Montaña Alta acoge este domingo, el primer ‘Concierto de Domingo en Familia’ de las Escuelas Artísticas Ciudad de Guía

La Plaza de Montaña Alta acogerá este domingo, 14 de noviembre a las 12 horas, el primer Concierto en Familia, encuadrado dentro del programa ‘Domingos de Concierto en Familia’ , una iniciativa de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Santa María de Guía, que dirige Sibisse Sosa.

El concierto estará a cargo de alumnado y profesorado de las Escuelas Artísticas Ciudad de Guía. Podremos disfrutar con las preciosas voces de las alumnas del aula de canto, Laura Díaz Sánchez y Ana Castillo Suárez, además de las actuaciones del profesorado a las que Patricia Muñoz pondrá voz acompañados también del conocido percusionista cubano Totó Noriega.

Se podrá complementar la jornada del domingo con la visita a la Casa del Queso y también disfrutar de las maravillosas vistas que ofrece uno de los pocos miradores 360° de la isla de Gran Canaria, el Mirador de Montaña Alta,

En lo más alto del pico de Montaña Alta se encuentra El Mirador de Montaña Alta situado a 950 metros de altitud desde donde se puede hacer un recorrido visual en 360º en plena naturaleza, en un entorno privilegiado con vistas a la costa norte, a las cumbres y medianías, al Pinar de Tamadaba, a la Reserva Natural Especial de El Brezal, al Parque Doramas...incluso, a veces, se pueden ver las islas vecinas de Tenerife y Fuerteventura un lugar maravilloso, donde recargar pilas y llenar los pulmones de aire puro.

A escasos metros, en el pago de Montaña Alta , se encuentran las instalaciones de La Casa del Queso, por lo que al subir o a la bajada, pueden reponer fuerzas degustando uno de los productos estrella del municipio: el queso.

Para tener una experiencia quesera completa, probar y conocer el producto artesano por excelencia de Santa María de Guía, el Queso de Flor de Guía, Queso de Mediaflor se Guía y Queso de Guía, única Denominación de Origen Protegida de Gran Canaria, visite la Casa del Queso en el pago de Montaña Alta, donde se concentra una parte importante de la producción.

Enclave ideal para conocer la tradición quesera de la comarca, la historia, las características principales de los quesos con DOP, el proceso de elaboración y todo el componente etnográfico asociado a la producción de queso en la zona.

Situada en un entorno rural desde donde se divisan las zonas de pasto y en las faldas de El Pico de Montaña Alta, en cuya cima se encuentra un mirador con vistas en 360º a los cuatro puntos cardinales, la visita nos ofrece impregnarnos, de además de los aromas y sabores a queso, de la historia y tradición de este producto único con denominación protegida y sus características, así como todo el componente etnográfico que gira en torno a su producción así como de la degustación de quesos de la comarca y venta de productos locales: vinos, sidra, vinagre, mermeladas, dulces...

Casa del Queso: Visita guiada gratuita Horario de 10 a 14 horas

Y completadas estas visitas, en la zona del pago de Montaña Alta se puede disfrutar de nuestra gastronomía en los siguientes locales de hostelería: Mirador Cuevas de Bascamao, la Tasca Bar Casa Carmela también localizado en Bascamao, el Bar Piedra de Molino y el Asador Grill Montaña Alta

Los Domingos de Concierto en familia, continuarán el 28 de noviembre en La Dehesa, el 5 de diciembre en Becerril; el 12 de diciembre en San Roque; el 26 de diciembre en La Atalaya. Y en el año 2022 el 16 de enero en Casas de Aguilar, el 6 de febrero será en El Palmital, el 20 de febrero en Anzo para finalizar el 6 de marzo en San Felipe.

CUEVA PINTADA ACOGE EL CONCIERTO ‘SANCTA CAECILIA BEATA’, INTERPRETADO POR CRISTINA ALÍS RAURICH AL ÓRGANO PORTATIVO

El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada acoge el día 16 de noviembre, a las 19:30 horas, el concierto ‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’ interpretado por Cristina Alís Raurich en el órgano portativo. Esta propuesta está incluida en el ciclo ‘Islas, mar, música’, una iniciativa que propone un viaje musical del románico al barroco en seis centros museísticos hasta el 27 de noviembre.

