El plazo de presentación de solicitudes comenzará el día siguiente a la fecha de publicación de la convocatoria en el tablón de anuncios y finalizará a las 14:00 horas del día 10 de julio de 2023

La isla de El Hierro acogerá los días 25 y 26 de julio, en sus fases previa y final respectivamente, una nueva edición del Concurso Oficial de Gofio Agrocanarias, un certamen organizado por el Instituto Canario de Calidad Agroalimentaria (ICCA) que valora a los mejores gofios elaborados en Canarias.

Podrán participar en el concurso cualquiera de las variedades de gofios elaborados en Canarias con trigo, millo, o sus mezclas; o los elaborados a base de otros cereales o leguminosas o sus mezclas, distintos de los anteriores, por molinos de Canarias que dispongan de la correspondiente autorización sanitaria (RGSA o RASCOM), y que se encuentren presentes en los canales comerciales y que respondan a marcas comerciales propias.

En cada una de las categorías, los participantes podrán optar a la Gran Medalla de Oro, Medalla de Oro y Medalla de Plata. Las distinciones especiales son la de ‘Mejor Gofio de Canarias’; ‘Mejor Gofio Ecológico’; ‘Mejor Gofio de Grano Local’; ‘Mejor Imagen y Presentación’; ‘Mejor Gofio Elegido por Nuestros Mayores 2022’ y Distinción ‘Jurado infantil 2023’ .

Los elaboradores o fabricantes de gofio presentarán una solicitud de inscripción por cada una de las muestras que concurran al concurso. Esta solicitud se dirigirá al ICCA mediante el modelo que se publicará en la sede electrónica de la Consejería de Agricultura, Ganadería y Pesca (Concurso Oficial de gofios Agrocanarias – Sede electrónica del Gobierno de Canarias) y en la página web de este Instituto (https://www.gobiernodecanarias.org/agp/icca/).

El plazo de presentación de solicitudes comenzará el día siguiente a la fecha de publicación de la convocatoria en el tablón de anuncios de la Consejería de Agricultura, Ganadería y Pesca, y finalizará a las 14:00 horas del día 10 de julio de 2023.

Cabe recordar que el 11 de febrero de 2014 se publicó en el Diario Oficial de la Unión Europea la inscripción definitiva de la IGP ‘Gofio Canario’ en el Registro Europeo de Denominaciones de Origen e Indicaciones Geográficas Protegidas. Este registro supone una protección del producto a nivel mundial, al tiempo que aporta un indudable valor añadido al gofio producido en Canarias.

El director del ICCA, Basilio Pérez, explicó que los concursos Agrocanarias “generan una vía para la promoción de unos productos de altísima calidad y para el establecimiento de nuevas redes comerciales”.

Enlace a la convocatoria del concurso en el Tablón de Anuncios de la Consejería:

https://sede.gobiernodecanarias.org/sede/anuncios/4962e53e-c580-4809-994f-9f15e2a141f3

Con texto de Carla Zúñiga, una de las dramaturgas más singulares de Latinoamérica, la pieza se ofrece esta semana en Tenerife y Gran Canaria

La pieza habla sobre sobre maternidad, sobre lo que significa ser madre o no, de complejas relaciones con las hijas y como todo esto afecta a las mujeres

Tenerife y Gran Canaria acogerán esta semana el estreno absoluto internacional de ‘Moscas aplastadas sobre la ventana que da al bosque’, una pieza escrita por Carla Zúñiga, una de las dramaturgas más singulares y premiadas de Latinoamérica, que lleva a escena la compañía chilena La Fulana Teatro. Se podrá ver este sábado 1 de julio en el Espacio La Granja y el domingo 2 en el Teatro Guiniguada, en el marco de un programa que está llevando a cabo el Gobierno de Canarias para traer a las islas producciones de primer nivel que abordan temas de actualidad.

La obra que abre esta propuesta internacional en el Espacio La Granja ha terminado de fraguarse en este mismo escenario, donde La Fulana Teatro ha estado esta semana trabajando en residencia técnica. Hoy han mantenido un encuentro con medios de comunicación para dar a conocer más detalles sobre esta producción, un acto en el que les han acompañado el director general de Cultura del Gobierno de Canarias en funciones, Rubén Pérez, y la coordinadora de la Unidad de Artes Escénicas del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), Lorena Matute.

