LA ARTISTA MARIVÍ GALLARDO PRESENTA EN LA BIBLIOTECA INSULAR EL LIBRO ‘FALOCRACIA Y SOCIEDAD’, EN EL QUE INDAGA EN LA CORPORALIDAD MASCULINA Y LA SIMBOLOGÍA FÁLICA

La creadora visual grancanaria Mariví Gallardo presenta en la Biblioteca Insular el día 10 de febrero, a las 19:00 horas, su libro-ensayo titulado ‘Falocracia y sociedad. Una visión multidisciplinar desde la observación de lo cotidiano’, en el que la citada autora, desde una perspectiva artístico-científico-experimental, explora e indaga en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y concretamente aquellas referidas al símbolo fálico.

Gallardo (Gran Canaria, 1960) estará acompañada en su presentación por el pedagogo Javier López Hernández, dinamizador de colectivos de Masculinidades Disidentes.

Mediante diferentes disciplinas como el arte-fotografía, arquitectura, urbanismo, filosofía, psicología, psicoanálisis, antropología, feminismo o comunicación visual y semiótica, Mariví Gallardo indaga en este trabajo publicado por la editorial madrileña El Garaje, en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y la simbología fálica, analizando y profundizando en la persistencia cultural de dichos gráficos, tanto en la fenomenología como en el hecho, su significado y su implicación social desde una perspectiva de género. El análisis y el argumentario recogido en el volumen lo realizan diferentes profesionales desde cada una de sus disciplinas de estudio y conocimiento, entre los que figuran las arquitectas Elena Lacruz y Noemí Tejera, los psicólogos Sara Blasco e Iñaki Mediavilla, la socióloga y antropóloga Lucía González y Javier López, especialista en masculinidades.

Las más de un centenar de fotografías a todo color contenidas en el libro dan pie a Gallardo a explorar e indagar en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y, más concretamente, a las referidas al símbolo fálico. Según señala Mariví Gallardo, “los diferentes escenarios cotidianos enmarcan una práctica expresiva normalizada y generalizada en los espacios públicos y privados de las ciudades: los graffitis fálicos. ¿Qué sentido tienen en el presente y el porqué de su persistencia en todo tipo de espacios antropizados?”

En este ensayo se analizan las expresiones de lo fálico, desde una perspectiva de género, como uno de los aspectos del sistema patriarcal y su androcentrismo. “¿Cómo se reflejan determinados sistemas ideológicos en las manifestaciones individuales, los modos de hacer, pensar y relacionarse de los sujetos en la sociedad? ¿Cómo afectan esas macro-ideologías en el día a día de las personas?”, se cuestiona la creadora, que trabaja sobre todo lo que le plantea curiosidad o interés, en un continuum, donde se van creando híbridos y abriendo nuevos espacios de investigación.

Con motivaciones en cuestiones sociales como el género, los constructos sociales, las normalizaciones, modelos económicos y su trascendencia y reflejo en la cotidianeidad del día a día, el trabajo de Mariví Gallardo está vinculado a la realidad y a la problemática social, con diferentes aproximaciones.

Atendiendo a su posición de artista, sin prejuicio transita por diferentes disciplinas artísticas como el dibujo, la fotografía, el video. Considera el arte como ámbito de construcción experimental de la vida cotidiana que puede desarrollarse permanentemente. Utiliza la cotidianeidad y sus espacios como campo de observación. Los instantes de la vida diaria le permiten apropiarse de objetos, gestos, rutinas, etc. que subvierte modificando su status (privado-íntimo/ público-visible), dotándolos de nuevas referencias y significados en torno a la idea de “Lo privado es público” y “Lo público implica a lo privado”.

Estima que la creación artística es un medio para contraponer aspectos y problemáticas de la realidad (estereotipos, constructos sociales, roles asignados, etc.), que crean estrechez de miras, fijación de ideas y fanatismos. “La experiencia artística, mediante sus procesos creativos y de investigación, me permite desnudar convencionalismos, deconstruir, evidenciar y plasmar que las creencias sociales e individuales y los “patrones establecidos” tienen un carácter mutable cuando se analizan e indaga en ellos”, señala Gallardo.

“En un juego, en el sentido propuesto por la teoría situacionista, entrelazo con soltura lo público y lo privado, cuestionando no solo los límites físicos sino también los psicológicos y los afectivos. Mi método de trabajo y propuestas creativas evidencia cómo la cotidianeidad se puede convertir en sublevación”, concluye la artista.

Mariví Gallardo Castro (Gran Canaria, 1960) se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla. La artista visual ejerció la docencia en el cuerpo de profesores de Artes Plásticas y Diseño, actividad que concilió con la producción artística de 1984 a 2011. Posteriormente desarrolló su actividad artística en diferentes ámbitos como el dibujo, el grabado calcográfico o la videocreación. Sus últimos proyectos individuales y colectivos son ‘Periferias, el baile de los que sobran’, que se exhibió en el Museo Nahim Isaías de Guayaquil en 2021; ‘En medio de su orgullo’ (2018) o ‘¿Bandera es Femenino?’ (2017). Además, la creadora ha publicado anteriormente otro libro, ‘¿Pensar?, 11+2 Imágenes’, con ediciones El Garaje, la misma editorial madrileña que publica ‘Falocracia y sociedad. Una visión multidisciplinar desde la observación de lo cotidiano’.

En cuanto a proyectos editoriales Gallardo ha desarrollado o participado, entre otros ‘Take me somewhere nice’, un fotolibro de autoedición incluido en el proyecto expositivo ‘Tránsitos’, en 2018; ‘Velada por la lluvia’, también fotolibro editado en 2014 vinculado al proyecto del mismo nombre; ‘Ciudad de tres mares. Una visión en defensa del litoral y el frente marítimo de Las Palmas de Gran Canaria’, con textos y documentación fotográfica de Mariví Gallardo y edición de Iván Darias y Antonio Gómez para el Cabildo Gran Canaria (2006).