Se trata de un concierto gratuito, con aforo limitado, y para acudir se requiere inscripción previa llamando al teléfono 928 895 489 (ext. 3), de lunes a viernes, de 9:00 a 14:00 horas.

Cristina Alís Raurich es intérprete, musicóloga y pedagoga especializada en música medieval y teclados medievales. En este concierto rinde homenaje a Santa Cecilia, quien desde finales de la Edad Media se convirtió en la patrona de los músicos y frecuentemente se la ha representado junto a órganos portativos y positivos, aunque originalmente era un mártir romana que fue torturada por su creencia.

La versión medieval de la historia indica que Cecilia cantó a su Dios en el día de su matrimonio con un pagano y por esta razón se convirtió en la patrona de los músicos. Posteriormente fue enviada a la hoguera porque entregó bienes a los pobres, pero sobrevivió milagrosamente y finalmente fue decapitada.

En esta propuesta, la artista interpretará, entre otras canciones, diferentes cantos a Santa Cecilia, como ‘Cecilia virgo almachium’, ‘Cantantibus organis Cecilia v Biduans’ y ‘Virgo gloriosa Semper evangelium v Cantantibus organis’, además de otras interpretaciones en el órgano medieval como ‘Saltarello’, ‘Lamento di Tristano’ y ‘Mors sui, se je ne vous voy’.

Cristina Alís Raurich estudió piano en Barcelona y La Haya (Holanda) llegando a obtener el diploma de máster en piano. Su interés por la música medieval le llevó a obtener el diploma de máster en teclados medievales en la Schola Cantorum (Basilea). Como organetista forma parte de diferentes grupos de música medieval como ‘Donnafugata’, ‘La Douce Semblance’, ‘La Camera delle Lacrime’, ‘Vetera’ y ‘Emrys’. También colabora con otros grupos tanto medievales como de fusión, e interpreta tanto música medieval como nueva música compuesta para organetto.

La artista es una apasionada de la pedagogía en los campos de la música medieval, teclados medievales y musicología. Es profesora y asistente de dirección del curso Medieval Music Besalú (España), profesora y coordinadora del curso de verano de San Marino de Música medieval (Italia), profesora en el Centro Internacional de Música Medieval de Montpellier (Francia) y en el Centro Internacional de Música Medieval de La Valldigna (España).

Además, ofrece regularmente talleres, charlas y masterclass en conservatorios y universidades de Europa como el Conservatorio de Lyon en Francia y el Mozarteum de Salzburg en Austria. Habla seis lenguas que le permiten ayudar y guiar a aquellos que quieren aprender música medieval.

También ha colaborado con el constructor de órganos históricos Walter Chinaglia para reconstruir el único modelo que existe en el mundo de órgano portativo del siglo XIII.

Un ciclo de música antigua

El contenido musical del ciclo ‘Isla, mar, música’ está, en su mayor parte, compuesto por música antigua e interpretada por especialistas en el repertorio. Todos los conciertos son música de cámara, por lo tanto, agrupaciones reducidas y que se adaptan perfectamente al espacio de los museos.

En este festival de música participan Acerina Cruz (poeta) y Vicent Bru (clave), Cristina Alis Raurich (organetto), el grupo NAO y Vicent La Camera (arpa). Cada grupo realizará al menos tres actuaciones en los seis centros museísticos.

Con motivo del Centenario por el fallecimiento de Tomás Morales, su Casa- Museo ha acogido no solo el arranque de este festival, sino también tres de las 12 actuaciones que se desarrollarán en las otras tres casas-museos, la de Antonio Padrón, León y Castillo y Pérez Galdós, además de la Casa de Colón y el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada.

Programa de conciertos

- 16 de noviembre, 19:30 horas, Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada de Gáldar

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 22 de noviembre, 19:30 horas, Casa de Colón

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 23 de noviembre, 19:30 horas, Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada de Gáldar

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

- 24 de noviembre, 19:00 horas, Casa-Museo Pérez Galdós

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

- 25 de noviembre, 18:30 horas, Casa-Museo Tomás Morales de Moya

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 27 de noviembre, 19:00 horas, Casa-Museo León y Castillo de Telde

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

38º Festival de Bandas de Música Santa Cecilia 2021

En la Villa de Firgas volvemos a citarnos con motivo del Encuentro de Bandas de Música después de dos años.

