FADEMUR impulsa el talento y la creación cultural en el medio rural a través de las tres primeras jornadas formativas online

El programa ha reunido en estos cuatro encuentros a profesionales y mujeres creadoras y han estado dedicados a las nuevas narrativas, las artes plásticas y visuales, artesanía, diseño e innovación y las artes escénicas y musicales como herramientas de desarrollo y transformación social en el medio rural

2 de julio de 2026. FADEMUR ha celebrado durante los últimos meses cuatro jornadas formativas online en el marco del programa "Guardianas de la Cultura Rural", una iniciativa orientada a fortalecer las capacidades, fomentar el intercambio de experiencias y generar nuevas oportunidades de emprendimiento para las mujeres vinculadas al ámbito artístico y cultural en el medio rural.

Bajo el eje temático "Artes, patrimonio y nuevas narrativas", las sesiones han abordado diferentes disciplinas y perspectivas del sector cultural, poniendo el foco en los retos, oportunidades y herramientas disponibles para las creadoras y profesionales que desarrollan su actividad desde los territorios rurales.

La primera jornada, celebrada el 29 de mayo, estuvo a cargo de Ana Robledillo, profesional especializada en gestión de proyectos culturales, innovación y transformación de la cultura empresarial. La sesión reunió a 25 participantes, quienes compartieron sus trayectorias, inquietudes y expectativas en torno a la creación cultural en el medio rural.

Durante el encuentro se analizaron las nuevas narrativas como formas contemporáneas de contar y construir relatos desde el territorio, así como el funcionamiento actual del sector editorial en España. Las asistentes pudieron conocer datos sobre hábitos de lectura y consumo cultural, el funcionamiento de las editoriales, los procesos de envío de manuscritos, los sistemas de distribución y comercialización de obras, el papel de las agencias literarias y la importancia de las ferias del libro como espacios de visibilización y networking profesional.

La segunda jornada, que se celebró el 2 de junio, reunió al grupo técnico y de trabajo Artesanía, Diseño e Innovación, que analizó los principales circuitos nacionales de ferias, mercados y espacios de comercialización de la artesanía rural. El encuentro puso de manifiesto la importancia de estos canales para aumentar la visibilidad de las creadoras, generar oportunidades de negocio y reforzar el valor cultural y económico del sector en el medio rural.

Asimismo, se abordaron las principales convocatorias y programas de apoyo al sector artesano, como los Premios Nacionales de Artesanía, las ayudas a empresas y asociaciones, las subvenciones para inversiones y las iniciativas de promoción, así como otros ámbitos prioritarios como son el relevo generacional, la digitalización, la modernización de los talleres y la mejora de la competitividad de la artesanía rural.

La tercera jornada tuvo lugar el 16 de junio y estuvo centrada en las artes escénicas y musicales como motor de desarrollo rural. La sesión contó con la participación de Suso González, profesor superior de guitarra clásica, compositor y exintegrante de Celtas Cortos, y Maylen Sosa, doctora en Literatura Española e Hispanoamericana y directora de la Asociación Cultural ARTNONYMOUS.

Con un marcado carácter participativo y de networking, el encuentro abordó cuestiones como el valor terapéutico de la música y las artes escénicas, el diseño y desarrollo de proyectos musicales, teatrales y documentales, la creación y dinamización de coros como herramienta comunitaria y los diferentes circuitos profesionales y amateurs del ámbito cultural.

Además, las participantes reflexionaron sobre el desarrollo del talento artístico, la necesidad de generar espacios de creación auténticos y el papel fundamental de la cultura como elemento de cohesión social, dinamización económica y fortalecimiento comunitario en el medio rural.

La cuarta jornada, celebrada el 23 de junio y también impartida por Ana Robledillo, estuvo dedicada a las artes plásticas y al análisis del estado actual del sector artístico desde una perspectiva de género. Durante la sesión se abordaron las dificultades estructurales que enfrentan las mujeres artistas, los espacios de representación y visibilidad, el papel de las galerías dirigidas por mujeres y las relaciones contractuales entre artistas y centros culturales, tanto públicos como privados.

Asimismo, se profundizó en el código de buenas prácticas del sector, los circuitos profesionales de ferias y galerías de arte, el papel de las asociaciones de artistas y las posibilidades que ofrecen las ediciones y publicaciones de autor como herramientas de creación y difusión cultural.

Estas cuatro jornadas han permitido consolidar un espacio de formación, encuentro y cooperación entre mujeres creadoras y profesionales de la cultura, que continuará con nuevas formaciones para promoción del talento femenino y la valorización de la cultura rural como herramienta de desarrollo sostenible, innovación social y transformación territorial.