Ofrecerá tres conciertos en los espacios escénicos del Gobierno en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife, del 19 al 21 de octubre

Es un músico de excepcional creatividad, autor, pianista y arreglista: Carlos “Negro” Aguirre. Procedente de Argentina, ofrecerá tres conciertos esta semana en los espacios escénicos del Gobierno de Canarias: el Teatro Guiniguada en Gran Canaria (jueves 19), Casa de los Coroneles en Fuerteventura (viernes 20) y el Espacio La Granja en Tenerife (sábado 21). Las tres citas, en colaboración con Mousike La Laguna, serán a las 20:00 horas.

‘Retrospectiva’ es el título de estos conciertos en los que hará un recorrido por su producción discográfica a través de obras instrumentales y canciones versionadas, en formato solista en el que él mismo se acompañará de teclados y guitarra.

Considerado todo un referente de la música argentina, su trayectoria transita desde la canción popular hasta la música instrumental con aire camerístico. La diversidad en el sonido, fruto de su bagaje musical, hace que tan pronto se hable de un ritmo de chacareras, como de su influencia a la hora de abordar un enfoque más moderno.

La primera parada de “Negro” en las islas será en el Teatro Guiniguada, con doble cita, pues además del concierto ofrecerá una masterclass abierta y gratuita hasta completar aforo, de 17:00 a 19:00 horas. En ella ofrecerá una visión transversal del contexto musical, tanto en la composición como en la logística. Las entradas para el posterior concierto están disponibles en la web del Guiniguada.

Al día siguiente, viernes 20 de octubre, a las 20:00 horas, el Teatro Raíz del Pueblo de La Oliva, sede temporal de la Casa de los Coroneles, acogerá el segundo recital de “Negro”. La entrada para este espacio es gratuita, si bien se precisa reservarla de forma previa en la web www.lacasadeloscoroneles.org.

El recorrido de Aguirre por Canarias culmina el sábado 21 en Tenerife. El escenario del Espacio La Granja se pondrá en modo 360º para recibir al artista argentino en formato acústico y cercano, con el público a muy pocos metros, lo que supondrá una experiencia única para “abrazar” la música. Las entradas están disponibles en www.espaciolagranja.com. Además, el cantautor completará su presencia en la isla con otra masterclass organizada por Mousike la misma mañana del sábado, de 11:00 a 13:00 horas, en la sala de cámara del lagunero Teatro Leal.

Carlos “Negro” Aguirre

Está considerado uno de los creadores más originales de la actual música argentina de raíz folclórica, y es gestor de una obra nacida al abrigo del folclore como marca identitaria, entendida como una expresión dinámica, amplia y cambiante. Sus composiciones abarcan desde la canción hasta un profundo desarrollo de la música instrumental, con una atmósfera camerística, una exquisitez técnica propia de la formación clásica y recursos provenientes de músicas populares como el jazz y los sonidos de Latinoamérica.

En cada etapa de su extensa y rica trayectoria, conviven diferentes formaciones grupales, con las que desarrolló distintas facetas de su búsqueda.

Además de su proyecto solista, que incluye una amplia carrera discográfica, Carlos Aguirre ha compartido artísticamente con Luis Salinas, Juan Quintero, Silvia Iriondo, Quique Senesi, Francesca Ancarola, Jorge Fandermole y Yotam Silberstein, entre otros. Actualmente trabaja con su Quinteto, con el sexteto ‘Almalegría’ y el dúo con el músico israelí Silberstein.

Su frondoso quehacer musical se refleja en sus doce discos en formato solista, con formaciones propias o con otros artistas invitados.

El reconocimiento a su talento y trayectoria ha venido no solo por parte del público, sino también en forma de galardones, como el Trimarc otorgado por la UNESCO; Premio Konex (100 personalidades de la música popular argentina); 3º Premio Nacional de Cultura en la categoría ‘Tango y folclore’, entre otros.

La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria vivirá el viernes 20 de octubre en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00 h una de las citas más importantes de esta temporada, con la interpretación de Luisa Fernanda de Moreno Torroba en versión de concierto bajo la dirección de Karel Mark Chichon al frente de un espectacular reparto encabezado por la mezzosoprano Elina Garanca, la primera cantante no hispana que hace su debut en un papel de zarzuela

El cuarteto protagonista de Luisa Fernanda se completa con tres de las más destacadas voces españolas del momento, el barítono José Antonio López como Vidal Hernando, la soprano María José Moreno como la Duquesa Carolina y el tenor Ismael Jordi como Javier Moreno.