No se lo pierdan !!!

La XIV edición del Festival Folk Canarias, plataforma del citado género musical, será la más itinerante de las celebradas hasta la fecha, ya que su programa desarrollará conciertos en los municipios de San Bartolomé de Tirajana, Las Palmas de Gran Canaria, Garachico, La Oliva, Arucas y La Aldea de San Nicolás

En estas catorce ediciones el citado festival poco a poco se ha ido convirtiendo en un referente dentro del circuito europeo de eventos vinculados a la música folk, consiguiendo colocarse en el mapa como referente aglutinador de la música de raíz y como punto de encuentro para los amantes de los sonidos étnicos en Canarias.

La nueva edición del festival ofrece un cartel que estará integrado por la formación vasca Korrontzi, los canarios Taller Canario de Canción, los gallegos Brath, Vanesa Muela, Manuel Luna, los Dulzaineros del Bajo Aragón, los aragoneses Zicután, Autodate Folk Band, Germán López, Víctor Batista y Pablo Díaz, entre otros.

El día 20 de noviembre arranca el festival en San Bartolomé de Tirajana con el concierto que ofrece, a partir de las 19.00 horas, en San Fernando de Maspalomas, el Taller Canario de Canción

Organizado con la colaboración del Ministerio de Cultura de España a través del Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Instituto Canario de Desarrollo Cultural y PROMOTUR Turismo de Canarias (Gobierno de Canarias), la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria y el Cabildo de Fuerteventura, el festival está dirigido por el músico Miguel Afonso y la producción corre a cargo del equipo humano que conforma Folk Canarias Eventos.

GRUPOS

Uno de los grupos cabeza de cartel es Korrontzi, un grupo vasco que no deja indiferente a nadie, un escaparate de toda una cultura, que consigue con la fuerza y energía de sus directos transmitir sonidos y danzas enraizadas en la antigüedad, así como las nuevas tendencias del folk.

Taller Canario de Canción, fiel a su concepción social de la canción, este emblemático referente de la música popular quiere que todo espacio cultural pueda disfrutar de un espectáculo en el que Rogelio Botanz y Andrés Molina desgranan sus éxitos, plenamente vigentes y presentan temas nuevos.

BRATH, formación gallega fundada en 1980. Sus inicios están marcados por las ganas de interpretar música de raíz, pero con una perspectiva abierta a la fusión, y con especiales influencias del rock progresivo. En el año 2000 son nominados a los Premios de la Música con el tema Burka, de su disco Cinco.

Manuel Luna, antropólogo, músico, e intérprete, cuya preocupación por la cultura tradicional española y particularmente por su música, le ha llevado a combinar el rigor de la investigación con el esfuerzo por reelaborar y actualizar estos contenidos. Con una quincena de discos editados, ha dirigido programas en la cobertura nacional e internacional de Radio Nacional de España.

Vanesa Muela es una cantante y multiinstrumentista que bebe directamente de la savia de la tradición, la raíz y la pureza de las músicas de antaño. Múltiples premios, méritos y reconocimientos le han otorgado a Vanesa a lo largo de su carrera. Destacan entre otros: el Premio a la “Pureza Interpretativa” concedido por la Diputación de Valladolid en 1993 o el Premio Nacional de Etnología “Cultura Viva”, otorgado por el CSIC en el año 2006, en su XV edición, premio que por 1ª vez en la historia recaía en una mujer tan joven de tan solo veintisiete años.

Dulzaineros del Bajo Aragón es uno de los principales referentes del folk aragonés. En activo desde el año 1.986, y con más de 1.000 actuaciones en su haber, su trabajo ha estado centrado, principalmente, en la dignificación del dúo instrumental dulzaina/tambor. Cuentan con tres discos de creación y varios trabajos de investigación editados.

