En la Casa de la Cultura, este sábado 20 de abril, a las 20 horas

Las entradas ya pueden adquirirse a través de la web www.tureservaonline.es 

La Casa de la Cultura acoge este sábado 20 de abril, a las 20:00 horas, un concierto de la banda ‘Betty & The Bluestomps’ maridado con queso de Guía y vino, una nueva propuesta de la Concejalía de Cultura que dirige Sibisse Sosa para disfrutar del fin de semana en este municipio.

Las entradas para disfrutar de la única banda canaria presente en el Festival Internacional de Blues de Cazorla ya pueden adquirirse a través de la web www.tureservaonline.es 

La joven banda canaria ‘Betty & The Bluestomps’, liderada por Beatriz Díaz a la voz y Diego de La Guardia a la guitarra, acompañados del bajo Marco Antonio Tejera y Alberto Jiménez Nelson a la batería, interpretará clásicos del rhythm and blues ofreciendo un espectáculo donde se podrá disfrutar con temas propios y covers de alguno de los temas más conocidos del blues y el soul de todos los tiempos aunque su estilo sea un blues eléctrico donde destaca la voz y las composiciones propias.

“Las expectativas de aquel concierto maridado con nuestro producto estrella que celebrábamos por primera vez se superaron de manera extraordinaria” explica Sibisse Sosa “y esa es la razón de que continuemos apostando por este tipo de propuestas culturales que además nos brindan una magnífica oportunidad para apoyar a los artistas y grupos canarios, ofreciéndoles un espacio para darse a conocer”, indicó.

Más de 100 voces protagonizaron la magnífica Misa Réquiem de Mozart que se pudo disfrutar en la Iglesia de Santa María de Guía a cargo de Súbito Koral y el Lausanne Universitary Choir, de Suiza, que se desplazó hasta Gran Canaria con motivo de este concierto

Concierto del Réquiem de Mozart celebrado en la Iglesia de Santa María de Guía 2Dirigidos de forma magistral y con la pasión que le caracteriza por Víctor Ramírez, el espectáculo musical puso en pie al público, que llenaba el templo, para ofrecer una fuerte ovación a los componentes de ambos coros.

El acto fue presentado por la concejala de Cultura, Sibisse Sosa, que agradeció a todos su presencia en esta velada “para disfrutar juntos de la interpretación de una de las obras maestras más grandes de la historia de la música en un espacio privilegiado como es el de nuestra Iglesia” en un concierto que superó todas las expectativas “con un Réquiem sublime que llegó al corazón de todos los presentes, tal y como pudimos comprobar con la extraordinaria ovación que brindaron a ambas corales”, subrayó.

La ‘Misa de Réquiem’ en re menor K. 626 está basada en los textos latinos para el réquiem, el acto litúrgico católico celebrado tras el fallecimiento de una persona.

Se trata de la decimonovena y última misa escrita por el compositor, que murió en 1791, antes de terminarla.

De hecho, fue el músico Franz Xavier Süsmayr quien la finalizó siguiendo las indicaciones de un ya enfermo Mozart.

Se trata de la última obra que compuso, considerada como una de las más importantes de todo su catálogo, no solo por su calidad musical, sino también por la leyenda que va asociada a esta obra.

La Unidad de Música del Mando Aéreo de Canarias y la Banda de Música Ciudad de Guía ofrecerán un concierto este sábado, previo a la Jura de Bandera civil de este domingo

La Plaza Grande de Guía acoge este sábado 13 de abril, a las 20:00 horas, un concierto de la Unidad de Música del Mando Aé reo de Canarias y la Banda Municipal de Música Ciudad de Guía, un evento que se celebra como antesala del acto solemne de ju ramento o promesa a la Bandera de España para personal civil que tendrá lugar este domingo 14 de abril en este municipio

La Banda Municipal de Música Ciudad de Guía, bajo la dirección de Arístides Sosa, abrirá el concierto con el pasodoble El Relicario, de José Padilla, a la que seguirán ‘Arizona’, de Franco Cesarini, Celtic Ritual’, de John Higgins para finalizar con la pieza ‘Encanto’ de Robert W. Smith.

