espectacular producción documental de la historia.

Las entradas están disponibles en la web del Espacio La Granja y en la del Teatro Guiniguada, así como en la taquilla de ambos escenarios los días de función. El precio es de dos euros, con descuentos para personas mayores, estudiantes y personas en situación de desempleo.

Kika Fumero presentó este viernes el documental que cuenta con los testimonios de cinco jóvenes que proponen “una reconciliación con estas dos palabras y que la vergüenza dé espacio al orgullo”

“Con este documental queremos reconciliarnos con términos tan hermosos como magas y maúras, que la vergüenza dé espacio al orgullo” asegura la directora del Instituto Canario de Igualdad (ICI), Kika Fumero, en el marco de la presentación del documental “Magas y maúras: desmontando estereotipos”.

“Magas en la provincia de Santa Cruz de Tenerife o maúras en la de Las Palmas -prosigue- son términos que definen a las mujeres del campo canario, mujeres invisibilizadas, que han cargado toda su vida con el lastre de estereotipos que reproducen violencia simbólica en los imaginarios: brutas, analfabetas, desaliñadas… y nada más alejado de la realidad, magas y maúras son términos que debemos recuperar y que hacen referencia, como dice en el documental una de las protagonistas, a mujeres que han sabido aprovechar las oportunidades que les daba el territorio donde habían nacido”.

El documental ha sido elaborado por el ICI bajo la dirección técnica de Violeta Gil Quintana y cuenta con la intervención de Carla Halaby, Larisa Pérez, Daniasa Curbelo, Jessica Pérez y Estrella Monterrey, cinco voces jóvenes canarias que a partir de la historiografía y la filosofía, el trabajo agrícola, el activismo, la representación audiovisual y la cultura, desmontan los “mitos” misóginos sobre las mujeres rurales isleñas para ofrecer otras visiones.

Una de sus protagonistas, Daniasa Curbelo, contextualiza su presentación en la celebración del Día de Canarias, “una fecha en la que solemos olvidar el papel de las mujeres en su historia y su presente, este documental viene a paliar esa gran deuda que tenemos con las mujeres de estas islas y que debemos recordar todo el año”. “A mí misma me han dicho muchas veces que soy una maga -argumenta al hablar del título del documental- por vivir en el norte de Tenerife y es siempre con una visión peyorativa, va siendo hora de que precisamente a esas mujeres del campo que han sostenido la vida durante siglos se les reconozca su labor”.

6.000 mujeres ocupadas en el sector de la Agricultura

De acuerdo a los últimos datos de la Encuesta de Población Activa (EPA) referentes al primer trimestre de este año, las mujeres ocupadas en el sector de la Agricultura suponen el 1,4% del total de personas ocupadas. Menos que el pasado año, en el que representaban el 1,7%, pero más que hace dos años, en 2020, en las que el porcentaje era un escaso 1%.

En números absolutos son 6.000 las mujeres ocupadas en el sector agrícola, frente a los 18.500 hombres. El año pasado eran 6.500 mujeres y 19.500 hombres.

En el marco del Día de Canarias y la campaña ‘Somos alma’, Televisión Canaria contará con una programación especial que incluye la emisión de varios filmes canarios este mes de mayo. El primero de ellos, titulado ‘Los que nunca se fueron’ podrá verse en el canal autonómico este domingo 15 de mayo a partir de las 11.00 horas

Este reportaje documental, dirigido por Emilio Alonso, habla de los Altos de Gáldar. Producido por el Ayuntamiento de esta localidad y realizado en el marco del programa La Cumbre Vive, financiado por el Cabildo de Gran Canaria, rinde homenaje a los vecinos que mantienen una forma única de subsistencia en los altos del municipio grancanario de Gáldar, con un estilo de vida que ya apenas sigue el 3% de la población local.

El audiovisual parte de una idea original de Yeray Rodríguez, quien se inspira en los árboles de ‘Los Lujanes’, como popularmente se conoce a los doce eucaliptos plantados por Antonio Luján a comienzos del siglo pasado, uno por cada hijo, para mostrar el arraigo a la tierra de los vecinos de estos barrios y pagos de Gáldar.

El documental fue presentado el pasado 22 de abril en el Centro Cultural Guaires en un acto que contó con las actuaciones musicales de Carla Vega, Javier Cerpa, Salomé Moreno, Arístides Moreno, Yeray Rodríguez y el alumnado del CEIP Saucillo.