
La popular y veterana emisora de radio "Radio faro del Noroeste" sigue su proyección hacia una mayor ampliación de su cobertura.
El European Outdoor Film Tour (EOFT), el festival de cine de deportes de montaña más importante de Europa aterriza en Gran Canaria tras descorchar su gira nacional con lleno en Tenerife, colmando el aforo del Paraninfo de la Universidad de La Laguna. El festival, que se proyectará el domingo 25 de enero a las 18 horas en Yelmo Cines del Centro Comercial Las Arenas, prevé nuevo éxito de convocatoria en una cita que reunirá cine, aventura y compromiso medioambiental
Este pase único y exclusivo en Las Palmas de Gran Canaria contará con el alpinista canario Armando Marco Placeres Suárez, ‘Mandy’, una de las figuras más destacadas del alpinismo actual y un referente del deporte de montaña dentro y fuera del archipiélago. Natural de Gran Canaria y residente en Fuerteventura, ‘Mandy’ ha construido una trayectoria deportiva de récord que lo ha llevado a conquistar algunas de las montañas más exigentes del planeta, proyectando el nombre de Canarias en escenarios de altísima dificultad técnica y humana y convirtiéndose en embajador de excepción en las cumbres más radicales del mundo.
Entre sus hitos más relevantes figura la primera ascensión española al Spantik (7.027 metros), también conocido como Golden Peak o Pico Dorado, en la cordillera del Karakorum, en Pakistán. A lo largo de su carrera ha coronado más de 46 grandes cumbres, ha estado en el campo base del Everest y ha hecho cima en el Lobuche, consolidándose como un auténtico referente del alpinismo siempre desde sus raíces canarias.
Su próximo gran reto es el ascenso en el mes de abril al Everest sin oxígeno, un desafío que refuerza su posición como uno de los alpinistas más sólidos y respetados a nivel nacional.
Esta nueva parada del EOFT en Gran Canaria forma parte de una gira que recorrerá una decena de ciudades en España, con un circuito internacional que pasará por más de 27 países, con cientos de eventos y miles de espectadores en todo el mundo. Con casi 26 años de historia, el festival mantiene firme su objetivo y su razón de ser: sensibilizar sobre la protección y conservación de los espacios naturales, defendiendo las montañas como hábitat, línea de vida y patrimonio en riesgo con el cine como herramienta.
La edición, que llega a Las Palmas de Gran Canaria como segunda parada en Canarias, reúne seis cortometrajes internacionales procedentes de Estados Unidos, Canadá, Alemania, Suiza, Francia y Reino Unido, con historias reales de superación, amistad, ingenio y adrenalina extrema en algunos de los paisajes más salvajes del planeta.
El programa recorre desde la travesía de 50 días por Alaska de cuatro amigos que buscan alcanzar el océano en total autonomía en ‘Wild days’, hasta viajes personales de reconexión con la naturaleza, procesos de recuperación tras graves accidentes en la montaña y nuevas formas de llevar el deporte al límite. La conquista de los 26 cantones suizos del joven aventurero Tobias Renggli en ‘Gipfeli of Switzerland’ se suma a la constancia y el viaje inspirador de Sheri Tingey en ‘Sheri’; el cambio de escenario de liberación de Elladj Baldé en el hielo salvaje de Canadá en ‘Elladj’; la reconciliación de Freja Shannon en ‘Freja's back’, que vuelve a la montaña tras una caída que le cambió la vida; y el vuelo frenético y de infarto de Anthony Dutruy, que reinventa su amor por el deporte en ‘Drop the line’.
Sorteos especiales
Los/as amantes de la naturaleza y el cine, fieles a esta apuesta por una nueva manera de contar todo lo que montaña tiene que decir en su versión más salvaje, es mucho más. Para los/as espectadores de esta nueva cita en Gran Canaria se abre la oportunidad de experimentar nuevas sensaciones gracias a los sorteos especiales de empresas y entidades colaboradoras.
Los/as aventureros de las islas, solo con su entrada y acudiendo al evento, podrán participar en el sorteo de varios obsequios relacionados con la montaña como una estancia de fin de semana para 4 personas en la casa rural Refugio Entrebrumas en Valleseco o varios cheques regalos de 150 euros, cortesía de la tienda especializada de trail Running Project Canarias y Kinema Producciones, productora y distribuidora en España y Portugal del festival.