A continuación la Unidad de Música del Grupo del Cuartel General del Mando Aéreo de Canarias iniciará su actuación con el pasodoble ‘Viva Graná’, del maestro Francisco Alonso para continuar con ‘A Klezmer Carnival’ de Philip Sparke; ‘Colorado Rockies’ de Rossano Galante al que seguirán las ‘Danzas Cubanas’ de Robert Sheldon.

El espectáculo musical finalizará con una actuación conjunta de ambas bandas que interpretarán ‘Las Corsarias’, de Enrique Paradas y Joaquín Jiménez y música del maestro Francisco Alonso; el pasodoble ‘Islas Canarias’ para terminar con el Himno Nacional.

La premiada artista actuará en el Teatro Guiniguada este viernes 5 de abril, a las 20.00 horas

Antes del concierto, a las 18.00 horas, habrá una experiencia ‘meet & greet’ para conocer a la cantante

La cautivadora voz y estilo único de Bely Basarte llega al escenario de la capital grancanaria para presentar su último álbum: Bomba de humo, un viaje musical que se convertirá en una travesía cargada de emociones. El concierto será este viernes, 5 de abril, a las 20.00 horas, en el Teatro Guiniguada. Además, a las 18.00 horas, habrá una experiencia meet & greet para conocer a la artista, durante la prueba de sonido, para la que solo estarán disponibles una veintena de entradas.

Este concierto forma parte del ciclo Miradas, una propuesta que destaca la presencia femenina en diversas disciplinas de las artes escénicas y la música, impulsada por el área de cultura del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria.

Bomba de humo refleja la madurez artística de la cantante, donde explora nuevos sonidos y letras profundas. La atmósfera vibrante de cada concierto consolida el éxito y la relevancia de Bely en la escena musical contemporánea, dejando huella duradera en sus admiradores.

Bely Basarte, cantante y compositora, se caracteriza por su delicada y suave voz que, durante los últimos años, ha conseguido deleitar a numerosos seguidores por YouTube. En 2006 empezó a componer, tocar la guitarra y cantar géneros musicales como indie, pop y alternativo.

En 2015 publicó en diferentes plataformas digitales su primer EP y, dos años más tarde, fue elegida por Disney para interpretar en castellano las canciones de la película La bella y la bestia. El 2020 fue clave para la artista, ya que su álbum consiguió ser el más descargado de iTunes en España. Bely ha colaborado con artistas como Alex Ubago, La Oreja de Van Gogh y Rayden. Además, ha realizado amplias giras por el territorio español.

Las entradas están disponibles a 20 euros, en el caso de solo acudir al concierto, o a 50 euros, para asistir también a la sesión meet & greet. Se podrán conseguir en www.elteatroguiniguada.com y en la taquilla del recinto. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

Los conciertos tendrán lugar este sábado, 6 de abril, en el Ex Convento de Santo Domingo (San Cristóbal de La Laguna) y en el Espacio Cultural Cine Viejo de Candelaria

La XII edición de ‘Noches de Bolero y más’ (NOBO) arrancará este sábado, 6 de abril, con las actuaciones de Mencey Romántico en San Cristóbal de La Laguna y de Sandra Morales Trío en Candelaria.

El festival, que se ha convertido en una cita ineludible para los amantes del bolero en Canarias, se prolongará hasta el próximo 28 de abril de 2024, y se extenderá a Tenerife, Gran Canaria, Lanzarote, La Gomera, y La Palma.

'Noche de Bolero y más’ es un proyecto único y necesario que une cada año las islas a través de este género musical, a la vez que permite “tender puentes con otras latitudes en las que el bolero forma parte de uno de los estilos importantes en sus raíces, y además contribuye a fomentar la cultura entre diferentes colectivos sociales”, ha apuntado el director de Takeo Global (productora organizadora del evento), Tomás López-Perea.

Para ello, se contará con artistas de diferentes procedencias, residentes en Canarias, lo que contribuye a perfilar “nuevamente a Canarias como territorio tricontinental, uniendo culturalmente a Europa, África y América”, ha indicado el promotor de Takeo Global.

Durante estos once años de vida, ‘Noches de Bolero y más’ ha contado con artistas y grupos de destacada calidad y solvencia artística, así como con talentos canarios jóvenes y emergentes tales como: A medio tiempo, El Patillas, Marta Bolaños, Clave de Son, Vicente Rey, Miriam Cruz, Marco del Castillo, Ana Guerra, Una Noche Canalla, Satomi Morimoto, Fernando Cruz, Diego Expósito, Yaiza Torres, Alejandro y Sandra Mendoza, Dúo Ensueño, Natalia Machín o Besay Pérez, entre otros.