El elenco incluye también a Milagros Martín, Quintín Bueno, Rocío Faus, Rajiv Cerezo, José Manuel Sobrino Alonso y tres cantantes canarios, Fernando Campero, David Barrera y Gabriel Álvarez, que ejemplifican la pujante fuerza del talento musical canario, cuya promoción es una de las líneas de acción del proyecto artístico del Maestro Chichon. Y junto a ellos, el Coro de la OFGC, dirigido por Luis García Santana.

Luisa Fernanda, estrenada en Madrid en 1932, está unánimemente considerada como una de las cumbres del repertorio lírico español. Para el Maestro Chichon se trata de una partitura adscrita indudablemente al género grande y a la que considera como “la última zarzuela romántica”.

Esta versión de concierto de Luisa Fernanda será interpretada nuevamente en el Teatro Real de Madrid el 25 de octubre a las 19.30 h, con idéntico elenco vocal y el coro titular del Teatro Real, en lo que constituye la presentación oficial de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en el mítico coliseo madrileño.

Como adelantó en su día Chichon, la OFGC hace historia con su presencia en el Teatro Real con esta versión en concierto de Luisa Fernanda con este excepcional cast y la presencia de los cantantes canarios, que harán también su debut en el Real por voluntad expresa de la dirección artística. Todos estos aspectos definen, en palabras del Maestro Chichon, su proyecto artístico con la OFGC.

Más de un centenar de afortunados pudieron disfrutar del primer Ciclo de Cámara de la III edición del festival Santa Catalina Classics, organizado por Barceló Hotel Group

La III edición de Santa Catalina Classics continúa perpetuando la cultura y el talento en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria. Esta vez, con la impecable actuación del sevillano Juan Pérez Floristán al piano.

Tras el exitoso concierto de gala, que inauguró esta tercera edición del festival con la aclamada voz del tenor Roberto Alagna, Santa Catalina Classics continúa su propósito de poner en valor el arte y la cultura en Canarias.

Siguiendo con su apuesta de altísimo nivel, el festival presentó su primer Ciclo de Cámara en la tarde noche de ayer, de la mano del reputado pianista Juan Pérez Floristán. Un recital excepcional, con un repertorio cargado de fuerza y virtuosismo que tuvo como escenario los jardines de Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel.

Floristán emocionó a los asistentes con un recorrido por algunas de las obras cumbre del romanticismo pianístico del siglo XIX. Interpretó con una técnica brillante obras como la Fantasía Wanderer, de Franz Schubert o el célebre Carnaval, de Robert Schumann.

En palabras del propio Floristán “Todo artista busca siempre la inspiración, y, por lo menos en mi caso, el espacio, mental y físico. Creo que un lugar como Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, un espacio tan evocador y estético, que permite que uno se ponga en un estado de creatividad diferente al que se tiene”.

Una noche de octubre en la que se ha vuelto a confirmar que la cultura, en su más elegante y distinguido significado, es un valor siempre presente y una firme apuesta de Barceló Hotel Group.

Próximos eventos del programa anual del festival Santa Catalina Classics

La tercera edición del festival aún tiene mucho por ofrecer. Por una parte, se celebrará el segundo recital del Ciclo de Cámara con la participación de otro artista español, el violinista Francisco Fullana que, junto con la pianista Alba Ventura, ofrecerá un programa lleno de notas virtuosas y poéticas el próximo 25 de noviembre. A pesar de su juventud, Fullana ya cuenta con una reconocida trayectoria internacional, y ha alcanzado las cotas más altas a nivel técnico y artístico en el ámbito de la música clásica.

Por último, como broche final de estas citas musicales, Santa Catalina Classics ofrecerá a los asistentes una experiencia estética incomparable, a través del maridaje sonoro, el 24 de noviembre, y una charla musical dedicada a Chopin, el 26 de noviembre, que contará con música en vivo y la participación del Conservatorio Superior de Las Palmas de Gran Canaria.