SE PRESENTA EN LA CASA DE COLÓN EL LIBRO ‘LA ALFARERÍA TRADICIONAL DE LUGAREJOS’, QUE RECUPERA LA MEMORIA DE LOS ARTESANOS DE LA CERÁMICA DE ARTENARA

La Casa de Colón acoge el día 9 de febrero, a las 19:00 horas, la presentación del libro ‘La alfarería tradicional de Lujarejos. La memoria recuperada. Un estudio histórico y etnográfico’, del investigador aruquense Juan Manuel Zamora Maldonado. El volumen, editado por la Fundación para el Estudio y Desarrollo de la Artesanía Canaria (FEDAC), entidad dependiente del Cabildo de Gran Canaria, será presentado por la consejera de Industria, Comercio y Artesanía del Cabildo de Gran Canaria, Minerva Alonso Santana, junto al autor del estudio, Juan M. Zamora Maldonado.

La asistencia al acto es gratuita, pero requiere de inscripción previa ‘online’ a través del enlace www.casadecolon.com/actividades. 

Juan Zamora Maldonado tiene una larga trayectoria como investigador en temas históricos, arqueológicos y etnográficos. Ha sabido aunar el trabajo de campo, el trato directo con los informantes y la investigación en los archivos. “Hasta la segunda mitad del siglo XX había tres grandes centros loceros en Gran Canaria, La Atalaya, Hoya de Pineda y Lugarejos”, explica el investigador. En la actualidad sólo queda una representante viva de este último, María León y, por desgracia, parece que no hay relevo generacional. “Hay mucha gente joven que conoce la técnica alfarera, pero sería necesario buscar otras salidas para lograr que sea rentable”.

“Los centros loceros producían una loza básicamente funcional”, explica Zamora, “pero al perder esta funcionalidad, los centros loceros desaparecieron a partir de los años 50 del siglo pasado”. La labor importante a partir de ahora es la divulgación. “Se trata de documentar la memoria histórica de estas actividades para que no queden en el olvido”. Lo mismo ocurre con otros oficios tradicionales desaparecidos, como el de los carboneros del Pinar de Tamadaba.

El estudio que se presenta en la Casa de Colón arranca con la descripción del singular espacio geográfico en el que está situado el enclave de Lugarejos, dentro del municipio de Artenara. Para ello, Juan Zamora recoge topónimos cercanos y redescubre los caminos utilizados antes de la existencia de carreteras y automóviles. Describe con detalle las condiciones sociales de la vida de las loceras y sus familias, sin olvidar aspectos etnográficos que contextualizan este particular entorno cumbrero, sobre todo los relativos a la enfermedad, muerte, enseñanza, fiestas, etc...

No pueden faltar los apartados dedicados a la explicación exhaustiva de los pormenores de la cerámica como oficio tradicional. Entran en juego entonces las materias primas, su obtención y preparación, el barro, la arena de barranco, almagre y agua.

En un trabajo dedicado a un oficio artesano, como es la alfarería o loza tradicional, el investigador no se olvida de ser minucioso en la descripción de los procesos de elaboración de las piezas, de la técnica de ‘guisado’, así como en la descripción de las herramientas, sin olvidar la descripción del lugar de trabajo, alfar o cueva de la loza, y la de los propios ‘guisaderos’ o lugares de cocción.

Llegados a este punto, el autor nos revela la tipología fabricada en los alfares de Lugarejos, así como las técnicas decorativas. Incide igualmente en un aspecto imprescindible en la vida de las loceras, el proceso de venta de sus piezas que también describe con precisión el libro de Zamora.

Para cerrar este trabajo, fiel a sus intereses como historiador, Juan Zamora desarrolla sus teorías sobre el inicio y desaparición de la actividad locera en Lugarejos a finales del siglo XX, basándose en sus pesquisas en distintos archivos y fondos documentales insulares.

Recuperación de los oficios tradicionales

Al culminar el profundo proceso de cambio social vivido en los últimos cincuenta años, estudios como el que se presenta en la Casa de Colón resultan imprescindibles para que no se pierda definitivamente la huella de los oficios tradicionales en vías de extinción. El autor se sitúa, en este sentido, en la última línea de defensa para proteger los saberes ancestrales que, si no fuera por estudios como éste, desaparecerían definitivamente.

Para completar el estudio sobre la alfarería tradicional de Lugarejos, Juan Zamora ha desarrollado un duro trabajo de recopilación de recuerdos e imágenes de los más ancianos del lugar, complementado con amplia documentación archivística. El resultado es un imponente recurso que permite avanzar en la interpretación del proceso histórico que conduce al Centro Locero de Lugarejos, un importante valor cultural prácticamente inédito en la bibliografía y casi desaparecido.

El contexto socioeconómico en que se desarrolla la actividad también aparece claramente datado, concediendo especial importancia al proceso histórico que da lugar al nacimiento del Centro Locero de Lugarejos y a su evolución en el tiempo, a medida que la demanda de piezas va siendo modulada por el cambio de las condiciones ambientales y económicas.