Su autora, Carla Zúñiga, es una de las dramaturgas más genuinas, prolíficas y premiadas de Chile, de las más sobresalientes de la nueva generación, con textos que destacan por su contemporaneidad, por su visión del mundo como mujer, una visión feminista que coloca a las mujeres en el centro del mensaje.

En esta nueva pieza utiliza un relato intrigante y vertiginoso para hablar sobre la maternidad, sobre qué significa ser madre o ser hija, cómo este tema afecta a las mujeres, incluso cuando no tienen hijos, combinando un poco de comedia y de drama a lo largo del relato.

Bajo la dirección de Claudio Fuentes, La Fulana Teatro es la encargada de su interpretación. Procede también de Chile y es una compañía independiente sustentada en la autogestión y la investigación socio cultural. Su trabajo se caracteriza por fomentar la dramaturgia propia e inédita, desarrollada a través de procesos de investigación. Tras estrenar esta pieza en Canarias continuará su recorrido por escenarios de la Península y América latina.

En la obra, dos actrices inician un diálogo, relatan una historia, imaginan un cuento, una realidad y sobre ella, aparecen y desaparecen otras historias, la relación compleja y oscura de una madre y su hija, la aceptación, la culpa, el perdón, la importancia de reconocer …

Desde una dramaturgia surrealista, la(s) historia(s) nos transporta a un universo de metáforas a un juego escénico que entrelaza lo real y lo fantástico de una manera intrigante donde la lógica y los límites de la realidad convencional se desvanecen en un caos creativo y absurdo. A medida que la trama avanza, las actrices se sumergen en un diálogo íntimo y vulnerable, su relación se vuelve cada vez más compleja y enigmática. Su interacción se convierte en un espejo de las relaciones maternas y filiales, donde se aborda temas como la familia, el resentimiento, la falta de empatía y la búsqueda de identidad, construyendo una realidad alternativa que refleja sus experiencias y emociones más profundas. Este mundo imaginario se presenta como un juego distorsionado de la representación sobre la representación.

Más sobre Carla Zúñiga

No es la primera vez que Carla Zúñiga visita las islas. El pasado año, el Teatro Guimerá ofreció una de sus obras, ‘La violación de una actriz de teatro’, dentro de Mapafest. Entre sus textos más destacados están “La trágica agonía de un pájaro azul”, “Prefiero que me coman los perros”, “Un montón de brujas volando por el cielo” (Ambas ganadoras como Mejor Dramaturgia por el Círculo de críticos), y “Yo también quiero ser un hombre blanco heterosexual” (Premio a las mejores obras literarias, categoría Dramaturgia). Participó de la segunda versión del Royal Court realizado en Latinoamérica. Sus obras han sido traducidas al inglés, francés, polaco y alemán. Y actualmente es directora, junto a Bosco Cayo, de la XX versión de la Muestra de Dramaturgia Nacional.

Otras propuestas internacionales

‘Moscas aplastadas en la ventana que da al bosque’ es el primero de un total de cinco montajes de estas características que se podrán ver en julio en ambas capitales, distribuidos tanto en los dos espacios escénicos del Gobierno como en otros destacados teatros canarios. En los primeros, además de esta obra, figura ‘Historias de un jabalí (o algo de Ricardo)’, con Joan Carreras (Premio Max 2021); con dos funciones en La Granja el viernes y el sábado; y una en el Guiniguada el domingo 9 de julio.

En el Teatro Guimerá será ‘Bygones’, un espectáculo de danza de la compañía canadiense Out Innerspace, los días 12 y 13 de julio; y en el Pérez Galdós, ‘Seuls’, del aclamado dramaturgo libanés Wajdi Mouawad, que él mismo dirige e interpreta los días 15 y 16 de julio; así como ‘La obra’, del argentino Mariano Pensotti, los días 21 y 22 de julio.

La Consejería de Cultura del Cabildo grancanario lanzará durante el último trimestre del año las bases de la convocatoria de las subvenciones al sector audiovisual, cuyo pliego se encuentra en fase de actualización y de ajuste en su tramitación administrativa

Las ayudas, dotadas con 400.000 euros, irán dirigidas a la producción de largometrajes y series de ficción, animación o documentales, producción de cortometrajes, también de ficción, animación o documental, así como al desarrollo de proyectos de largometraje y series, de ficción, animación o documental.