Con más de treinta años sobre los escenarios y con el afán de que el público viva nuevas experiencias, ofrecerá conciertos en Tenerife y Gran Canaria

El Festival Contemporáneo de Canarias clausura este fin de semana su tercera edición con uno de los platos fuertes de su programación: el prestigioso ensemble PHACE, integrado por diez músicos de Viena, que actuará bajo la bajo la dirección de Nacho de Paz, músico de referencia que es ya fiel colaborador de este festival. Los conciertos del grupo destacan por su afán de llevar al público a viajes hacia mundos poéticos y nuevas experiencias.

Estarán el sábado 14 en el Espacio La Granja, en Santa Cruz de Tenerife, y el domingo 15 en el Teatro Guiniguada, ambos a las 20.00 horas. Las entradas están disponibles a un precio especial de 5 euros, en la web de ambos espacios y en sus taquillas los días de función

Con más de 200 estrenos en su trayectoria, PHACE se distingue por sus proyectos multidisciplinares, la apertura y la curiosidad artística. En Canarias interpretarán obras de Mirla Ivicevic y Fausto Romitelli (autor del Professor Bad Trip), así como del canario José Luis Perdigón. Como curiosidad cabe mencionar que las tres piezas integran la guitarra eléctrica.

Guitarra eléctrica

¿Una guitarra eléctrica en un concierto de ‘música clásica?. Ensemble PHACE no se pone límites. De hecho, el grupo se caracteriza por proponer conciertos no convencionales, producciones de teatro musical y proyectos interdisciplinares con danza, teatro, electrónica, video, tocadiscos, instalaciones y mucho más.

Se distingue por la apertura y la curiosidad por experimentar con los más altos estándares artísticos, a través de colaboraciones con otros músicos e invitados de diversas disciplinas artísticas.

Desde 2012, PHACE es grupo residente Wiener Konzerthaus, y realiza entre 25 y 30 conciertos al año como conjunto invitado en salas y festivales internacionales de toda Europa. Está financiado por el fondo SKE, el Ministerio de las Artes y la Cultura de Austria y el Ayuntamiento de Viena.

Adrián Moore y el Dúo Nimikry ofrecen una doble sesión y Vertixe Sonora trae a las islas nuevas piezas africanas, españolas y canarias

La música electroacústica y conciertos con múltiples estrenos absolutos conforman algunas de las principales novedades de la agenda del Festival Contemporáneo para este inicio de semana. El músico Adrián Moore y el Dúo Nimikry ofrecerán una doble sesión instrumental en ambas capitales, mientras que Vertixe Sonora regresa con un programa cargado de nuevas obras de compositores canarios, gallegos y de diferentes países de África, bajo la dirección del maestro argentino Mariano Chiacchiarini.

Dúo Nimikry (viola y flauta) es un colectivo que trabaja en el umbral de la música y la tecnología; y Adrian Moore destaca por sus composiciones de música destinada a la “difusión de sonido” a través de múltiples sistemas de altavoces. Estarán hoy lunes 9 de octubre en el Teatro Leal de Tenerife, a 19.30h, y el jueves 12 en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, a 20h.

Vertixe Sonora nos invitan a explorar los lazos de mestizaje y otras ideas en el concierto que ofrecerán mañana, martes 10, en el mismo escenario lagunero (19.30h), y al día siguiente, miércoles 11, en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria (20h). Supondrán, además, la antesala al centenario de los World Music Days de Sudáfrica, programado en colaboración con la International Society for Contemporary Music (ISCM).

Las entradas están disponibles en la web del Festival Contemporáneo y en taquilla los días de función, a un precio único de 5 euros.

Además de estos conciertos, el festival ha aprovechado la presencia de Adrián Moore y Dúo Nimikry en Canarias para invitarles a impartir sendos talleres con alumnado del CSMC en Gran Canaria, del que saldrá una pequeña pieza a estreno en el concierto programado en esa isla. Por su parte, el público de Vertixe Sonora en Tenerife podrá participar en la charla que ofrecerán varios de los compositores al término del concierto.

Adrián Moore

¿Alguna vez te has preguntado cómo te sentirías en un concierto si, en lugar de estar en frente del escenario, pudieras situarte en el centro mismo de la escena y verte envuelto por el sonido? Esa es precisamente la experiencia que vivirá el público del concierto de Adrián Moore, en el que ocho altavoces envolventes permitirán disfrutar del sonido desde múltiples perspectivas.

Moore es director de los estudios de sonido de la Universidad de Sheffield, Reino Unido, donde investigadores y compositores colaboran en nuevos proyectos musicales. Sus intereses se centran en el desarrollo de la tradición acusmática en la música electroacústica y en el procesamiento de señales y la interacción humano-computadora en la música. Sus obras han sido interpretadas y difundidas en todo el mundo y han recibido premios y menciones en numerosos concursos.