Trayectoria de Juan Manuel Zamora Maldonado

Juan Manuel Zamora Maldonado (Arucas, Gran Canaria) es investigador, ha asistido en calidad de oyente y ponente a varios eventos científicos (congresos, simposios, coloquios, etc.) y, en calidad de alumno, a varios cursos específicos, algunos sobre la cerámica en arqueología, y otros sobre métodos de investigación histórica. Es también estudiante de Historia del Centro Asociado de Las Palmas de Gran Canaria de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Ha colaborado en varios proyectos arqueológicos, como excavaciones, prospecciones, así como en diferentes informes técnicos, planes generales de ordenación urbana y en cartas arqueológicas. Ha sido miembro del Consejo de redacción de la revista Tenique, revista de Cultura Popular Canaria que edita el Aula de Etnografía de la Universidad de La Laguna. Ha sido miembro fundador de las revistas culturales del municipio de Arucas, ‘El Puente’ y ‘Doramas’. Ha sido miembro fundador de los Colectivos Culturales ‘Magec’ y ‘Garoé’ de este mismo municipio, y miembro también fundador de la Memoria Histórica de Arucas.

Tiene varias publicaciones en su haber, entre las que destacan los libros ‘La anguila. Estudio etnográfico, pesca y aprovechamiento en las Islas Canarias’ (en colaboración con M. Lorenzo Perera y A. M Jiménez Medina. 1999); ‘La Obra del Cronista Juan Zamora Sánchez’ (2003); ‘El Centro Locero de Tunte’ (en colaboración con A. M Jiménez Medina. (2004); ‘Historia de la alfarería tradicional en Hoya de Pineda’ (en colaboración con A. M. Jiménez Medina. (2008); ‘La Afurgad indígena. El poblamiento prehispánico en el término municipal de Firgas’ (en colaboración con A. M. Jiménez Medina. (2010) y ‘Los cuchillos canarios del siglo XIX y principios del XX’ (en colaboración con José J. Sosa Perdomo, 2019). Actualmente se encuentra colaborando e investigando en varios proyectos científicos y de gestión del patrimonio cultural (tanto etnográficos, como arqueológicos) en la isla de Gran Canaria.

“ Los Cuadernos de Fagagesto”, de Marisol Collado, una obra que habla de mujeres en tiempos distintos y distantes

El Teatro Consistorial de Gáldar acogió este viernes la presentación de la primera novela de Marisol Collado titulada “Los Cuadernos de Fagagesto” , que cuenta la historia de una inquieta maestra llamada Julia Valle que desentrañará la historia de Julia Fariña, una vez que un hallazgo ocasional la lleve a reconstruir las vicisitudes de la vida de la maestra lagunera que estuvo destinada en las escuelas rurales de Fagagesto. El acto contó con la presencia del alcalde de la ciudad, Teodoro Sosa, y la propia autora.

En esta su primera incursión en la literatura, Collado se centra en la mirada de esas mujeres que atraviesa toda la historia, de tal manera que sus deseos, sus frustraciones, sus decisiones son las que van hilando la trama de una obra que ha sido, como recordó en su presentación el alcalde galdense, Teodoro Sosa, “un proyecto personal de homenaje a personas y vivencias”.

La maestra destinada en la escuela de Fagagesto es una persona comprometida que retorna tras 5 años cooperando en campañas de alfabetización en Nicaragua. Su vida en aquella zona del centro de la Isla de Gran Canaria, se cruzará con la última maestra antes del cierre de la escuela, maestra de posguerra con una historia personal atrayente que arrastrará a todas las personas que se acercan a conocerla.

“Estamos acostumbrados a la historia oficial, la historia patriarcal o la historia de los vencedores pero tenemos que hablar también de aquellas historias o sensaciones de los que no han vencido en algunas de las batallas”, explicó en su presentación la autora.

Natural de Las Palmas de Gran Canaria, Marisol Collado, es licenciada en filosofía por la Universidad de Salamanca y postgraduada en dirección y organización de centros educativos por las Universidades Autónoma y Central de Barcelona. Es profesora de Filosofía desde 1987 y tras su paso por varios centros educativos, actualmente imparte su labor docente en el IES Canarias Cabrera Pinto en San Cristóbal de La Laguna, en Tenerife.

De ella Teodoro Sosa recordó a los asistentes que “Hoy, nos ha acompañado en esta nueva faceta, en este proyecto en el que se ha sumergido, como autora de un libro que nos habla de una época de nuestra historia que no debemos olvidar, y de la vida de esas mujeres represaliadas en el magisterio por el franquismo, haciendo transcurrir su historia y el hilo central de una parte de esta novela, en un paraje que nos es conocido y querido, como son las medianías del noroeste de Gran Canaria, y concretamente en el bello paraje de Fagagesto”.

A él, en su calidad de consejero de Presidencia del Cabildo de Gran Canaria, agradeció su colaboración para que este libro viera la luz y a otras tantas personas que la han acompañado en este obra coral y compartida, que recoge muchas sensibilidades y vivencias “una obra de mujeres de otra historia”.

Para cerrar el acto, el alcalde animó a la autora a continuar con esta vocación creadora y como ella mismo dijo seguir visibilizando y dando luz a muchas historias .

Este viernes, la profesora de Filosofía, Marisol Collado Mirabal, presentará en el Teatro Consistorial de Gáldar, a partir de las 19.00 horas, su primera novela titulada “Los Cuadernos de Fagagesto.

Mujeres de otra historia”, y lo hará acompañada por el alcalde de la ciudad, Teodoro Sosa Monzón que en su calidad de consejero de Presidencia del Cabildo de Gran Canaria ha colaborado en su publicación.

Esta obra, como reza el prólogo realizado por la docente Teresa Sosa Cruz, “Marisol nos regala el contrapunto de un argumento valiente, desgarrado y demoledor, arropado por la calidez y la ternura”.

En esta historia “la reapertura de la Escuela Rural de Fagagesto, desaparecida hace años por no contar con alumnado, lleva a una maestra a lo más profundo de Gran Canaria con la ilusión de abordar un proyecto educativo nuevo y dar un giro a su vida” e investigar la historia de la “otra Julia”, la antigua maestra de Fagagesto.