Este festival, original de Alemania, a través de la productora alemana Moving Adventures GmbH, es promovido y distribuido en España y Portugal por Kinema Producciones SL y cuenta con la colaboración del Organismo Autónomo de Deportes del Ayuntamiento de La Laguna, la Consejería Insular del Medio Natural, Sostenibilidad, Seguridad y Emergencias del Cabildo de Tenerife, la revista especializada Kiss The Mountain, Top Time Eventos, Running Project Canarias, el Área de Cultura de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, la Federación Canaria de Deportes de Montaña y Escalada FECAMON, la casa rural Refugio Entrebrumas y es orgulloso colaborador de los proyectos sociales como ‘Montañas de vida’, “Montaña para Todos” o AFES Salud Mental, entre otras.
Tras colgar el cartel de lleno en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna, el European Outdoor Film Tour (EOFT), el festival de cine de deportes de montaña más importante de Europa, continúa su gira nacional y recala en Gran Canaria en pase único y exclusivo el domingo 25 de enero, a las 18 horas en Yelmo Cines del Centro Comercial Las Arenas. Se prevé un nuevo éxito de convocatoria con un programa de cortos de Estados Unidos, Canadá, Alemania, Suiza, Francia y Reino Unido
Este prestigioso festival internacional de documentales, ha inaugurado con aforo completo su circuito por España, un arranque inmejorable para una edición que recorrerá una decena de ciudades del país. El exitoso estreno en La Laguna - Tenerife, ha marcado el inicio de la nueva edición del EOFT en España que, tras su paso por Las Palmas de Gran Canaria, continuará su gira por Málaga, Valencia, Barcelona, Zaragoza, Bilbao y otras ciudades clave del territorio nacional. Desde Canarias, el festival inicia un recorrido que conecta a miles de espectadores anualmente con el cine de aventura, la naturaleza extrema y los valores de conservación del medio natural.
Con casi 26 años de historia, el EOFT mantiene su filosofía y su objetivo: proteger y defender las montañas como hábitat esencial y espacio en riesgo, utilizando el cine como herramienta de sensibilización colectiva. A través de historias reales y documentales contados en primera persona, sin actores y en paisajes espectaculares, el festival invita a reflexionar sobre la relación del ser humano con el entorno natural, alineándose con los Objetivos de Desarrollo Sostenible y la Agenda 2030 de las Naciones Unidas.
Esta nueva edición llega a Gran Canaria con seis cortometrajes internacionales procedentes de Estados Unidos, Canadá, Alemania, Suiza, Francia y Reino Unido, que combinan superación personal, retos extremos, relatos de vida, ingenio y humor en algunos de los escenarios más salvajes del planeta. Esta fórmula de éxito conecta con el público para mover conciencias y corazones, abanderando el reto de conservar y preservar el medio natural como elemento fundamental de toda la vida en el planeta. Esta muestra itinerante forma parte de una gira internacional llena de inspiración y adrenalina que pasa anualmente por 27 países del mundo en más de 550 eventos.
En esta edición, el festival toma la imagen de los cuatro amigos protagonistas de ‘Días salvajes’ (Wild Days), un corto que acerca al espectador al viaje de Aurel, Chris, Hélias y Alex de 50 días en Alaska. La idea de la autonomía total los lleva en este corto francés de 44 minutos a una exigente travesía por el macizo del Denali en Alaska, lejos de la civilización y con el objetivo de alcanzar el océano, en esquís, trineos de expedición y balsas flotantes.
Desde Suiza llega ‘Gipfeli de Suiza’ (Gipfeli of Switzerland), un viaje tan dulce como exigente en el que el estudiante Tobias Renggli recorre los 26 cantones suizos en bicicleta y a pie para alcanzar el punto más alto de cada uno, afrontando no solo el desafío físico, sino también el mental.