Zicután se forma en 2002 como una propuesta musical de escenario basada en el baile y en el folclore musical aragonés. Los músicos de Zicután han grabado tres discos: O SON D´A CULLEBRA (2005), EL INDIANO (2008) y PRÓXIMAS SALIDAS (2019) dedicados a los géneros de baile en la tradición popular aragonesa, europea y latinoamericana.

Autodate Folk Band, comienza su andadura en el año 2002, a cargo de un grupo de jóvenes que provienen de estilos bastantes diferenciados pasando desde el clásico hasta el rock y encuentran su punto de inflexión en la música folk, donde teniendo como premisa la música popular canaria, encuentran el equilibrio en la fusión con otras músicas tradicionales del mundo.

La Cosecha del Folk, I Encuentro de la música celta-canaria enmarcado en la programación del Festival Folk Canarias. Artistas invitados: Germán López, Víctor Batista y el flautista Pablo Díaz entre otros.

Intérpretes de gran recorrido, grupos que fusionan y abiertos a otras culturas, músicos reinventores de la raíz y colectivos que centran su esfuerzo en la investigación del hecho tradicional, es, en definitiva, lo que podremos encontrar en esta programación.

PROGRAMA

SÁBADO 20 NOVIEMBRE – SAN BARTOLOMÉ DE TIRAJANA

• 19.00 h. Poblado de San Fernando de Maspalomas

TALLER CANARIO DE CANCIÓN (Canarias)

Concierto

DOMINGO 28 NOVIEMBRE – LAS PALMAS DE GRAN CANARIA

• 20.30 h. Plaza de España

KORRONTZI (País Vasco)

Concierto

LUNES 6 DICIEMBRE - GARACHICO

• 20.00 h. Glorieta San Francisco

VANESA MUELA (Castilla y León)

MANUEL LUNA (Cantabria-Murcia)

Conciertos

SÁBADO 11 DICIEMBRE – LA OLIVA

• 19.00 h. Plaza Los Lajares

BRATH (Galicia)

AUTODATE FOLK BAND (Canarias)

Conciertos

MIÉRCOLES 15 DICIEMBRE - ARUCAS

• 20.00 h. Plaza de San Juan

LA COSECHA DEL FOLK (Canarias)

Concierto

SÁBADO 18 DICIEMBRE – LA ALDEA DE SAN NICOLÁS

• 12.00 h. Plaza de La Alameda

DULZAINEROS DEL BAJO ARAGÓN (Aragón)

ZICUTÁN (Aragón)

Pasacalle

Concierto

CATORCE AÑOS APOSTANDO POR LA MÚSICA DE SELLO CANARIO

En un mundo como el que vivimos, donde las identidades se diluyen, resulta extremadamente difícil catequizar sobre la importancia de ciertos valores culturales, y es que, en muchas ocasiones, este tipo de propuestas se ven como algo añejo y sin sentido. Lejos de la realidad, la música tradicional ha sido el germen de creación e inspiración de los grandes compositores, y cuando de música folk o de raíz se trata, el valor de una visión retrospectiva sobrepasa el interés histórico, para abrir una gran veta de continuidad y permanencia dada por la propia expresión musical de la memoria. Si a su vez, ese legado vivo de cada pueblo encuentra un punto de unión, la diversidad arroja luces inusitadas a nuevas composiciones.

Se aglutinará la música como fiesta, como invitación al baile, y como energía espiritual. Una manera sana de divertirse y pasarlo bien sin distinción de edades.

Se pretende dinamizar desde las tradiciones, los municipios donde se realiza el festival, fomentando la participación de la ciudadanía en el hecho artístico, dando a conocer la industria cultural y creativa estatal. Acercando disciplinas a colectivos que no son receptores habituales de las mismas, proporcionándoles herramientas básicas para su comprensión y análisis crítico.

LA PROGRAMACIÓN GENERAL

La XIV EDICIÓN FESTIVAL FOLK CANARIAS, pretende potenciar la presencia de formaciones que tengan como finalidad el trabajo de campo y la investigación del hecho tradicional. En esta edición no organizaremos actividades paralelas ideadas para todos los sectores y edades, ya que debido a la situación epidemiológica no se podrá participar de forma activa.