Las personas que quieran asistir y compartir esta presentación podrán hacerlo accediendo a entradas.galdar.es 

LA CASA DE COLÓN ACOGE LA PRESENTACIÓN DE LA NOVELA ‘ATIS TIRMA’, DE ULISES MARTÍN, QUE PROPONE UNA NUEVA VISIÓN DE LA CONQUISTA DE GRAN CANARIA

El historiador tinerfeño Ulises Martín Hernández presenta el día 3 de febrero, a las 19:30 horas, en la Casa de Colón, su novela histórica ‘Atis Tirma’, en la que aborda una nueva visión de uno de los episodios más relevantes de Gran Canaria, la conquista de realengo de la isla, promovida por los Reyes Católicos

El acto de presentación será de entrada gratuita, aunque es necesaria la inscripción previa a través del enlace habitual de la página web de la Casa de Colón, www.casadecolon.com/actividades. En el acto intervendrá, junto al autor, Fernando Martín Galán, geólogo y humanista, además de experto en viajeros históricos que han visitado el Archipiélago, al que une una larga amistad con el autor de ‘Atis Tirma’.

Relato novelado de la conquista de Gran Canaria

La conquista de la isla de Gran Canaria constituye uno de los episodios más relevantes, pero en parte desconocidos de la historia de las Islas Canarias. Es emblemático por inaugurar el periodo de la conquista de realengo promovida por los Reyes Católicos y por la larga duración de la campaña, que se prolonga durante cinco años (1478-1483), así como por sus consecuencias posteriores.

Varias han sido las propuestas literarias e, incluso, cinematográficas, que han evocado este acontecimiento, reproduciendo con mayor o menor fortuna los hechos históricos y los móviles de sus protagonistas. En ‘Atis Tirma’, novela histórica publicada por Editorial Baile del Sol en 2021, Ulises Martín, profesor de Didáctica de las Ciencias Sociales de la Universidad de La Laguna, ha observado la trama general de los acontecimientos, tal y como fue recogida por los cronistas, en particular la de Tomás Marín de Cubas, al tiempo que ha profundizado en los perfiles psicológicos de los personajes, así como en el marco histórico, ubicando a las islas en el contexto de la rivalidad hispano-portuguesa de la época.

Con este telón de fondo se desarrolla la ficción novelada que cuenta la peripecia personal del intérprete de la conquista, el isleño Juan Mayor, y la joven canaria Vidinah. Otros argumentos presentes en la obra son el papel jugado por los héroes de la conquista, Doramas, Adargoma y Bentaguayre, entre otros; las discordias surgidas entre los conquistadores, Juan Rejón, el deán Bermúdez y Pedro de Algaba particularmente, así como el controvertido papel que desempeñó Thenesor Semidán-Fernando Guanarteme, todo ello concebido literariamente como un canto sobre la conquista de Gran Canaria.

Los años de Ulises Martín como profesor de historia de Canarias le han servido de base para novelar, “no sólo los acontecimientos históricos sino una trama de carácter personal entre un personaje real, Juan Mayor y otro ficticio, aunque verosímil, Vidinah”. Ambos pretenden encarnar el mito fundacional del origen de la canariedad. “La novela no solo contiene una narrativa”, aclara el escritor, “sino temas de fondo que forman parte del debate historiográfico, como el héroe y el villano”. En este sentido, ‘Atis Tirma’ pretende huir de los esquemas tradicionales. “En el estudio de los acontecimientos históricos hay muchos matices, no todo se divide en buenos y malos”, sentencia Martín.

No es una lectura ligera. “Se trata de una novela muy densa, ya que he intentado introducir muchas claves históricas”, reconoce el historiador, quien anuncia que no solo no ha renunciado al uso del castellano culto, sino que ha introducido en su redacción “guanchismos, canarismos e incluso berberismos”. El objetivo final era poner estos términos en boca de sus protagonistas.

Desde el punto de vista estilístico, hay muchos pasajes de prosa poética-épica. “La novela trata de ser un canto sobre la conquista, no a la conquista. Hay que pulir mucho lo que se quiere contar, buscar la elegancia en la redacción, seducir al lector mediante imágenes poéticas”, intenta explicar el historiador y docente.

Esta es la séptima entrega de una serie de publicaciones sobre la historia novelada de Canarias, que el profesor Ulises Martín lleva publicando desde 2004. Se trata de repasar la historia de las islas a través de la progresiva llegada de los conquistadores. “Los primeros libros sobre la conquista señorial fueron relatos”, explica el autor, “pero al embarcarme en la historia de Gran Canaria ya el relato no me servía, tuve que cambiar al género de novela y tardé tres años en culminar el proyecto”.

Trayectoria de Ulises Martín Hernández

Nace en La Laguna. Profesor Titular de Didáctica de las Ciencias Sociales de la ULL, se doctoró en Historia en 1988, con la lectura de la tesis ‘Presencia y actividades extranjeras en Canarias. 1880-1919’, y en Ciencias de la Educación en 1999, con la tesis ‘Diseño de materiales curriculares para la enseñanza de la Historia’.

Ha combinado su labor docente con la investigación en archivos nacionales y extranjeros, entre ellos el ‘Public Record Office’ y la ‘British Library’ en Londres. Además de su participación en distintos congresos, entre ellos los Coloquios de Historia Canario-Americana, celebrados en la Casa de Colón de Las Palmas de Gran Canaria, es autor de los libros ‘Presencia y actividades extranjeras en el Valle de La Orotava. 1880-1919’, ‘Tenerife y el expansionismo ultramarino europeo. 1880-1919’, ‘El comercio exterior canario. 1880-1919’, ‘Los archivos en la enseñanza de la Historia’; ‘Cien años de lucha portuaria. Aproximación histórica al sindicalismo en el puerto de Santa Cruz de Tenerife’; ‘Historia general de la comarca de Anaga’; ‘Puertos canarios y navegación internacional. 1880-1919, entre otros’.