Al menos desde 2016, con la excepción de 2019, las ayudas al sector audiovisual convocadas por la mencionada Consejería de Cultura que dirige Guacimara Medina, han sido relativamente constantes y han experimentado un notable crecimiento, pasando desde los 18.000 euros de la convocatoria de 2016 a los 300.000 euros de la edición del pasado año 2022.

En diálogo fluido con las asociaciones del sector las bases de las sucesivas convocatorias se han ido adaptando incorporado, desde la impulsada en 2021, la plurianualidad, la anticipación y la aceptación de determinados gastos vinculados a los distintos proyectos presentados. En la actualidad aún están en procesos de ejecución o justificación algunos proyectos de las convocatorias correspondientes a los años 2021 y 2022.

Según avanza Guacimara Medina “para conseguir el objetivo de desarrollo del sector audiovisual las ayudas públicas deben ser medibles, previsibles y regulares. Por ello, la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario se plantea una actuación coordinada y complementaria entre administraciones. Con estas subvenciones se conjugan dos acciones: el apoyo a la consolidación de un tejido empresarial y el apoyo a la generación de obras audiovisuales de carácter artístico y formatos, como el cortometraje, de difícil financiación”.

Las ayudas de Cabildo de la isla al sector audiovisual se centran en dos aspectos: desarrollo y producción. La fase de desarrollo es complicada de abordar para las empresas y particulares, porque resulta incierta la finalización del producto y el retorno de la inversión siendo, sin embargo, decisiva para su calidad y viabilidad. La fase de producción, especialmente de los largometrajes, requiere de apoyo adicional para competir y acudir a otras convocatorias, por su cuantía y dificultad de financiación.

Teniendo en cuenta las fechas de otras convocatorias oficiales similares, la complementariedad de las ayudas del Cabildo grancanario respecto a las de otras instituciones y el diálogo con diversos agentes del sector, la Consejería de Cultura convocará sus ayudas en el transcurso del último trimestre del año, con carácter anticipado.

El escritor Francisco Juan Quevedo mantendrá el día 30 de junio, a partir de las 18:30 horas, un encuentro en la Biblioteca Insular de Gran Canaria con los clubes de lectura del mencionado centro que gestiona la Consejería de Cultura del Cabildo, así como con el público general que desee asistir a la mencionada cita literaria en la que se referirá a su última novela, ‘El teatro en medio del océano’ (Ediciones Destino, 2022), que resultó finalista en la última edición del Premio Nadal de Novela

“Una historia de superación y lucha por el poder de un hombre en las Canarias de finales del siglo XIX”. Con este sugerente argumento, propio de la mejor novela del género de aventuras, se presenta ‘El teatro en medio del océano’, el nuevo libro del escritor y profesor universitario Francisco J. Quevedo.

El teatro que aparece en el título no es otro que el Teatro Pérez Galdós, llamado Tirso de Molina en la época en la que está ambientada la historia, que coincide con la de su construcción.

Las Palmas de Gran Canaria a finales del siglo XIX es una ciudad colonial que empieza a despertar de su letargo gracias al recién creado Puerto de la Luz. El auge del comercio de ultramar crea una nueva clase social, la burguesía. En esta nueva sociedad todo es posible, incluso que un huérfano solo y desamparado llegue a convertirse en uno de los hombres más poderosos de la Isla. Todo bajo la atenta mirada del gran teatro. “La verdad es que ni siquiera me había percatado de que el teatro podía ser un personaje más de la trama hasta que casi acabé el libro”, confiesa Francisco J. Quevedo, quien explica que la historia refleja cómo la emergente burguesía de la isla, que alimenta a su vez unas necesidades culturales, “puede al fin verlas reflejadas en la edificación del teatro Pérez Galdós”.

‘El teatro en medio del océano’ cuenta la historia de Feliciano Silva, quien se queda huérfano a los nueve años, cuando su padre se cae de un andamio en las obras de construcción del teatro Pérez Galdós, en Las Palmas de Gran Canaria, en 1876. A partir de ese momento, solo y desamparado, Feliciano empieza a ingeniárselas entre los maleantes del puerto con un único objetivo: lograr convertirse en el hombre más poderoso de la isla. Así nace ‘El Guirre’, un hombre que, espoleado por una desmesurada ambición, pasa de humilde vendedor de pescado a ser el personaje más temido del Atlántico. Y esta es su historia, que se desarrolla al compás de la del gran teatro.