El festival también da voz a historias personales como la de Sheri Tingey, protagonista del corto estadounidense ‘Sheri’, que es ejemplo de creatividad, constancia y de la capacidad de adaptación que puede abrir caminos en la industria de las actividades al aire libre bajo la premisa del “eso puedo hacerlo yo”, una convicción llena de fuerza que la llevará al viaje de su vida.
En los paisajes helados de Canadá, el patinador profesional Elladj Baldé protagoniza un corto de seis minutos que narra su transición del sueño olímpico al hielo virgen, en un viaje íntimo de reconexión personal y profesional con la naturaleza. La superación tras la adversidad también es algo que tiene en común Baldé con la protagonista de ‘Freja ha vuelto’ (Freja’s Back), una producción británica que acompaña a la escaladora Freja Shannon en su reconciliación con la montaña tras una grave caída en los Alpes franceses que le provocó una fractura de espalda.
Adrenalina, velocidad, altura. En apenas unos minutos, ‘Suelta la línea’ (Drop the Line) es capaz de dejar a la sala sin aliento, con un proyecto en el que Anthony Dutruy lleva al espectador a volar sin miedo al vértigo a través del speed riding, combinando esquí y parapente en solo tres intensos minutos.
El European Outdoor Film Tour, en versión original, con subtítulos en castellano y traducción en lengua de signos, usa el cine para mover corazones, sensibilizar, promocionar y divulgar la protección y conservación de los espacios naturales, alineándose con la Agenda 2030 de Economía Circular de las Naciones Unidas y también del Gobierno de España, en concreto en sus instrumentos de "Sensibilización, Formación, Participación y Divulgación".
Este festival, original de Alemania, a través de la productora alemana Moving Adventures GmbH, es promovido y distribuido en España y Portugal por Kinema Producciones SL y cuenta con la colaboración del Organismo Autónomo de Deportes del Ayuntamiento de La Laguna, la Consejería Insular del Medio Natural, Sostenibilidad, Seguridad y Emergencias del Cabildo de Tenerife, la revista especializada Kiss The Mountain, Top Time Eventos, Running Project Canarias, el Área de Cultura de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, la Federación Canaria de Deportes de Montaña y Escalada FECAMON, la casa rural Refugio Entrebrumas y es orgulloso colaborador de los proyectos sociales como ‘Montañas de vida’, “Montaña para Todos” o AFES Salud Mental, entre otras.
La presentación al público grancanario cuenta con la presencia de los luchadores-actores Yazmina Estupiñán, Sara Cano y Cuco Doctoral, además del director, Jose Alayón
La película cuenta con la dirección de fotografía de Mauro Herce, nominado al Goya por ‘Sirat’
La película La Lucha, de Jose Alayón, se presenta ante el público de Gran Canaria en una sesión de preestreno el miércoles 21 de enero, a las 20.00 horas en los cines Yelmo Las Arenas. Se trata de uno de los primeros pases públicos organizados en Canarias tras su exitoso recorrido internacional por festivales de cine prestigiosos, en los que la cinta ha obtenido distintos reconocimientos y cosechado críticas muy destacables. Para acudir a la sesión, las entradas pueden comprarse en la web de Yelmo. La película llega a las salas de cine a partir del 30 de enero en todo el país.
El acto contará con la presencia del propio director y de Yazmina Estupiñán, la joven luchadora e intérprete Sara Cano y el exluchador Cuco Doctoral e incluye la celebración de un coloquio conducido por el periodista Victoriano Suárez Álamo.
La cinta está protagonizada por Tomasín Padrón, en el papel de Miguel, padre de Mariana, que encarna la también luchadora Yazmina Estupiñán. Los acompaña la reconocida luchadora majorera Inés Cano, que interpreta a Inés, como hermana de Miguel. La apuesta de la película es por trabajar con luchadores reales en todo el casting.
Desde su estreno en el Festival de Cine de San Sebastián en la sección Nuevos directores, en septiembre de 2025 —acompañada de una multitudinaria exhibición de lucha canaria en la playa Zurriola—, el recorrido de La Lucha (92’/2025) por otros festivales le ha valido la mención de honor del Jurado en la Mostra Internacional de cine de São Paulo (Brasil); el premio a la Mejor Música en el Festival Cinespaña Toulouse (Francia); el premio a la mejor película y del jurado joven en el Efebo d'Oro Film Festival de Palermo (Italia) y su selección para ser exhibida en los festivales de cine de Thessaloniki (Grecia), Vancouver (Canadá), FIFIB Festival Internacional du Film Indépendant de Bordeaux (Francia), Alice nella Città (Italia), y en el Festival Internacional de Cine Punta del Este (Uruguay).