Asimismo, ha publicado siete volúmenes de relatos históricos sobre temas canarios que van desde la antigüedad clásica hasta la conquista señorial del Archipiélago, entre ellos: ‘Narraciones extraordinarias de grandes viajeros’, ‘Ciertos relatos sobre héroes y costumbres de los antiguos guanches’, ‘Cuentos del año mil’ y ‘Nueva crónica del redescubrimiento de las Islas Canarias’.

El pasado jueves 20 de enero, el Huerto de las Flores acogió la presentación del libro y del proyecto “Una isla contada. Antología para recorrer Gran Canaria”

En el acto de presentación se contó con la presencia del Director de Cultura, D. Francisco Bravo de Laguna, en representación de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Santiago Gil (escritor y periodista), Natalia Medina (coreógrafa), el concejal de Educación, Chani Suárez y la alcaldesa y concejala de Cultura del municipio María del Carmen Rosario.

Seguidamente se presentó el relato Guayedra de Santiago Gil y la coreografía de manera audiovisual de Natalia Medina.

Un evento organizado y propuesto por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, a través de la Biblioteca Insular, en colaboración con la Biblioteca Municipal de Agaete Manuel Alemán y el Ayuntamiento de la Villa de Agaete.

EL ESCRITOR JUAN CARLOS DE SANCHO PRESENTA EN LA CASA-MUSEO PÉREZ GALDÓS LA TRADUCCIÓN AL ÁRABE DE SU LIBRO ‘ISLA SOMBRERO. CUENTOS Y DESCUENTOS’

El escritor e ilustrador grancanario, Juan Carlos de Sancho Ravelo presenta el día 26 de enero, a las 19:00 horas, en la Casa-Museo Pérez Galdós, la traducción al árabe de su libro de relatos ‘Isla sombrero. Cuentos y descuentos’

Para acceder al espacio de la presentación todas las personas mayores de doce años deben presentar Certificado Covid o prueba diagnóstica negativa

La traducción ha sido realizada por el prestigioso escritor e hispanista Abdul Hadi Sadoun, profesor de Lengua y Literatura árabes en la Universidad Complutense de Madrid. “Compartimos la misma forma de entender la realidad”, precisó Juan Carlos de Sancho, “por lo que estoy seguro que ha sabido captar la ironía y el humor de mis relatos”. Hadi Sadoun no podrá acudir a la presentación, pero sí se proyectará un vídeo donde el traductor compartirá impresiones con los asistentes.

Juan Carlos de Sancho ha creado 17 nuevas ilustraciones que aparecen sólo en la edición en árabe, lo que crea “un efecto muy visual y estético ya que los dibujos casi se introducen en el texto en árabe, que se lee de derecha a izquierda”, precisó el autor.

Sancho, quien también es ilustrador y guionista, ha destacado la intervención en el acto de presentación de Akram Muti, en calidad de representante de la comunidad palestina en Gran Canaria. Muti realizará la lectura en árabe de cinco relatos contenidos en la obra, mientras que Juan Carlos leerá la versión en castellano. “Vamos a plantear un juego para que el público disfrute del sabor del árabe”, aseguró el escritor e ilustrador antes de la presentación.

La editorial Al-Rafidain, con sede en Beirut, entre otros países, es una de las más importantes del mundo árabe. Juan Carlos de Sancho será el primer escritor canario que cuente con una edición en lengua árabe en esta colección. La editorial ha previsto una tirada inicial de alrededor de 2.000 ejemplares, tal y como ha confirmado el propio autor. La distribución llegará a las sedes ubicadas en Marruecos, Egipto, Turquía, Omán, Emiratos Árabes o Kuwait. Además, ‘Isla sombrero’ ya ha estado presente en la última Feria Internacional del Libro en Sharfat (Emiratos Árabes), así como en la Feria Internacional del Libro de Irak.

‘Isla sombrero. Cuentos y descuentos’ es un libro que contiene más de cuarenta relatos en el más puro estilo personal de Juan Carlos de Sancho, que se maneja como nadie entre el surrealismo y el humor, buceando en el mundo del subconsciente, donde nada es lo que parece. La traducción del libro al árabe parte de la edición que llevó a cabo Mercurio Editorial en las Islas Canarias.

Trayectoria de Juan Carlos de Sancho

Nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1956, Juan Carlos de Sancho Ravelo es un conocido escritor, editor, guionista e ilustrador, de amplia trayectoria.

Ha cultivado la poesía, el ensayo, la columna periodística, el guion documental y cinematográfico, la narrativa infantil, el microrrelato y la novela.

Editor y antólogo internacional, es dibujante de tiras cómicas, además de ilustrador de sus propios libros. Traducido a diversas lenguas, parte de sus escritos de pensamiento y estudios sobre su obra literaria han sido publicados en diferentes revistas especializadas de Irlanda, Portugal, Italia, Costa de Marfil, Benín, Isla Mauricio, Francia y México.

Autor polifacético, ninguna manifestación artística ha escapado a su creativa imaginación. ‘La Fiesta del Desierto’, ‘Las Unidades Fugaces’, ‘El Confital’, ‘Manuel Vázquez Montalbán en Memoria’ (prologado por José Saramago), ‘El Tren del Infinito’, ‘El Paraíso Terrenal’, ‘Diccionario del Mono Leído’, ‘La Casa del Caracol’, ‘Isla Sombrero. Cuentos y descuentos’ (español y árabe), ‘Elogio de lo Invisible’, ‘Galdós Responde’, ‘Fábulas Improcedentes’…forman parte de su extensa obra literaria.