“Con el trasfondo de los acontecimientos políticos que tuvieron lugar de finales del siglo XIX a las primeras décadas del XX —la Revolución de 1868, la Primera República y la Restauración borbónica, la guerra de Cuba y la Primera Guerra Mundial—, nos adentramos en un fascinante relato de superación y lucha por el poder de un hombre que quiso tenerlo todo”, explica la sinopsis de la novela.

Y es que realmente, el volumen es también una extraordinaria crónica de una época de aconteceres políticos y sociales que han marcado la historia de España. “Canarias es un espacio muy rico literariamente; y cuando hablo de espacio no me refiero solo al paisaje, sino también a sus gentes y a su historia, su cultura. Dicho esto, creo que una de las señas identitarias de Canarias es su conexión con el mundo, sobre todo con el mundo atlántico. En esta línea tengo que decir que en mis novelas no hay una obsesión por amarrarme a la tierra, lo hago de modo tan natural como cuando muchos de mis personajes viajan a América, por ejemplo”, explica Quevedo acerca del contexto de su novela, que trata de enfatizar la posición de Canarias como núcleo estratégico del Atlántico.

“En un mundo tan globalizado, el carácter atlántico que se recoge en la novela canaria actual es lo que más la define y lo que más lo potencia como un rico ámbito literario”, defiende el profesor de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, al referirse al panorama literario actual en el Archipiélago.

Sobre Francisco J. Quevedo

Francisco Juan Quevedo (Las Palmas de Gran Canaria, 1963) es doctor en Filología y profesor titular de Literatura Española en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria. Entre sus trabajos de investigación destacan sus publicaciones sobre Benito Pérez Galdós y diversos estudios en torno a Carmen Laforet, como el libro ‘Regreso a La isla y los demonios de Carmen Laforet’ (2012).

En el ámbito de la creación literaria ha publicado las novelas ‘Las Palmeras’ (2002), ‘El dulzor de la tierra’ (Premio Benito Pérez Armas, 2005), ‘Recuerdo azul’ (2007) y ‘El tatuaje de Penélope’ (2016). También ha escrito las novelas dirigidas al público infantil y juvenil ‘La noche de fuego’ (2009), ‘Robo a mono armado en el Museo Néstor’ (2017) y el libro de cuentos ‘La casa amurallada’ (2020). ‘El teatro en medio del océano’, su última novela, ha sido finalista del Premio Nadal de Novela 2022.

La consejería de Cultura del Cabildo grancanario inaugura el día 4 de julio, en la Casa de la Cultura Pancho Guerra de Tunte, la muestra del artista Juan Cabrera (1966), ‘Cuadernos de viaje’, que reúne una colección de pinturas y esculturas que formulan su discurso alrededor de la figura humana como vehículo de expresión

La citada exposición, que podrá contemplarse en el mencionado espacio cultural de San Bartolomé de Tirajana hasta el día 30 de julio, forma parte del Circuito ‘Itineraria’ que impulsa el Centro de Artes Plásticas del Cabildo en estrecha colaboración con los municipios de la isla. La exposición ‘Cuadernos de viaje’ permanece abierta de lunes a viernes, de 16:00 a 20:00 horas. El ayuntamiento de San Bartolomé de Tirajana ha colaborado en la organización de la exposición que recorrerá con posterioridad otros municipios.

Cabrera, al que le interesa todo lo que tenga que ver con el arte en todas sus manifestaciones, aunque su gran pasión es la pintura, trabaja con diversos materiales indagando preferentemente en la figura humana.

Juan Cabrera se acerca a la creación artística desde su realidad interior, intentando ahondar en la esencia humana. La representación de la figura del ser humano, con todas sus grandezas y sus miserias, vertebra el grueso de su obra, concediéndole la oportunidad de indagar sobre sí mismo y sobre quienes le rodean. Conocer a los otros es un modo de conocernos a nosotros mismos, y de profundizar en nuestra constante relación con lo mundano y lo divino, lo femenino y lo masculino, el amor, el odio, la piedad, la comprensión, la curiosidad, la guerra y la paz. Retoma así Cabrera el concepto del Renacimiento, que aunaba arte y humanidad. Desde su punto de vista, ‘Cuadernos de viaje’ es una página más en su vida y en la de todos nosotros, una representación del ser humano que busca transmitir su esencia y su modo de sentir a través del arte figurativo, expresionista y abstracto.