Como pistoletazo de salida de esta XII edición se han programado dos conciertos. El primero de ellos protagonizado por Mencey Romántico se celebrará el próximo sábado, 6 de abril, a las 20.00 horas en Ex Convento de Santo Domingo, en San Cristóbal de La Laguna. La entrada es libre y gratuita hasta completar aforo.

Unidos por el bolero, los seis integrantes de Mencey Romántico están conectados por su amor a la música que universalizaron los grandes tríos mexicanos de los años 50. Miguel Ángel Blanco, Pedro Cabrera, Javier Palomar, Ignacio Borrego, Daniel Márquez y Patricio León proceden de diferentes ambientes y experiencias musicales, lo que aporta riqueza a esta formación que promete deleitar a todas las personas que les acompañen el próximo sábado en el Ex Convento de Santo Domingo.

Los componentes de Mencey Romántico no solamente se nutren de los grandes clásicos musicales, sino que aportan un aire nuevo al género del bolero, y van más allá, porque no renuncian a sumergirse en nuevos estilos, ni a experimentar con nuevas formas y nuevas instrumentaciones.

Sobre los escenarios les avala la calidad de su sonido y la calidez de sus voces, que han recorrido toda la geografía canaria, así como diversos platós televisivos y radios.

Por su parte, la dulzura de la voz de Sandra Morales llenará de boleros el Espacio Cultural Cine Viejo, en Candelaria, el próximo sábado 6 de abril a las 20.00 horas. Las entradas para disfrutar de este directo mágico se pueden adquirir en tickety:

(https://entradas.tickety.es/es/events/concierto-de-sandra-morales-en-el-cine-viejo-de-candelaria?fbclid=IwAR18kkGXZQ7trllUfyzp1PMhreVhjjKZe6sW6vNpJ9XlAd0Hcb2lob7zyhw_aem_AZzkLqk1q7eSJIK2zFtuM5GGq_DDr9gENgYNSIgQ7nZ65_B6mI3IIS3b5hY_ae4It7IruPLB4AsR7--qdks-kKcS).

SANDRA MORALES. CANDELARIANacida en Puerto de la Cruz en 1981, Sandra Morales ha estudiado la carrera de piano por el Conservatorio Superior de Música de Tenerife, obteniendo el título superior de piano.

Gran parte de su vida la ha dedicado al canto coral, bien como coralista en la Coral Reyes Bartlet de Puerto de la Cruz, o bien como directora de coro, como por ejemplo el Coro Juvenil "David Goldsmith" entre el 2002 y el 2009.

Ha colaborado también con otras agrupaciones en diferentes registros como Amazig, 101 Brass Band, Parranda de Cantadores, y en el coro Camerata Lacunensis.

Sandra Morales es una cantante muy versátil que a través de diferentes proyectos y grupos ha interpretado diversos estilos, que van desde el soul, pop, rock, o jazz, hasta la bossanova o los boleros.

Ha grabado un disco en Miami, Estados Unidos, lugar donde residió varios años, llamado "Alas de Papel", con canciones compuestas por compositores y artistas canarios.

Actualmente combina su trabajo como docente, directora de coro y cantante. Es la vocalista de un proyecto llamado Insomnia con música de autor compuesta por el pianista Ismael Perera.

También forma parte de AGORA, que acaba de estrenar su segundo espectáculo denominado Lunación y es la cantante de Boleros a 3, un formato íntimo con guitarra, percusión y voz, que pretende rendir un tributo al bolero como género pasando por diferentes países de latinoamérica.

En este sentido, el director de Takeo Global, Tomás López-Perea, ha invitado a todos y todas a acudir a ambos recitales, porque “es una oportunidad única para sentir y fluir con un género musical tan aceptado y seguido en Canarias como es el bolero”, y “es que no podemos entender el amor o el desamor sin grandes boleros como ‘Bésame mucho’, ‘Solamente una vez’, ‘Somos novios’, o ‘Si tú me dices ven’”.