En los últimos años ha asistido como ponente a diferentes Encuentros Internacionales de Literatura en México, EEUU (conferencia sobre Benito Pérez Galdós en la Universidad de Boston en abril de 2019), Argentina, Egipto, Irlanda, Palestina, Chile, Italia, Costa de Marfil y Portugal, donde suele difundir la literatura insular y el ‘pensamiento archipiélago’. Ha recibido premios nacionales como guionista y también literarios en las Islas Canarias, donde reside habitualmente.

Trayectoria de Abdul Hadi Sadoun

Nacido en Bagdad (Irak) en 1968, es escritor e hispanista. Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad Autónoma de Madrid. Actualmente es profesor de Lengua y Literatura árabes en la UCM. Autor de una larga lista de libros, tanto en árabe como en castellano, entre ellos destacan: ‘Siempre Todavía’ (2010) ‘Campos del extraño’ (2011), ‘Memorias de un perro iraquí’ (2016), ‘Todos escriben sobre el amor menos tú’ (2018), e ‘Informe sobre el robo’ (2020). Es editor de las siguientes Antologías de poesía árabe en español: ‘La Maldición de Gilgamesh’, ‘Antología de poesía iraquí contemporánea’ (2004), ‘A las orillas del Tigris’, ‘Antología de poesía iraquí contemporánea’ (2005), ‘Otros mesopotámicos raros’, ‘Antología de poesía iraquí contemporánea’ (2009), ‘No son versos lo que escribo: Breve antología del canto popular de la mujer iraquí’, (2018), ‘El canto y la herida: Aproximación a la poesía popular de la mujer iraquí’ (2020), y ‘Compañeras de Enheduana: Poetas árabes clásicas’ (2021). Su trabajo literario ha sido reconocido de diversas maneras: II Beca Antonio Machado (Fundación Antonio Machado, Soria, España, 2009), Huésped distinguido de ciudad de salamanca (2016), y IX Distinción Poetas de otros mundos (Fondo Poético Internacional, 2016).

El acto tendrá lugar el miércoles 26 de enero en la Biblioteca Insular de Lanzarote y será el colofón de la exposición que se exhibe desde septiembre en La Casa Amarilla

El Salón de Actos de la Biblioteca Insular de Lanzarote acogerá el próximo miércoles 26 de enero, a las 19:00 horas, la presentación del libro ‘Javier Reyes. La mirada artesana’. Un acto que será el colofón de la exposición sobre el legado fotográfico del lanzaroteño que, desde el pasado mes de septiembre, se exhibe en La Casa Amarilla.

El libro ha sido coeditado por la Dirección General de Patrimonio Cultural y el Cabildo de Lanzarote, a través del Centro de Datos y el Servicio de Publicaciones que dirige Myriam Barros. En él, se recoge una cuidada selección de imágenes de Javier Reyes, acompañadas de textos de Mario Ferrer, Carmelo Vega y Carlos Schwartz, expertos en fotografía histórica de Canarias.

Al acto de presentación del libro está previsto que asistan la presidenta del Cabildo de Lanzarote, María Dolores Corujo, la directora general de Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, Nona Perera, la consejera responsable de Centro de Datos y Publicaciones de la primera corporación insular, Myriam Barros, y el fotógrafo y documentalista Javier Reyes Acuña.

“Con esta publicación queremos hacer un reconocimiento a la figura y a la obra de Javier Reyes, por su gran aportación a la cultura visual de nuestra isla. Somos conscientes de que la mejor forma de valorar y respetar nuestro pasado es a través de su divulgación”, ha señalado la presidenta del Cabildo de Lanzarote, María Dolores Corujo.

“Con frecuencia sucede que solo a través de la fotografía advertimos lo que en la realidad es evidente pero no lo observamos, ni advertimos. No sabemos de su existencia hasta que vemos las imágenes de Javier Reyes. Este ejemplar es solo una muestra de la labor de Javier, porque él va a seguir trabajando, activando la memoria de Lanzarote con el entusiasmo contagiante que le caracteriza”, ha manifestado la directora general de Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, Nona Perera.

Por su parte, la consejera de Centro de Datos y Publicaciones de la primera corporación insular, Myriam Barros, ha destacado el “valor incalculable y excepcional” de la obra de Javier Reyes. “Sus imágenes nos permiten conocer y acercarnos a nuestro pasado y es un orgullo para nosotros disponer de esta colección de imágenes y poder ponerlas a disposición de la ciudadanía”, ha añadido.

La entrada para asistir a la presentación del libro ‘Javier Reyes. La mirada artesana’ será libre y gratuita hasta completar aforo, el cual estará limitado debido a la actual situación sanitaria. En virtud de la misma y en caso de prorrogarse las normas sanitarias establecidas por el Gobierno de Canarias en cuanto a la exigencia de certificado Covid para las islas que estén en nivel 3 y 4, será necesaria la presentación del mismo para poder acceder al acto.

Más de 16.000 negativos cedidos por el autor

La exposición ‘Javier Reyes. La mirada artesana’ recoge la obra de este veterano fotógrafo, que captó imágenes rurales de Lanzarote y La Graciosa entre 1940 y 1970. Un trabajo que comprende más de 16.000 negativos cedidos por el autor a Memoria de Lanzarote, que ha digitalizado y analizado por primera vez su archivo.

La muestra puede visitarse hasta el próximo 31 de enero en La Casa Amarilla del Cabildo de Lanzarote, situada en Arrecife, en horario de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 horas y los sábados de 10:00 horas a 14:30 horas. Además, también puede realizarse una visita virtual a la exposición, a través de la web de Memoria Digital de Lanzarote (www.memorialanzarote.com).

Posteriormente, la exposición ‘Javier Reyes. La mirada artesana’ hará un recorrido por el resto de municipios de Lanzarote para después desplazarse a otros enclaves de Canarias, con el objetivo de que su trabajo trascienda los límites de nuestra isla.