El imaginario de los nueve cuentos que integran ‘Salón de África’ Baile del Sol, 2023) aísla el tiempo en un escenario de tensiones y fantasías, con personajes y épocas tan envolventes como irreales. Cada uno representa una época del narrador, el tinerfeño Ignacio Gaspar, que refleja en esta obra la evolución de su prosa a lo largo de más de 30 años.

Nayra Pérez Hernández, profesora de Literatura Española de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, interviene junto al autor en la presentación de esta sugerente obra el día 4 de julio, a las 19:30 horas, en la Casa de Colón, con asistencia libre hasta completar aforo.

Desde el primer cuento ‘Noche de hambre’, hasta el último, ‘Dame la mano, Fetasa’, se suceden una caterva de recorridos por distintos ámbitos de la geografía física de un territorio palpable único, y cortes de una sociedad genuina: el desprendimiento, la marginalidad, la franqueza, la paradoja de la concentración absoluta de la belleza, la resistencia, barrancos sin fondo, cielo de imaginaciones incombustibles, grandes miedos y sueños, invención innovadora y ambiciosa; en definitiva, la apuesta por una nueva literatura.

En el libro editado por ‘Baile del Sol’, los ambientes agrestes, el liderazgo de la mujer y la soledad como gozo rodean los cuentos escritos por Ignacio Gaspar, en su mayoría creados durante su juventud y que ahora fueron reescritos y releídos.

Gaspar comenzó a publicar sus primeros cuentos en 1975. El paso del tiempo ha ido acompasado de su forma de contar, de forma paralela a su forma de leer. “Mi forma de escribir desde la primera publicación la ha ido cambiando la lectura”, continúa. “La lectura es un viaje, un riesgo, una aventura, una invención, otro mundo. Los temas quizá sigan siendo los mismos. Hasta hace poco, siempre volvía a los originales, a la reserva de la memoria escrita, lo que dejaba sin desarrollar ideas incombustibles”.

El componente simbólico también es su constante en su obra, de las más personales y diferentes en la literatura canaria de las últimas décadas. “Desde el primer momento, he pretendido que esta creación sea respetada, es decir, leída con la importancia y el respeto que se debe leer, que no sea sólo la parte cómica de una irrealidad, aunque habría que hablar más largamente sobre este extremo”, propone.

La evolución y creación artística continúa, 30 años después. “En estos momentos estoy trabajando en una novela con título original que no puede desvelar hasta que no la termine, por lo menos un manuscrito legible, que altera mi trayectoria anterior y que se incorpora al mundo urbano, organizado, de 1975. También creo que es una genuina representación del ‘verilismo’ creativo y amable”, concluye.

Trayectoria del autor

Ignacio Gaspar nace en Charco del Pino (Tenerife) en 1956. Ha publicado, entre otros, los cuentos «Llanto de un canto en una noche de hambre» (1975); «El rejo de la máscara» (1984), «La mujer y el pájaro» (1986) y «La mujer que no creía en el espejo» (1999), así como la recopilación de cuentos ‘485 años después del año de la nana’ (1981). Participó con la ponencia «El decenio de la fantasía» en el I Congreso de Cultura Canaria del Ateneo de La Laguna. Sus textos literarios han visto la luz en revistas literarias como Taramela y Menstrua Alba, y también en el periódico Canarias 7.

Se adquirirá una estación de imagen digital, una sala de postproducción, un estudio MOCAP, un escáner de localizaciones y un laboratorio digital por un importe de 453.286 euros

El Cabildo de Gran Canaria, a través de la Sociedad de Promoción Económica de Gran Canaria (SPEGC), licita la adquisición, instalación y puesta en funcionamiento de un equipamiento específico de producción audiovisual para el proyecto Digital Crea, por un importe de 453. 286 euros, que se ubicará en las instalaciones de la Sociedad de Promoción Económica de Gran Canaria, en el Recinto Ferial de Canarias.

En concreto, se adquirirá una estación de imagen digital, una sala de postproducción, un estudio captura en movimiento (MOCAP), un escáner de localizaciones y un laboratorio digital audiovisual, que contará con hardware de altas prestaciones y software profesional para la producción audiovisual y tendrá capacidad para albergar a 40 trabajadores.

El objetivo es reforzar al sector audiovisual en la isla y facilitar la creación, distribución y manejo de la tecnología más avanzada, a través de la adquisición de un conjunto de herramientas digitales, que el Cabildo pondrá a disposición de las empresas y pymes del sector y que mejorarán la competitividad de Gran Canaria para acoger producciones cuyo contenido se desarrolle con tecnologías digitales y virtuales.