Dúo Nimikry

Bartolomeo Cristofori, Theobald Böhm o Adolphe Sax desafiaron las posibilidades técnicas de los instrumentos musicales de su época, desarrollando nuevos modelos o creando instrumentos hasta entonces inexistentes. Pero, ¿es posible llevar aún más al extremo las posibilidades técnicas de instrumentos como la viola o la flauta?

Para Dúo Nimikry la respuesta es rotundamente sí, y lo mostrarán en sus conciertos en Canarias, fruto de su búsqueda permanente de nuevos territorios expresivos, centrados en la innovación tecnológica y en la investigación artística.

Vertixe Sonora

Vertixe está integrado por artistas sonoros, artistas plásticos, músicos de jazz, intérpretes clásicos y gente del teatro y la danza con una común voluntad por desarrollar propuestas con una perspectiva artística global y que encuentren su razón de ser en la excelencia artística y el fuerte compromiso con la música y los creadores de nuestro tiempo.

El 95 por ciento de las obras que interpreta habitualmente son estrenos absolutos. De hecho, han hecho unos 290 estrenos absolutos los aproximadamente 244 conciertos que llevan hasta ahora. En el festival canario Estrenarán las piezas ‘Njangi’, de Ramón Souto, ‘Uguquko’ del canario Daniel Roca, y ‘MandEve Lines & Patterns from the Motherland’, de Ayo Oluranti, además de interpretar ‘Tangle para trompeta y percusión’, de Lukas Ligeti, ‘Alakanisa para ensemble y electrónica’, de Monthati Masebe: y ‘Marthyah’ de Ahmed Essyad

Vertixe Sonora es el representante de España ante la International Society for Contemporary Music.

¡Este fin de semana disfruta del Cangrejo Fest con Manu Tenorio, DJ Ulises Acosta, Hermanos Thioune, Natalia Palacios y más sorpresas!

Con su estilo inconfundible, el reputado pianista Juan Pérez Floristán emocionará a los asistentes con un repertorio cargado de fuerza y virtuosismo

Ya se pueden realizar las reservas para acudir a este Ciclo de Cámara ofrecido por el festival de música Santa Catalina Classics, organizado por Barceló Hotel Group

La III edición de Santa Catalina Classics continúa poniendo banda sonora a la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, haciendo uso del emblemático Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, como escenario para acoger un fin de semana cargado de música y cultura.

Tras el exitoso concierto de gala, que inauguró esta nueva edición del festival con la aclamada voz del tenor Roberto Alagna, Santa Catalina Classics continúa su propósito de poner en valor el arte y la cultura en Canarias.

Siguiendo con su apuesta de altísimo nivel, el festival presentará el primer concierto de su Ciclo de Cámara el próximo 14 de octubre a las 19:30h, de la mano del reputado pianista sevillano Juan Pérez Floristán, quien deleitará al público canario con un recorrido por algunas de las obras cumbre del romanticismo pianístico del siglo XIX, como la Fantasía Wanderer, de Franz Schubert y el célebre Carnaval, de Robert Schumann, en uno de los jardines ubicados en el hotel.

El día previo a este recital, viernes 13 de octubre a las 19:30h, en el salón Arencibia, tendrá lugar la presentación del último trabajo discográfico de Juan Pérez Floristán titulado {ALGO}RITMO. Un disco en el que el artista explora algunas de las obras más representativas de Moussorgsky, Ligety y Ginastera. Además, la totalidad de la obra fue grabada en vivo, el formato predilecto del pianista sevillano.

El domingo 15 de octubre tendrá lugar la primera de las charlas musicales de esta temporada bajo el título Schubert: la poesía hecha armonía, a cargo del director artístico del festival, Felipe Aguirre, para, en sus propias palabras, «Comprender, disfrutar y vivir la música». La cita será a las 11:00h en el salón Arencibia, que se convertirá en el lugar de encuentro para los amantes de la música clásica y la cultura para realizar un recorrido por la obra de este consagrado compositor austríaco.

Así, Santa Catalina Classics pondrá el broche final a un fin de semana en el que la cultura, la música y el arte serán los auténticos protagonistas.