LA CASA DE COLÓN PRESENTA EL CATÁLOGO-LIBRO DE LA EXPOSICIÓN DE MIRÓ MAINOU QUE PODRÁ VISITARSE HASTA FINAL DE MES

La Casa de Colón acoge el día 24 de enero, a las 18:00 horas, la presentación del catálogo-libro de la exposición ‘Miró Mainou (1940-1955) El espíritu del paisaje’ el día, que hasta finales de mes podrá visitarse en el mencionado centro americanista. El documento recoge una visión más completa y contextualizada de la obra del artista catalán que se afincó en Canarias, y cuenta con una amplia selección de imágenes personales inéditas y recortes de prensa, aportados en su mayoría por la familia del pintor

El acto, que será presidido por la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara, Medina Pérez, contará también con la participación de Antonio S. Almeida Aguiar, comisario de la muestra con la que se conmemora el centenario del nacimiento de Baudilio Miró Mainou, una de las figuras más reconocidas de la abstracción paisajística en Gran Canaria. También participarán en la cita Oswaldo Guerra y Daniel Montesdeoca, quienes han escrito algunos contenidos de este catálogo.

La entrada será gratuita, aunque con aforo limitado y protocolo de entrada de acuerdo al Nivel 3 de alerta sanitaria, por lo que será solicitado certificado de vacunación o prueba diagnóstica negativa. La inscripción se puede realizar telemáticamente en www.casadecolon.com/actividades.

La tirada de la publicación consta de 250 ejemplares que serán puestos a la venta en la propia tienda de la Casa-Museo, con acceso libre desde la Plaza del Pilar Nuevo.

Recuperación del archivo familiar

El comisario de la exposición, Antonio Almeida, destaca la labor de recopilación de abundante material bibliográfico, documental y periodístico para la elaboración de esta obra. Igualmente pone en valor la colaboración prestada por la familia del pintor. “Hemos conseguido reunir unas 35 fotografías pertenecientes al álbum familiar que nos asoman a la esfera más íntima de Mainou”. Almeida ha querido resaltar al mismo tiempo el objetivo de esta edición. “Pretendíamos lograr que el público se llevase una visión más amplia de la obra de Mainou como artista, desde sus orígenes en el impresionismo catalán, hasta el expresionismo y la abstracción paisajística de su obra posterior”.

El catálogo se presenta estructurado en tres capítulos, cada uno de ellos realizado por un experto. En la primera parte, Daniel Montesdeoca expone una visión global de las escuelas paisajísticas catalanas que constituyeron la formación temprana del artista. El segundo capítulo, elaborado por el propio Antonio Almeida, acompaña al maestro desde sus inicios pictóricos en Cataluña, hasta su llegada a Gran Canaria, en plena posguerra. Por último, Oswaldo Guerra amplía la última etapa del pintor “para que el público no se quede solo con la obra de los primeros años que es en la que se centra principalmente la exposición”, apunta Antonio Almeida.

‘Exposición Miró Mainou (1940-1955) El espíritu del paisaje’

La Casa de Colón mantiene hasta el próximo día 30 de enero la exposición ‘Miró Mainou. El espíritu del paisaje (1940-1955)’. El centro museístico recoge en esta muestra las obras del periodo formativo del artista antes de su llegada a Gran Canaria (1940-1949), así como trabajos de los primeros años de estancia en la isla. Se puede visitar de forma gratuita, de lunes a viernes, de 10:00 a 21:00 horas; los sábados de 10:00 a 18:00 horas y los domingos y festivos de 10:00 a 15:00 horas.

La especial relevancia de esta muestra, tal y como destacó en su momento la consejera de Cultura, Guacimara Medina, es la posibilidad de contar con piezas inéditas del artista, pertenecientes a colecciones privadas, que se han podido ver por primera vez en Gran Canaria. De esta manera, el público tiene la posibilidad de acercarse a la mirada plástica del artista a través de los paisajes naturales de Gran Canaria y Cataluña, su tierra natal.

La exposición que acoge la Casa de Colón se articula en dos partes. Por un lado, en una de las salas se concentran una veintena de obras con la etapa de Mainou en su periodo de formación, en las que se reflejan sus vínculos con sus maestros y sus salidas a los Pirineos y al Mediterráneo de sus primeros años, entre 1940 y

1949. Ese mismo año llega por primera vez a Gran Canaria, donde se instala en la Villa de Moya, iniciando la exploración del paisaje en sus pinturas. La exposición finaliza con una breve mirada a la obra más conocida en Gran Canaria, entre los años 70 y 80. En esta comparación se puede observar su evolución como artista, al pasar de un paisaje de la representación de la realidad a uno más expresionista, casi abstracto.

‘Miró Mainou (1940-1955). El espíritu del paisaje’ reúne piezas, principalmente óleos sobre lienzo o tabla, provenientes de colecciones privadas, de los fondos de la Casa de Colón y de la colaboración con otras instituciones, como el Ayuntamiento de Moya y la Fundación Caja de Canarias, así como del archivo familiar Miró Mainou, que ha aportado fotografías.

Trayectoria de Miró Mainou

Baudilio Miró Mainou, pintor catalán nacido en la ciudad de Sabadell, llegó a Gran Canaria en 1949 acompañado de su mujer Carmina González, donde desarrolló su producción pictórica más importante.

Desde 1950 se introdujo en el ámbito cultural local, conociendo a los artistas más relevantes del momento: Manolo Millares, Felo Monzón, Juan Ismael, Tomás Gómez Bosch, Nicolás Massieu, entre otros. Este acercamiento le llevó a participar pronto en exposiciones individuales y colectivas, especialmente en la Galería Wiot. Aunque cultivó diversos géneros, sin duda el paisaje fue el más destacado por la crítica, siendo la mirada de Miró Mainou, para Luis Doreste Silva (1950) “una de las mejores retinas que hayan reconocido nuestro paisaje”, explica el comisario de la exposición, Antonio Almeida.