Esta XIV EDICIÓN, pretende albergar varios conciertos, de corte tradicional y otras formaciones, creadores y compositores que parten de la raíz y la fusión que tienen como objetivo la recreación a partir de la música popular y tradicional.

A nadie se nos esconde la necesidad de aunar esfuerzos para que estos planteamientos de tipo cultural en la actualidad se den, por lo que estamos a la entera disposición de trabajar, con la actitud y el convencimiento de que el resultado sobrepase la inversión.

El FESTIVAL FOLK CANARIAS se ha consolidado como proyecto multidisciplinar, que apuesta por la cultura tradicional y la divulgación de la música de sello canario. En sus once ediciones se ha convertido en una plataforma para el debate y el encuentro en torno a la música tradicional de las islas. De planteamiento itinerante ha recorrido numerosos municipios de la isla de Gran Canaria y Tenerife en todos sus años de existencia.

EL FESTIVAL FOLK CANARIAS es una apuesta a través de la música, para conocer y profundizar en otras sociedades y en otras culturas que nos enriquezcan como pueblo y nos ayude a comprometernos con nuestra identidad, a respetarla y a respetar la diversidad de costumbres y tradiciones de otros lugares. Un año más, pretende ver la luz este festival para satisfacción de todos los amantes de los sonidos de raíz y de la música folk de las islas. A pesar de las barreras económicas a las que se ha enfrentado en sus pasadas ediciones, el FESTIVAL FOLK CANARIAS ha logrado seguir su trayectoria, contando con el interés por parte de los medios de comunicación especializados en estas músicas a nivel estatal, y es que se ha convertido en uno de los escaparates a tener en cuenta dentro del circuito folk europeo.

Mari Carmen ReyesGuacimara Medina y Miguel Afonso

La Consejería de Cultura del Cabildo grancanario es una de las instituciones que hace posible una nueva edición del WOMAD a través de un patrocinio de 125.000 euros. El citado festival, primer WOMAD post pandemia del mundo, que se desarrolla en la capital grancanaria desde el día 11 al 14 de noviembre, contará con dos escenarios al aire libre y el espacio Miller para seguir las actuaciones de un total de 26 artistas de 19 países.

Más de 40 actividades se llevarán a cabo en el transcurso de las cuatro jornadas que dura el evento, que incluye un amplio y heterogéneo abanico de propuestas sonoras, entre las que destacan referentes de la música nacional e internacional como Oumou Sangaré (Malí), Ana Tijoux (Chile), Amparanoia (España), Noura Mint Seymali (Mauritania), Dubioza Kolektiv (Bosnia y Herzegovina), Canzionere Grecanico Salernitano (Italia), Cimafunk (Cuba), Lova Lova (República Democrática del Congo) o Raúl Rodríguez ‘Flamenco Fusión Power Trío’ (España), así hasta un total de 26 proyectos musicales.

La banda grancanaria de rock Basic Needs, a partir de las 19.00 horas de hoy día 11 de noviembre, en el escenario Santa Catalina, será la encargada de abrir el Womad de Las Palmas de Gran Canaria. La apuesta de este jueves en el escenario Santa Catalina se completa con el concierto de la mauritana Noura Mint Seymal, a partir de las 21.00 horas.

En el escenario instalado en la plaza de Canarias -junto al intercambiador de guaguas-, a las 20.00 horas toca la formación internacional Barcelona Gipsy Balkan Orchestra, que estrena a la cantante Margherita Abita de Sicilia. Concluye la noche en este espacio con la sesión del dj El Especialista Manel Ruiz, catalán afincado en la isla.

Este sábado 13 de noviembre, de 21:00h a 00:00h, Radio 3 ofrece un programa especial conducido por José Manuel Sebastián y Constan Sotoca con actuaciones en directo desde el festival y realizará un repaso a los mejores momentos del WOMAD 2021, un evento de prestigio internacional que ha contado con sede en más de 30 países desde su primera edición en 1982.