Próximos eventos del programa anual del festival Santa Catalina Classics

Esta prometedora tercera edición del festival no concluye aquí. Por una parte, el Ciclo de Cámara ofrecerá un segundo concierto con la participación de otro artista español con una reconocida trayectoria internacional, y que, a pesar de su juventud, ha alcanzado las cotas más altas a nivel técnico y artístico en el ámbito de la música clásica: el violinista Francisco Fullana que, junto con la pianista Alba Ventura, ofrecerá un programa lleno de notas virtuosas y poéticas (25 de noviembre).

Por último, como complemento de estas citas musicales, el festival ofrecerá otra de sus charlas musicales, con Chopin como protagonista, así como un maridaje sonoro, que brindará a los asistentes una experiencia enológica y musical incomparable.

Para más información y reservas: www.santacatalinaclassics.com 

La artista brasileña actuará el viernes 6 de octubre en los Jameos del Agua, el 7 de octubre en el Hotel Santa Catalina-A Royal Hideaway y el domingo 8 en el Teatro Leal, en San Cristóbal de La Laguna

Las entradas para estos conciertos aún pueden adquirirse en tickety.es (https://tickety.es/search/tensamba), y en el caso de Lanzarote en la página de los Centros de Arte, Cultura y Turismo (CACT) (https://cactlanzarote.com/tickets/joyce-festival-tensamba/)

La leyenda de la música popular brasileña y reina de la Bossa Nova, Joyce Moreno, aterrizará este fin de semana en Canarias de la mano de Tensamba. En concreto, actuará en Lanzarote, Gran Canaria y Tenerife.

Moreno vuelve a formar parte del cartel de Tensamba tras participar en la segunda edición del festival y en el año 2010, donde participó en el concierto “las leyendas de la Bossa Nova”, junto a Roberto Menescal, Danilo Caymmi, Joao Donato y Clara Moreno.

En el caso de la isla de Lanzarote, la artista brasileña actuará en un marco incomparable como es el Auditorio Jameos del Agua. Y lo hará el viernes 6 de octubre a las 20.00 horas. Las entradas se pueden adquirir en la página web de los CACT Lanzarote (https://cactlanzarote.com/tickets/joyce-festival-tensamba/).

La segunda parada de Joyce Moreno será Gran Canaria. En concreto, el Hotel Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, que la recibe el sábado 7 de octubre a las 20.00 horas. Las entradas para este concierto y para el de Tenerife se pueden adquirir aún a través de tickety.es (https://tickety.es/search/tensamba).

Por último, la cantautora brasileña, que ha estado de gira por toda Europa, actuará en el Teatro Leal (San Cristóbal de La Laguna) el domingo 8 de octubre a las 19.00 horas.

Joyce Moreno es una destacada figura en la música brasileña que comenzó su viaje musical en un ambiente de bossa nova y guitarra. Aprendió a tocar este instrumento de forma autodidacta a los 14 años y luego estudió guitarra clásica y teoría musical mientras cursaba periodismo en la Universidad de Río de Janeiro. Su debut profesional fue en 1968.

Durante su exitosa carrera musical, Moreno ha destacado por su habilidad para componer. Sus canciones han sido interpretadas por renombrados artistas brasileños como Milton Nascimento, Elis Regina, Nana Caymmi y María Bethȃnia.

Uno de los momentos más importantes de su carrera llegó con la canción “Clareana”, una emotiva canción de cuna que escribió para sus hijas Clara y Ana. Este tema se convirtió en un gran éxito en el Festival de Música Popular Brasileña.

Durante las siguientes décadas, la cantautora brasileña siguió grabando álbumes significativos y explorando nuevos géneros musicales. Esto le ha llevado a convertirse en la mejor embajadora de la música brasileña. Sus contribuciones a la bossa nova y al jazz brasileño la han convertido en una figura venerada a nivel mundial.

En este sentido, el cofundador y director artístico de Tensamba, Tomás López-Perea Cruz, ha invitado a todos los canarios y canarias a disfrutar de este espectáculo porque “merece mucho la pena y siempre es un lujo contar con leyendas de la música brasileña como es el caso de Joyce Moreno”.

“No hay mejor forma de celebrar estos 20 años de Tensamba”, ha afirmado López-Perea, quien ha recordado que en esta edición están pasando por las islas grandes artistas brasileños como Filó Machado, Érico Moreira, Camila Macizo, Gabriel Selvage, Aninha Paschola o Forro do Pulpo, entre otros muchos.