A pesar de que la principal producción artística de Miró Mainou en la isla es bien conocida y ha sido estudiada por la crítica de arte, la relevancia de su producción le llevó a conseguir el Premio Canarias de Bellas Artes en 1992, aunque los primeros años de formación han pasado casi desapercibidos.

Los orígenes pictóricos de Miró se sitúan en la Escola Industrial d’Arts i Oficis de Sabadell, así como en la influencia del paisajismo catalán de aquellos años, que seguía la estela de un impresionismo tardío, basado en la pintura ‘au plein air’, en contacto directo con la naturaleza. El estudio del paisaje le vendrá de la mano de los tres maestros que él mismo reconoció como inspiradores del conocimiento de la técnica pictórica: Vilatobà, Vila Arrufat y Vila Puig, Además de estos pintores, hubo otros referentes que guiaron su interés por el paisaje, como fueron Vázquez Díaz, Benjamín Palencia, Joaquín Mir, Isidre Nonell, Francesc Gimeno, entre otros.

Estas inquietudes artísticas iniciales fueron compartidas por un grupo de jóvenes sabadellenses, denominados el Cenacle (1940), que tenían en común las mismas inquietudes por el arte, y que en un primer momento fueron apoyados espiritualmente por Vilatobà.

Es en este contexto de actividad apasionada y de amistad juvenil cuando a partir de 1940-1942 Miró Mainou inicia el recorrido expositivo de su obra que lo acompañará por el resto de su vida y lo consagrará como uno de los grandes pintores del paisaje en Canarias.

Esta íntima relación que mantuvo durante toda su vida con la naturaleza le permitió captar nuevos aspectos del medio insular, lo que sin duda definió su posterior evolución, sostiene Almeida. Habrá que esperar a los inicios de los años ochenta para identificar un cambio sustancial en su obra, llegando a un expresionismo pictórico para algunos o a una naturaleza con clara vocación abstracta para otros.

El 25 de enero se presenta en Firgas el libro “Qué tienen que ver las vacas con el cambio climático” de Marian Martínez y Luisa Martínez

El Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE (c/ Los Berreros, nº 2) de Firgas acoge el próximo martes 25 de enero de 2022, a las 18.00 horas, el acto de presentación del libro “QUÉ TIENEN QUE VER LAS VACAS CON EL CAMBIO CLIMÁTICO”, para lo que se contará con las autoras de la publicación Marian Martínez izquierdo y Luisa Martínez Lorenzo, bajo la organización del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción.

En este libro “se explica cómo funciona el Planeta y por qué los eructos y los pedos de las vacas contribuyen al cambio climático. ¿Va a ser un libro catastrofista de esos en los que todo lo que conocemos va a desaparecer, nos vamos a morir achicharrados y no hay solución? Bueno, hablamos de las consecuencias del fenómeno pero también damos instrucciones sobre cómo activar el SUPERPODER para frenar el cambio climático. ¿Y quién tiene ese SUPERPODER? Pues todas las personas que consumimos”.

Marian Martínez Izquierdo, es autora de los textos de esta publicación. Nace a las orillas de la Laguna salada más grande de Europa, el Mar Menor, donde con 15 años y con un grupo de amigos del instituto montamos el Grupo Naturalista Mar Menor. Estudió un año de Biología en Murcia y, finalmente, Ciencias del Mar, en la ULPGC; donde ya es canaria de adopción.

Desde el año 1998 es consultora ambiental de profesión, donde nunca deja de estudiar, aprender, innovar, compartir y ponerse en acción. Ha trabajado en planificación y gestión de espacios naturales protegidos, educadora ambiental, ha formado a personas que hoy son educadoras ambientales y colabora activamente con asociaciones de conservación de la naturaleza y voluntariado ambiental.

En relación con el cambio climático en concreto ha trabajado en la adopción de medidas de adaptación y mitigación en los sectores del turismo, la agricultura y la ganadería, estudios de huella de carbono, actuaciones de restauración ambiental y reforestación en espacios degradados… 23 años implicada con vocación en su trabajo dan para hacer muchas cosas. En la actualidad trabaja como técnica ambiental superior en la empresa pública GESPLAN, colaborando en el desarrollo de la Estrategia Marina y el Plan de Ordenación del Espacio Marítimo de las Islas Canarias, y la Agenda Canaria de desarrollo Sostenible ODS 14 medio marino, del Gobierno de Canarias.

Luisa Martínez Lorenzo, autora de los textos e ilustradora de la publicación. Es Dra. en Ciencias del Mar y responsable de la Unidad de Cultura Científica (UCC) del CSIC en Galicia. Desde muy pequeña sintió una enorme curiosidad y admiración por la naturaleza, que fue alimentando con libros, guías de campo y documentales. Estudió Ciencias del Mar en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, donde descubrió las Islas Canarias (que considera su segunda casa).

Desde siempre le gustó dibujar. En el año 2018 publicó su primer libro: “Puf! Vaia peido!” y desde 2019 dirige la colección de divulgación científica “Lanterna de Aristóteles”.

Las autoras de este trabajo para jóvenes “han vivido muchas experiencias juntas: viajes, proyectos, travesías, aventuras, disgustos, penas y risas… y ahora ¡este libro que presentamos, que ojalá les guste, en él está nuestra esencia y nuestra visión sobre los retos que tenemos por delante como especie”.

Debido a las circunstancias sanitarias por la Covid-19, el aforo será limitado, por lo que se requiere reserva de plaza a través del correo: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. Imprescindible acudir con mascarilla.