Miguel y su hija Mariana intentan seguir adelante tras la muerte de su esposa, una pérdida que los ha dejado a la deriva. La lucha canaria es su refugio, su forma de hacerse un lugar en el mundo. Pero el cuerpo de Miguel empieza a fallar y la rabia de Mariana la empuja a desafiar las normas. Con la final del campeonato cerca, padre e hija buscan reencontrarse antes de que sea demasiado tarde.
Para su segundo largometraje, Alayón mantiene su interés por emplear el cuerpo de los protagonistas como soportes del relato, como narradores, al ser la superficie en la que se inscriben las emociones, un enfoque que había empleado también en su ópera prima, Slimane. En este caso, además, el cuerpo es el lugar donde se encarnan la identidad colectiva y la fragilidad íntima de los personajes.
Para este punto ha sido fundamental el trabajo junto a Mauro Herce, con quien siempre colabora. Herce es uno de los directores de fotografías más importantes de España, ganador del premio Goya por Lo que arde y recientemente nominado a la mejor fotografía en los Premios Goya y en los Premios del cine europeo por Sirat. La cinta se ha filmado en formato película de 16 mm para retratar la luz y la aridez del paisaje de Fuerteventura.
Después de años dedicado a la producción creativa y la dirección de fotografía desde El Viaje Films, Alayón une en La Lucha dos elementos que lo obsesionan: la exploración de los vínculos familiares y la reflexión sobre la identidad colectiva. La historia está enfocada para “interrogarnos sobre cómo habitamos la pérdida, cómo transmitimos la fuerza de generación en generación, cómo nos sostenemos unos a otros para no caer, en un relato doble: el de un pueblo que se reconoce en un rito ancestral y el de una familia que aprende a vivir con la ausencia”, apunta el director. Se trata de una lucha colectiva y otra íntima que hablan, a la par, de la necesidad de resistir.
Luchadores transformados en actores
Alayón ha explicado que, para contar esta historia, tuvo que escoger entre dos posibilidades: enseñar a luchar a unos actores y actrices o facilitar la actuación de luchadores y luchadoras. Escogió esta segunda posibilidad, porque se acerca más a su filosofía del cine y por el gusto de afrontar este reto.
Ello conllevó a un intenso proceso de casting en busca de luchadores auténticos capaces de encarnar a los personajes. Sus propias historias personales colaboraron en reescribir partes del guion. Fruto de esa selección, participan en la película los ya mencionados Tomasín Padrón, herreño residente en Fuerteventura, quien anunció al inicio de esta temporada su renovación por el Rosario Club de Lucha de esta isla, e Inés Cano, luchadora majorera, quien se retiró de la competición en julio pasado tras 30 años de trayectoria. Ambos forman parte de la historia de la lucha canaria, Padrón, por su persistencia en la brega a pesar de sus 48 años y un recorrido lleno de hazañas, y Cano, por ser una de las puntales de la lucha canaria femenina más destacadas, heredera y transmisora de la tradición.
La siguiente generación de esta familia de Pájara es Sara Cano, que interpreta a Yumara en la película de Alayón. Tras los pasos de su madre, Inés, la joven majorera lucha en el club C.L. Santa Rita, de Gran Canaria. Junto a ellos, figuran en la cinta rostros conocidos por los aficionados a este deporte: los puntales Mahamadou Cámara (Tegueste), Pedro Hernández (Antigua) o Miguel Hernández (Saladar de Jandía), y las jóvenes luchadoras Olivia Ramírez (Santa Rita), Fatou Gueye (Benchomo), Yumara Mel (Saladar de Jandía), Lucía Afonso y Daniela Batista (ambas, del Tenercina), entre otras. Igualmente, es posible reconocer en el film a personalidades relevantes del deporte ancestral, como Raimundo García (mandador del Unión Antigua), el veterano Cuco Doctoral, divulgador de la lucha en Gran Canaria, o Jorge Ávila, actual mandador del Tetir y pionero en el impulso de la lucha canaria femenina.