Esta licitación está cofinanciada por la Unión Europea con fondos procedentes del Instrumento Europeo de Recuperación, denominado Next Generation Eu, en el marco de la convocatoria de 2022 del programa de ayudas en el ámbito de la sociedad de la información para la creación de un ecosistema digital en el sector audiovisual, efectuada por el Ministerio de Asuntos Económicos y Transformación Digital en el marco del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia y convocada por Red.es.

Con esta convocatoria se completa la realizada este mes para la implantación de equipamientos para un estudio virtual de realidad extendida, por un importe de 5.899.341 euros.

Ambas actuaciones están enmarcada en la iniciativa Digital Crea Gran Canaria, promovida por el Cabildo a través de la SPEGC, que tiene el objetivo de apoyar empresas creativas digitales en la isla de Gran Canaria, especialmente a los sectores de la animación, la producción digital, los videojuegos y otros que utilicen los procesos digitales. En los últimos años, varias empresas de estas áreas han lanzado su actividad en la isla y están en fase de crecimiento

El Cabildo organiza el encuentro ‘Reflexiones sobre los modelos público y privado de gestión de abastecimientos de aguas de Canarias’, a cargo de José Juan González Salmah, CEO de Canaragua

El Cabildo de Gran Canaria, a través de la Sociedad de Promoción Económica de Gran Canaria (SPEGC), ha celebrado la charla magistral ‘Reflexiones sobre los modelos público y privado de gestión de abastecimientos de aguas de Canarias’, que contó con la presencia de cuarenta personas entre gerentes, gestores y explotadores del ciclo integral del agua, y responsables públicos y privados con competencias en en el sector.
El objetivo de esta jornada ha sido reflexionar sobre las especiales características demográficas, geográficas, legislativas y económicas de Canarias, las cuales obligan al mejor aprovechamiento de las aguas disponibles y a desarrollar acciones que incrementen la disponibilidad de caudales.

El director gerente de la SPEGC, Cosme García, fue el encargado de inaugurar la conferencia, junto al gerente del Consejo Insular de Aguas, Carmelo Santana. García resaltó la importancia de ahondar en los conocimientos y compartir experiencias entre los referentes del sector para seguir avanzando en los retos que plantea el futuro del agua en un territorio insular como Canarias.

"Es indispensable para el futuro de Canarias que tanto las administraciones públicas como las empresas privadas caminemos de la mano para garantizar el abastecimiento y la optimización de los recursos”, aseguró.Además, ambos coincidieron en agradecer la alta participación y resaltaron la colaboración del Instituto Tecnológico de Canarias, en la celebración del evento.Por su parte, el CEO de Canaragua, José Juan González Salmah, impartió una conferencia en la que abordó los retos del sector desde el punto de vista estructural, económico, medioambiental y coyuntural.

Asimismo, profundizó en el análisis de la situación en Canarias para poder establecer sinergias y líneas de actuación cooperativas que permitan afrontar las dificultades que plantea el cambio climático, innovar en los procesos y operaciones e incorporar los fundamentos de la economía circular para alcanzar un desarrollo sostenible.

Patrimonio y la ULPGC dan a conocer sus trabajos en Risco Caído y las Montañas Sagradas, en el evento 'Historia de la investigación del Paisaje Cultural de Gran Canaria'

La actividad se celebrará este próximo viernes, 30 de junio, a partir de las 18.30 horas, en el hall del edificio del Cabildo, en la calle Pérez Galdós, 38, de la capital grancanaria

El Servicio de Patrimonio Histórico del Cabildo de Gran Canaria, en colaboración con la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC), impulsan la celebración de una jornada de conferencias en la que, bajo el título 'Historia de la investigación en el Paisaje Cultural de Gran Canaria', se darán a conocer los trabajos que se llevan a cabo en el área de Risco Caído y las Montañas Sagradas de la Isla. El evento tendrá lugar este próximo viernes, 30 de junio, a partir de las 18.30 horas, en el hall del edificio central de la Corporación insular, situado en la calle Pérez Galdós, 38, de la capital grancanaria.