ANINHA PASCHOLA E FORRO DE PULPO EN CANDELARIA (TENERIFE)

Además de Joyce Moreno también actuarán el próximo 7 de octubre, a partir de las 20.00 horas en el Cine Viejo de Candelaria (Tenerife), el trío formado por Aninha Paschoal, Diego Santiago y Antonio Crespí. El grupo interpretará versiones propias del forró, género musical alegre y muy rítmico del Nordeste de Brasil, y también navega por diferentes estilos de la cultura popular de Brasil, como el coco de roda, la capoeira, la ciranda, el carimbó, el samba, entre otros.

El forró es un estilo de música y de baile brasileños que tiene su origen en las fiestas populares del interior del noreste de Brasil. Famoso y querido en todo el país, en Europa el ritmo también tiene sus miles de adeptos, lo que se refleja en los más de 70 festivales organizados a lo largo del año.

Forró do Pulpo tocaba semanalmente en el MaracaClub y actualmente realiza conciertos por toda la isla, incluyendo fiestas privadas y bodas, además de diversos escenarios isleños, habiendo pasado por espacios como el Factoría de So, Port de Sóller, Sa Possessió, además de festivales como el Día Internacional de la Música de Pollença, PalmaFolk (Ses Voltes), Festival Teresetes de Mallorca y la fiesta de aniversario del semanal Mallorca Zeitung (Diario de Mallorca), en Port Adriano.

Las entradas para acudir a este concierto se pueden adquirir a través de tickety.es (https://tickety.es/event/festival-tensamba-en-el-cine-viejo-de-candelaria).

Esta 20º edición de Tensamba es posible gracias a la colaboración de la Embajada de Brasil en España; Casa América; Promotur Turismo de Canarias-Unión Europea-Canarias Avanza; el Gobierno de Canarias; el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC); el Cabildo de Tenerife; el Cabildo de Lanzarote; Centros de Arte, Cultura y Turismo (CACT) de Lanzarote; el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna; el Ayuntamiento de Candelaria, El Hotel Santa Catalina, a Royal Hideaway Hotel, La Provincia-DLP, El Día, Radio 3 (RNE), así como, Conexión África, Tenerife Espacio de las Artes (TEA), MUNA, Teatro Leal y Casino de Tenerife, entre otras.

Nuevos conciertos del Festival Contemporáneo con Nordic Voices, Ensemble Lothar Siemens y el pianista Carles Marigó

El Festival Contemporáneo ofrece esta semana tres singulares propuestas musicales en Tenerife y Gran Canaria. Por un lado, los conciertos del grupo vocal noruego Nordic Voices, con un programa que, con cierto humor, aborda la historia de la música; y por otro, los de los canarios Ensemble Lothar Siemens, que invitan al público a transitar por ‘Puentes temporales’ entre compositores universales y de las islas. Cierra la programación semanal el pianista Carles Marigó que, acompañado de proyecciones de videarte, propone un viaje que combina obras de Bach con creación actual inspirada en este compositor y en el que también se hace hueco la Inteligencia Artificial (IA).

Nordic Voice y Ensemble Lothar Siemens actuarán en los Conservatorios de ambas capitales, el primero hoy martes 3 de octubre en Tenerife, y el miércoles 4 en Gran Canaria. En esta última isla estarán al día siguiente (jueves 5) el ensemble canario, que hará lo propio el viernes 6 a la sede tinerfeña. Los conciertos de Carlos Marigó serán el sábado 7 de octubre en el grancanario Teatro Guiniguada; y el domingo 8 en el tinerfeño Espacio La Granja.

Los programados en los conservatorios son de entrada gratuita, previa reserva de invitaciones en la web del Festival Contemporáneo, mientras que en el resto de las salas tienen un precio simbólico de 5 euros. Todos comienzan a las 20,00 horas.

Nordic Voices

El prestigioso grupo vocal a capella Nordic Voices procede de Noruega y lleva más de 25 años sobre los escenarios, con una gran reputación internacional por su versatilidad y calidad. Traen a Canarias el programa ‘Sense and Nonsense’ con el que proponen una mirada crítica y a la vez cargada de humor hacia la Historia de la Música. Desde las alusiones de Maja S.K. Ratkjedesde a la Novena de Beethoven o a la leyenda del rock Neil Young, pasando por el humor satírico G. Ligeti.