El festival celebra el regreso de los grandes eventos con un amplio cartel de 26 conciertos, tres sesiones de DJ y talleres de adultos e infantiles, que vuelven a unir países y culturas tras casi dos años de forzado aislamiento internacional. Una oferta que vuelve a mostrar una paleta estilística amplísima, variada, en la que se podrá encontrar lo mejor de la música tradicional y de raíz, el mestizaje cultural y también la vanguardia, lo más contemporáneo de las músicas del mundo.

Géneros como el wassoulou de Sangaré; el hip hop de Tijoux o de Ami Yerewolo; la rumba mestiza de Amparanoia; el frafra góspel ghanés de Alogte Oho; la música gnawa con toques de psicodelia de Bab L’Bluz; el rythmn and blues de Bai Kamara Jr.; la música balcánica mezclada con rock, reggae, dub y ska de la Barcelona Gipsy balKan Orchestra y de Dubioza Kolektiv; la pizzica tarantana de Canzionere Grecanico Salentino; el son cubano mezclado con el funk de Cimafunk; el ragga afro-punk de Lova Lova; la hipnótica dance music de My Baby; la tradición oral mauritana de la griot Noura Mint Seymali; el folk finlandés de Pauanne; la fusión flamenca de Raúl Rodríguez; el tropicalismo trasatlántico de The Bongo Hop; el griot maliense de Trio da Kali; o los sonidos ancestrales del ártico del noruego Vassvik regarán de multiculturalidad los tres escenarios de WOMAD.

El jueves 18 de noviembre, a las 19.00 hora, tendrá lugar en el Centro Municipal de Cultura el concierto del proyecto audiovisual/musical ‘Tras la Puerta Violeta’

Este proyecto pretende ser referente en la sensibilización contra la violencia de género. En cada función, en la que se combina la música con un trabajo preventivo a favor de la igualdad, se plantea una puerta que sus componentes invitarán a atravesar.

Esta labor psicoterapéutica se llevará a cabo a través de la coordinación de la psicóloga sanitaria Felisa Rodríguez Suárez, con amplia experiencia en la intervención con menores y mujeres víctimas de violencia de género.

En la actuación se fomentará la participación de los asistentes, coordinado en todo momento por la psicóloga del proyecto, que culminará con la lectura de un pequeño manifiesto a favor de la igualdad y en contra de la violencia de género hacia las mujeres y los menores.

Las invitaciones se empezarán a repartir el lunes 15 de noviembre, en horario de 11.00 a 13.00 horas, en el recibidor del Centro Municipal de Cultura.

LAS CASAS-MUSEOS TOMÁS MORALES Y LEÓN Y CASTILLO Y LA CASA DE COLÓN ACOGEN EL CONCIERTO ‘SUEÑOS DE UN BARDO’

Las casas-museos Tomás Morales de Moya y León y Castillo de Telde, además de la Casa de Colón, acogen los días 12, 13 y 15 de noviembre, respectivamente, el concierto ‘Sueños de un bardo’ a cargo de Vicente La Camera Mariño con arpa celta. Está enmarcado en el ciclo ‘Islas, mar, música’ que propone un viaje musical del románico al barroco en seis centros museísticos de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria hasta el 27 de noviembre.

El espectáculo será a las 18:30 horas en el centro museístico de Moya y para acudir no es necesario inscripción previa. En el recinto de Telde será a las 19:00 y requiere de inscripción a través del correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o llamando al teléfono 928 691 377. Por su parte, en el centro americanista de Vegueta será a las 19:30 horas y los interesados pueden apuntarse en http://www.casadecolon.com/es/actividades. Todos son con entrada gratuita.

Vicente La Camera Mariño es reconocido desde hace años por su gran labor y trabajo con las arpas antiguas, especializándose y siendo uno de los máximos exponentes en su trabajo con las arpas y músicas antiguas de Irlanda y Escocia, además de arpas medievales, proyectos en los que continúa estudiando e indagando.

Ha participado en los más importantes festivales tanto de arpa como de música antigua en los que ha impartido cursos, ‘masterclasses’, ‘workshops’ y conciertos en España, Escocia, Francia, Japón, Estados Unidos, Paraguay y Alemania, entre otros.

En su largo trayecto musical y arpístico, ha abarcado distintos estilos de arpa, y géneros musicales, desde música latinoamericana, clásica, celta, medieval, renacentista, barroca y gaélica.