Esta actividad se enmarca en el convenio que mantienen el Instituto Insular para la Gestión Integrada del Patrimonio Mundial y la Reserva de la Biosfera y la ULPGC, con el objetivo de poner al día todas las investigaciones que se han desarrollado en estos enclaves y de continuar realizando prospecciones, sondeos y excavaciones arqueológicas en este espacio declarado Patrimonio Mundial, con los consiguientes estudios y análisis de los materiales que se recuperen en las campañas, así como de seguir recogiendo documentos orales acerca de la historia de la Isla.

Y es que, fruto de este acuerdo, ya se han desarrollado excavaciones arqueológicas en el túmulo del Llanete Real y en la Cueva del Cagarrutal, ambas en Tejeda, y se está trabajando en estos mementos en el Centro Locero de Lugarejos y en su entorno, en Artenara. Además, próximamente, se retomarán las investigaciones arqueológicas en la Sierra del Bentayga, también en Tejeda.

Así, la tarde de este viernes, las conferencias en las que se presentará el convenio y se dará cuenta de sus avances correrán a cargo de José de León Hernández, doctor en Historia, arqueólogo del Cabildo de Gran Canaria y director técnico del Paisaje Cultural de la Isla; de José Guillén Medina, arqueólogo de la Corporación insular; de Candela Martínez Barrio y Jonathan Santana Cabrera, ambos miembros del Laboratorio de Arqueología de la ULPGC, y del arqueólogo y catedrático de Prehistoria de la Universidad de Alicante, Mauro Hernández Pérez.

En detalle, José de León y José Guillén ofrecerán una introducción, en la que expondrán los pormenores del convenio y los propósitos que persigue. Seguidamente, Candela Martínez y Jonathan Santana explicarán los trabajos realizados hasta este momento, y la jornada culminará con la intervención de Mauro Hernández, quien hará un repaso del resultado de las investigaciones que efectuó en la década de los 70, en las Cuevas del Rey, el Bentayga y el Toscón.

La entrada al acto será gratuita y libre, hasta completar el aforo.

Este es uno de los primeros convenios que se firman en Lanzarote entre una asociación dedicada a la cultura, Tenique Cultural, y una universidad pública, la UNED

Se trata de una apuesta decidida por poner en valor el interés académico de la cultura. Para la UNED representa una apertura al contexto de las asociaciones culturales, que en los últimos años han venido realizando un gran trabajo en la isla

El convenio permitirá que Tenique Cultural y la UNED colaboren en la formación permanente de las personas de la isla, haciendo un énfasis especial en el ámbito audiovisual, la creación cinematográfica y los desafíos que plantea el futuro de Lanzarote

La UNED y Tenique Cultural han firmado un convenio de colaboración para los próximos cuatro años que, de forma pionera en Lanzarote, vincula cultura y universidad. Entre los objetivos de este convenio se encuentra el compromiso firme de ambas entidades por la formación permanente de todos los lanzaroteños. Además, se hace un énfasis particular en aquellas áreas vinculadas a la educación e investigación audiovisual y cinematográfica que puedan mejorar las condiciones de acceso al mercado laboral de la isla.

Según el director del centro asociado de Lanzarote de la UNED, Don Andrés Martín Duque, “es necesario realizar alianzas con los diversos organismos insulares y asociaciones para mejorar la enseñanza que se imparte en la isla. Es bueno celebrar conferencias, talleres, charlas y congresos con el fin de ampliar los conocimientos de la población. La firma de este convenio con la asociación Tenique Cultural encaja perfectamente en la línea de colaboración de la UNED”.

Por su parte, el presidente de Tenique Cultural, Javier Fuentes Feo, ha indicado que “esta alianza con la UNED es una manera natural de certificar la dimensión académica de las actividades organizadas por Tenique Cultural. Como he declarado en otras ocasiones con motivo de otros proyectos nuestros como Siembra, Destiladera o la propia Muestra de Cine, la reflexión y el conocimiento ocupan un lugar central de nuestra labor".

A partir de ahora, la UNED será una sede de referencia de las actividades de Tenique Cultural. En especial, de aquellas que posean un claro interés académico, como, por ejemplo, congresos, cursos, talleres y seminarios que Tenique Cultural organice en los próximos años.

Este convenio permitirá también ampliar la participación del alumnado universitario de la UNED a aquellas actividades de Tenique Cultural que tengan un especial interés histórico o social, además de proyecciones cinematográficas o ciclos de análisis sobre las diferentes temáticas que estructuran cada uno de sus proyectos.