Ensemble Lothar Siemens

El segundo grupo de las islas que comparece en esta tercera edición del Contemporáneo es una formación flexible y mixta creada en el seno de PROMUSCAN, asociación para la promoción de la música culta elaborada en Canarias. Traen el programa ‘Puentes temporales’, que transita a través de las obras de tres grandes referentes del siglo XX (Stravinsky, Poulenc y Piazzolla) y tres autores canarios del presente: Cecilia Díaz, Carlos González Bolaños y Elisabet Curbelo. Todo ello bajo la dirección de Carmen Brito.

Estas obras son · Cuarteto de Cuerdas Four for Tango (1988), de Astor Piazzolla; ‘Los Ojos del Espejo’ (2018) de Cecilia Díaz: ‘Septeto’ (1952-1953), de Igor Stravinsky: ‘Diez Líquidos’ (2020-2021), de Carlos González; ‘Montañas de Lava (Estreno), de Elisabet Curbelo; y ‘Sexteto’ (1933), de Francis Poulenc.

Carles Marigó y Francesc Isern

El pianista y compositor Carles Marigó presenta el concierto “Breaking Bach”, una propuesta que incluye la realización de una vídeocreación en directo a cargo de Francesc Isern. Un programa en el que conviven obras de Bach con la creación actual más vanguardista de músicos como los canarios Daniel Roca, Laura Vega y Manuel Bonino, así como del propio Marigó y de Joan Magrané. También habrá lugar para la IA, a través de «ai muso», un software de inteligencia artificial desarrollado para este proyecto en 2022.

El concierto tendrá lugar este sábado, 30 de septiembre, en el Recinto Ferial de Santa Cruz de Tenerife

Las últimas entradas disponibles se pueden adquirir en entradas.com, newevent.es y manuelcarrasco.es

Ya está todo listo en Tenerife para recibir el próximo sábado, 30 de septiembre, a partir de las 21.00 horas al cantante y compositor gaditano Manuel Carrasco, que llega a la isla con su tour ‘Corazón y Flecha’.

El concierto, que ya tiene casi todas las entradas vendidas, se llevará a cabo en el Recinto Ferial de Santa Cruz de Tenerife.

Manuel Carrasco regresa a Canarias con este tour tras actuar el pasado 8 de julio en la segunda edición del GranCa Live Fest, ante más de 30.000 personas.

Las últimas entradas para asistir al concierto de Manuel Carrasco, que promete ser épico, se pueden adquirir en entradas.com, newevent.es y manuelcarrasco.es.

Con un total de 30 fechas, la gira ‘Corazón y Flecha’, que colgó el cartel de todo vendido en apenas unas horas en el Santiago Bernabéu, entre otras muchas provincias en las que ha actuado, se ha convertido en una de las producciones más importantes que se han realizado hasta la fecha en este país. Catorce camiones de gran tonelaje transportarán el escenario y el sistema audiovisual formado por más de 370m2 de módulos de pantalla de led, 560 cabezas móviles y más de 1.600.000 vatios de potencia. Todo esto junto con un novedoso sistema de neones patentado y una gran cantidad de sorpresas que están por desvelarse en la que cabe destacar una entrada en escena espectacular que no dejará indiferente a nadie.

Además, Finetwork, compañía española de fibra y móvil, acompañará a Manuel Carrasco durante toda la gira, llevando la experiencia de los asistentes a un nuevo nivel, tanto dentro como fuera de cada evento. Así, los fans tendrán la posibilidad de “llevarse a casa” a Manuel Carrasco en una divertida e innovadora acción de Realidad Aumentada.

Esta gira viene precedida por el éxito de su noveno disco de estudio “Corazón y Flecha” y adelantos como “Eres”, “Fue” y la ya convertida en himno “Hay que vivir el momento”, que han conseguido que alcanzara los primeros puestos de las listas de ventas. Sin duda estamos ante 30 noches inolvidables.

El concierto en Tenerife es posible gracias al apoyo y colaboración de: Canarias Avanza con Europa, Gobierno de Canarias, Unión Europea, Cabildo de Tenerife, Sociedad de Desarrollo de Santa Cruz de Tenerife, Turismo de Tenerife, Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), Islas Canarias, Fred Olsen Express, Archipiélago Renting, Canarias Viva, Fauca, Zonas Comerciales Abiertas, I Love the World y Crearte.