‘Noches de Bolero y más’ es posible gracias a la colaboración de la Unión Europea; Canarias Avanza con Europa; Gobierno de Canarias; Promotur; Islas Canarias Latitud de Vida; el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC); el Cabildo de Tenerife; y el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna.

Súbito Koral unirá sus voces a las del Lausanne Universitary Choir el próximo viernes 5 de abril, en la Iglesia de Santa María de Guía, a las 20:30 horas

CARTEL REQUIEM DE MOZART IGLESIA GUIAUn coro compuesto por más de 100 personas ofrecerá el ‘Réquiem’ de Mozart el próximo viernes 5 de abril, en la Iglesia de Santa María de Guía, a las 20:30 horas.

Súbito Koral unirá sus voces a las del Lausanne Universitary Choir para interpretar una de las obras más emblemáticas del compositor austríaco.

La ‘Misa de Réquiem’ en re menor K. 626 está basada en los textos latinos para el réquiem, el acto litúrgico católico celebrado tras el fallecimiento de una persona.

Se trata de la decimonovena y última misa escrita por el compositor, que murió en 1791, antes de terminarla.

De hecho, fue el músico Franz Xavier Süsmayr quien la finalizó siguiendo las indicaciones de un ya enfermo Mozart.

Se trata de la última obra que compuso, considerada como una de las más importantes de todo su catálogo, no solo por su calidad musical, sino también por la leyenda que va asociada a esta obra.

Mozart escribió mucha música sacra, aunque casi toda durante el periodo que pasó en la corte de Salzburgo, ya que en Viena solo compuso la Misa en do menor KV 427 y este magnífico Réquiem.

La genialidad de Mozart queda también patente en su música religiosa, en la que fusionó todos los estilos de la época y captó el sentimiento religioso de una manera muy particular, desligándolo de toda institución y transformándolo en música pura.

El réquiem constituye, sin lugar a dudas, el culmen de su talento artístico y el dominio de su oficio como compositor, y lo erige como uno de los músicos más importantes de todos los tiempos.

El cantautor colombiano colgó el "sold out" en la capital rodeado de grandes amigos como Antonio Carmona o Pedro Guerra entre otros

El tres veces nominado a los Latin Grammy recorrerá las principales ciudades de nuestro país

El colombiano arranca este 2024 con una gira de conciertos por España manteniendo un formato intimista con acústicos en dúo a piano o guitarra. Un año del que se esperan grandes éxitos para el cantautor, ya que vendrá acompañado de un nuevo álbum “Chabuco Tango” grabado en Argentina, que verá la luz entre abril y mayo, y que contará con la participación de varios artistas muy reconocidos.

Esta gira ha dado comienzo en febrero, con una semana de conciertos "sold out" en el Recoletos Jazz de Madrid. En ellos Chabuco ha contado con la presencia de Luis Guerra al piano y artistas invitados muy especiales cada noche, entre los que destacan: Argentina, Antonio Carmona, Josemi Carmona, Pedro Guerra, Lorena Gómez, Zenet, Arturo Pareja Obregón, Rocío Soto, Belén López o Chipi Chacón. También se sumó a colaborar, el reconocido artista mexicano Manuel Mijares.

El próximo 13 de ABRIL, CHABUCO dará un concierto en GRAN CANARIA (Teatro Consistorial de Galdar)

Puedes comprar las entradas aquí: https://linktr.ee/chabuco

SOBRE CHABUCO:

José Darío Martínez, conocido musicalmente como “Chabuco”, es un cantautor colombiano nacido en Valledupar, reconocido por su particular manera de impulsar y rescatar al vallenato, reinventándolo en diferentes géneros musicales.

En 1998 formó parte del grupo “Los Pelaos”, dándose a conocer internacionalmente como una de las voces y talentos más exponentes del folclor colombiano.

Con el Vallenato y la música de su tierra como bandera, ha llevado a diferentes lugares del mundo una propuesta que se caracteriza por ser presentada de una forma innovadora con sonidos auténticos. Gracias a ella, ha sido reconocido, como uno de los cantautores más respetados y aplaudidos en Colombia y en países como Brasil, España, Estados Unidos y Cuba.

La particularidad y el disfrute que marca su estilo, lo han convertido en uno de los artistas más célebres de Colombia, lo que le ha llevado a compartir colaboraciones con grandes artistas como Alejandro Sanz, Vicente García, Rosario Flores, Luis Enrique, Antonio Carmona, Sole Giménez, Rosana, Juanes, Diego El Cigala o Fonseca, entre muchos otros.