Otro proyecto personal que lleva cultivando desde sus comienzos es la alquimia en la música, lo que él ha denominado ‘Musicalchemy’, proyecto que ha podido también mostrar y ofrecer en varios cursos en festivales de arpa a los que ha sido invitado. Además, ha grabado 3 CDs de arpa solista dentro del proyecto ‘Harpantiqua’.

En el concierto ‘Sueños de un bardo’ interpretará, entre otras canciones, ‘Carolan’s Cup’ (Turlough O’Carolan, Irlanda 1670-1738) y ‘Romance’ (Joan Baptiste Krumpholtz Checo 1742–90), además de las composiciones ‘El Cisne’ (Vicente La Camera Mariño, harpoetica), ‘Sueños’ (Vicente La Camera Mariño, harpoetica) y ‘Per chi ascolta’ (Vicente La Camera Mariño, harpoetica).

Un ciclo de música antigua

El contenido musical del ciclo ‘Isla, mar, música’ está, en su mayor parte, compuesto por música antigua e interpretada por especialistas en el repertorio. Todos los conciertos son música de cámara, por lo tanto, agrupaciones reducidas y que se adaptan perfectamente al espacio de los museos, y con entrada gratuita.

En este festival de música participan Acerina Cruz (poeta) y Vicent Bru (clave), Cristina Alis Raurich (organetto), el grupo NAO y Vicent La Camera (arpa). Cada grupo realizará al menos tres actuaciones en los seis centros museísticos.

Programa

- 12 de noviembre, 18:30 horas, Casa-Museo Tomás Morales de Moya

‘Sueños de un bardo’ a cargo de Vicente La Camera Mariño con arpa celta.

- 13 de noviembre, 19:00 horas, Casa-Museo León y Castillo de Telde

‘Sueños de un bardo’ a cargo de Vicente La Camera Mariño con arpa celta.

-15 de noviembre, 19:30 horas, Casa de Colón

‘Sueños de un bardo’ a cargo de Vicente La Camera Mariño con arpa celta.

- 16 de noviembre, 19:30 horas, Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada de Gáldar

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 22 de noviembre, 19:30 horas, Casa de Colón

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 25 de noviembre, 18:30 horas, Casa-Museo Tomás Morales de Moya

‘Sancta Caecilia Beata: Misticismo y leyendas del órgano medieval’, a cargo de Cristina Alís Raurich con órgano portativo (órgano medieval).

- 23 de noviembre, 19:30 horas, Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada de Gáldar

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

- 24 de noviembre, 19:00 horas, Casa-Museo Pérez Galdós

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

- 27 de noviembre, 19:00 horas, Casa-Museo León y Castillo de Telde

‘Joaquín García y la Catedral de Las Palmas’, a cargo de Nao, conformado por Cristina Barceló Borges, soprano, Judith Verona Martín, violín barroco, y Vicent Bru Soler, clave.

El Ayuntamiento de Guía lleva la música a todos los barrios del Municipio con el proyecto ‘Domingos de Concierto en Familia’

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Santa María de Guía, que dirige Sibisse Sosa, pone en marcha la iniciativa ‘Domingos de Concierto en Familia’. Sibisse Sosa explica que con este proyecto se pretende que “La excelencia de las Escuelas Artísticas Municipales, pueda ser disfrutada en cada rincón de la ciudad y sus barrios”.

Esto obedece a un plan más grande y ambicioso, en el que cada barrio, cada pago, cada familia, por muy alejados que estén, tengan el acceso a todas las actividades culturales de su municipio: música, cuenta cuentos, teatro, danza, arte en cualquiera de sus manifestaciones. Porque ya lo dijo Don Miguel de Unamuno, ‘sólo el que sabe es libre, y más libre el que más sabe. La libertad que hay que dar al pueblo es la cultura’. Y en eso estamos empeñados con todas las fuerzas y capacidades que tenemos desde este Consistorio.

La edil de Cultura guiense indica que “Llevamos casi dos años con este plan cultural diseñado y preparado para aplicarlo en todos los ámbitos de nuestro municipio pero las circunstancias de la pandemia no nos lo han permitido. Ahora, cuando ya las restricciones sanitarias se han aliviado, se podrá disfrutar de nuestras escuelas artísticas”.