El Colombiano cuenta también con tres nominaciones a los Latin Grammy; en 2021 a Mejor Álbum Tropical Tradicional por «Chabuco en la Habana» y Mejor Canción Tropical por «Más Feliz Que Ayer»; y en 2022 a Mejor Álbum Tradicional Tropical por «Chabuco desde el Teatro Colón de Bogotá»

Con un lleno total, el artista asturiano conquistó al público en el recital que ofreció este sábado en el Recinto Ferial de Tenerife

Melendi público UEl cantante asturiano Melendi lo ha vuelto a hacer, y es que ante un público entregado que llenó el Recinto Ferial de Tenerife, triunfó en el concierto que dio este sábado en Canarias dentro de su gira ‘20 años sin noticias’, recital que ha sido posible gracias a la productora newEvent.

Y es que pasadas las 21.00 horas, Melendi, junto a su banda, hacía su aparición estelar en el escenario para abrir el concierto con ‘El Parto’, continuando con uno de sus temas más conocidos ‘Piratas del Bar Caribe’, que fue coreado a pleno pulmón por el público asistente, que no dejó de entonar y bailar todas las canciones del cantante asturiano desde el minuto uno.

‘Con la luna llena’ como tercera canción, Melendi repasó durante más de hora y media su repertorio musical durante estos 20 años con temas como ‘Kisiera yo saber’, ‘Caminando por la vida’, ‘Sin noticias de Holanda’ o ‘Un violinista en tu tejado’.

Tampoco faltaron temas como ‘El Nano’, dedicado al piloto de Fórmula Uno asturiano, Fernando Alonso, o ‘Canción de amor caducada’.

Melendi públicoEl broche final de la magistral actuación de Melendi, que ha colgado el cartel de ‘sold out’ en casi todos los conciertos de su gira, llegó en los bises con los temas ‘Gracias por venir’ y ‘Lágrimas desordenadas’.

Al respecto, el director de newEvent, Leo Mansito, ha destacado que “todos hemos crecido escuchando y disfrutando de la música de Melendi”, por lo que “el éxito de esta actuación estaba garantizado, más ahora que está celebrando sus 20 años en la música”.

En este sentido, ha recordado a todos los canarios y canarias y a todos los seguidores de Melendi que el próximo día 5 de julio estará en la tercera edición del Granca Live Fest, cuyas entradas y abonos se pueden adquirir aún en entradas.com y en la página oficial del festival (gclivefest.es).

Este concierto ha sido posible gracias a la productora canaria newEvent, y al apoyo de Canarias Avanza con Europa, Gobierno de Canarias, Unión Europea a través de los fondos NextGenerationEU y el Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, el Gobierno de España, el Ministerio de Industria y Turismo, el Cabildo de Tenerife, el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Tenerife Despierta Emociones, Islas Canarias Latitud de Vida, Archipiélago Renting, Binter, Fred Olsen Express, Riff, Canared Eléctrica Canarias, Sony Music, I love the world.

Paola Morales interpreta a la diva francesa en esta propuesta escénica con dirección de Manu Morales, que se representa el sábado 23 de marzo, a las 19.30 horas

La Sala Insular de Teatro propone este fin de semana adentrarse en la vida de la gran estrella de la canción francesa Edith Piaf (1915-1963) contada a través de sus canciones y de un mapa emocional en el que abunda la tragedia. Edith Piaf, el gorrión de París, con guion y dirección de Manu Medina y con la actriz Paola Morales de protagonista en el rol de la diva francesa, invita al público a descubrir este sábado 23 de marzo, a las 19.30 horas, el lado más personal de una artista en “un recorrido emocional por lo que fue ella y lo que fue su vida”, según explica Paola Morales.

Edith Piaf, el gorrión de París es una pieza que pone el foco en los últimos años de vida de la artista, de muerte temprana a los 47 años, que huye de los lugares comunes que han retratado de distinta manera su perfil público, y abundar en lo que menos se conoce. “La vida pública de Edith Piaf se conoce mucho y ese es el riesgo de caer en las mismas cosas que se saben y se han contado. Ésta es una propuesta que me hace Manu Medina - director y formador de teatro inclusivo, creador y fundador de Teatro Brut - que decidió escribir un texto sobre ella y él se concentró en contar de forma poética estos últimos años de su vida”, explica la actriz acerca de esta obra.

Según Morales, en este trabajo interpreta a “un personaje que me hace temblar, al que me acerco con respeto y con mucho amor, que tenía un talento muy especial y una voluntad de hierro, una mujer que te convence solo con oírla cantar, que expresaba con el arte sus dotes de una capacidad emotiva”.

La música tiene un papel importante en esta obra con varias de las piezas más populares de Edith Piaf, como Non, je ne regrette rien, Mon Dieu y Padam Padam, que son interpretadas en directo. “En la obra se habla de un personaje como Edith Piaf, que fue una mujer con una vida muy intensa sobre la que nosotros nos concentramos en esta propuesta, en su persona”, apunta Paola Morales. En su opinión, hay que tener en cuenta “su deseo de ir a por todas, frente a cualquier dificultad, como realmente fue, de cantar, fue lo que dio sentido a una vida muy dura con muchísimo éxito pero con una vida personal intensa incluso con dramas muy fuertes”.

Recuerda Paola Morales unas de las afirmaciones más conocidas de Edith Piaf: “todos conocen mi nombre pero nadie sabe quién soy,…”. Y es que de la cantante, al igual que le ocurre a otras personalidades públicas de las que no sabemos nada de su vida privada, poco más conocemos con certeza “más allá de los focos, el escenario, la prensa y todo lo demás”.

En Edith Piaf, el gorrión de París, el espectador es testigo privilegiado de la vida y obra de la artista francesa. En este sentido, el autor y director Manu Medina detalla que “a través de este espectáculo veras la transformación, combate y por último la aceptación del único deseo que ha perdurado en ella, cantar. Aunque el dolor, la lucha y los combates de una vida maltrecha no la dejan indiferente. Su salud se va quebrando poco a poco, horadando sus fuerzas, convirtiendo su vigor y fuerza en debilidad y enfermedad. Durante el recorrido escénico, el espectador podrá comprobar a través del escenario el deterioro tanto físico como narrativo de Édith Piaf, el gorrión de París”.

Las entradas para Edith Piaf, el gorrión de Paris, están a la venta en la web de la Sala Insular de Teatro: https://salainsulardeteatro.com/ 

En taquilla una hora antes de cada función; y en la web del teatro Cuyás, https://teatrocuyas.com/, y en taquilla, en horario de lunes a viernes, de 17.00 a 20.30 horas, y el sábado, dos horas antes del comienzo de la función.

El recital correrá a cargo del organista Arturo Barba Sevillano y tendrá lugar el sábado, 23 de marzo, a las 20.00 horas, con entrada libre hasta completar aforo

ArturoBarba1El organista Arturo Barba Sevillano ofrecerá el sábado, 23 de marzo, un concierto que tendrá lugar en la catedral de La Laguna, a las 20.00 horas, con motivo de la inauguración de la restauración del órgano.

Este evento está organizado por la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel (Racba) y cuenta con el patrocinio del Cabildo de Tenerife. La entrada es libre hasta completar aforo.

En esta ocasión, Barba Sevillano interpretará obras de Eduardo Torres (1872-1934), Johann Sebastian Bach (1685-1750), Felix Mendelssohn (1809-1847), Pietro Alessandro Yon (1886-1943), Philip Glass (1937) y Léon Boëllmann (1862-1897), piezas que van del siglo XVIII al XX.

Previo al concierto, el organero Albert Blancafort llevará a cabo una pequeña presentación del instrumento y de los trabajos realizados para su puesta a punto.

Arturo Barba Sevillano (Valencia) es catedrático del Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia desde 2022, y ha actuado en espacios tan emblemáticos como la catedral de Notre Dame de París, la catedral católica de Moscú o la catedral de San Esteban de Viena, entre otras muchas.

Ha participado en ciclos de órgano de Alemania, Austria, Bélgica, Colombia, Eslovaquia, España, Francia, Holanda, Italia, Letonia, Polonia, Portugal, Reino Unido, Rusia, Suecia y Suiza. Y ha trabajado junto a directores como Zubin Mehta, Fabio Luisi, Michel Plasson o Cristóbal Halffter, entre otros.

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