Así, profesores y alumnado de la Escuela de Música ofrecerán conciertos los domingos de noviembre y diciembre al mediodía, en los distintos barrios: el 14 de noviembre en Montaña Alta; el 21 en San Juan, el 28 en La Dehesa, el 5 de diciembre en Becerril; el 12 en San Roque; el 26 en La Atalaya. También se ofrecerán estos conciertos en Casas de Aguilar, El Palmital, Anzo, y San Felipe.

Sibisse Sosa señala que “en el año de Camille Saint Saëns, en el centenario de la muerte del genial músico francés que fue nuestro vecino, queremos llevar la música al universo de nuestro pueblo, para que se hagan verdad las palabras del genial Lawrence Durrell: ‘la música es amor buscando palabras’.”

Rubén Kelsen, conocido vocalista de los Debler nos presenta su proyecto en solitario con un concierto el próximo día 3 de diciembre en la Sala Rockville (Avda. Brasil, 3) de Madrid en el que tendrá como banda invitada a Klandestina Club

Rubén Kelsen es un cantante de Rock conocido por ser el vocalista del grupo Débler y haber sustituido al cantante del mítico grupo Mägo de Oz en más de diez conciertos durante las últimas giras de la banda.

En 2012 y 2014 publica sus primeros trabajos en solitario “Cautivo de sus Besos” y “Sangre y Arena” respectivamente. En 2014 entra a formar parte del grupo Débler, con los que publica tres discos. El primero, “Noctem Diaboli”, que los lleva a compartir escenario con Celtas Cortos y Mägo de Oz. El segundo, “Somnia”, con el que consiguen el TOP 49 de ventas en España en 2017 y que los lleva a girar junto a Mägo de Oz en España y México. Con el tercero, “Adictium”, con el que consiguen el TOP 12 de ventas en España.

Durante el confinamiento de 2020, Rubén Kelsen decide regrabar sus dos álbumes en solitario y en 2021 lanza varios singles como “Rey León”, “Lágrimas”, “Telaraña” y “Tierras del Sur”.

Rubén Kelsen también forma parte de la compañía de Artes Escénicas Alcalá, donde ha interpretado musicales como Jesucristo Superstar o Notre Dame de París.

Actualmente, Rubén Kelsen cuenta con varias colaboraciones con grandes artistas nacionales e internacionales como: Mägo de Oz, Leo Jiménez, Avalanch, Hugo Bistolfi (Rata Blanca), Víctor de Andrés y Joaquín Padilla (Iguana Tango/Legado de una Tragedia).

Pero Rubén Kelsen no estará solo en el concierto, ya que la fabulosa banda de Rock valenciana Klandestina Club se presentará en Madrid y podremos escuchar su sobresaliente disco de Rock melódico “Al Límite de los Prohibido”, que está recibiendo grandes críticas y les está valiendo para ganas fans de su música.

JOSEP LANAU Y CLÀUDIA XIVA SACAN A LA LUZ SU NUEVO SINGLE "ANOTHER LIFE" ("ANOTHER LIFE" saldrá el 19 de Noviembre).

El nuevo dúo musical NEOKODA está a punto de sacar en todas las plataformas su segundo single, ANOTHER LIFE. Este sencillo, que verá la luz el 19 de noviembre, forma parte de una trilogía escrita por los jóvenes artistas independientes Josep Lanau y Clàudia Xiva.

Wonderland, su primer trabajo, ha recibido muy buen feedback en redes sociales (hasta la fecha se reúnen más de 350 streams en Spotify y más de 240 en youtube).

Clàudia Xiva: "ANOTHER LIFE habla de superación, de saber que la vida te puede aportar lo mismo que buscabas en alguien que ya no está a tu lado" - Entrevista en l'Estret de Magallanes (https://www.instagram.com/neokoda_/), Televisión.

Josep Lanau: "La música es la luz que me ha visto crecer y se ha convertido en mi futuro" - cita que encabeza su exitoso proyecto de Crowdfunding (https://vkm.is/newhorizon).