El equipo de la cinta de Alayón cuenta con Marina Alberti en la producción ejecutiva y el guion -labor que comparte con Samuel M. Delgado-; el propio Alayón, José M. Viña, Jamie Weiss, Jairo López, en la producción, y Patricia Estévez, en la dirección de producción. Por su parte, la música original es de Camilo Sanabria y Adriana Galán. Se encarga de la dirección de arte Silvia Navarro; Atri Galván, del diseño de vestuario; Emma Tusell, del montaje y Carlos E. García, del diseño de sonido. La Lucha es una coproducción internacional liderada por El Viaje Films, con la financiación de MEDIA (subprograma de Europa Creativa), ICAA (Ministerio de Cultura), Gobierno de Canarias, Promotur, Cabildo de Tenerife y la Televisión Canaria. El proyecto cuenta también con la producción asociada de Macaronesia Films y el apoyo de las federaciones de lucha insulares y regional, los ayuntamientos de Puerto del Rosario, Tuineje, Pájara y Antigua, la Fuerteventura Film Commission, y diferentes clubes y colectivos de lucha canaria.
Dotada de más de 264.000 euros, está destinada a reforzar sus estructuras y garantizar su sostenibilidad
El área de Cultura del Gobierno ha publicado una nueva convocatoria de subvenciones dirigida a las salas de cine de las islas, tanto de titularidad pública como privada que cuenten con programación estable para público en general. La finalidad es la de garantizar su actividad como agentes fundamentales del sector audiovisual.
Esta convocatoria es una iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas y cuenta con una dotación económica de 264.444 euros. Las bases de estas subvenciones se encuentran disponibles en la sede electrónica del Gobierno de Canarias, con acceso también desde la web del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, www.idcdcultural.org (apartado convocatorias) . El plazo para presentar solicitudes será de 15 días a partir de la fecha de publicación en el BOC (31 de diciembre 2025).
Pueden solicitar estas ayudas personas físicas y jurídicas titulares de salas de exhibición cinematográficas o de complejos cinematográficos de la Comunidad Autónoma de Canarias. El objetivo de las mismas es impulsar, diversificar y consolidar su actividad como espacios culturales de referencia, dotando de recursos a sus titulares para reforzar sus estructuras, garantizar la sostenibilidad económica y técnica de sus actividades y proyectos, favorecer la digitalización, la innovación y la accesibilidad, y promover la cohesión social y territorial a través de la cultura cinematográfica.
Las ayudas se concederán en régimen de concurrencia no competitiva, con sujeción a los principios de objetividad, transparencia, igualdad, no discriminación y publicidad. Su importe se financia con fondos transferidos por el Ministerio de Cultura del Gobierno de España a la Comunidad Autónoma de Canarias con esta finalidad, siguiendo así el acuerdo adoptado al respecto en la Conferencia Sectorial de Cultura.
15 están en fase de producción o coproducción minoritaria, 12 son proyectos en desarrollo y 9 son cortometrajes
Todas las propuestas tienen sello canario o forman parte de películas coproducidas por empresas isleñas
Un total de 36 nuevos proyectos audiovisuales, entre largometrajes, series, animación, documentales y cortometrajes de sello isleño, recibirán apoyo del Gobierno de Canarias. La selección se ha realizado a través de dos convocatorias públicas organizadas durante 2025 por la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas, orientadas a proyectos tanto en fase de producción o coproducción minoritaria como de desarrollo o corresponden a realización de cortometrajes. La inversión en su conjunto es de 3.329.000 euros.
Los proyectos que recibirán subvención han sido elegidos por tres comités de expertos y su selección se encuentra disponible en www.icdcultural.org (apartado Convocatorias).
En Producción se subvencionan nueve proyectos, de un total de treinta y siete presentados, que corresponden a películas de ficción, animación y documentales. Las productoras tendrán hasta 2028 para finalizar sus propuestas, pudiendo recibir el pago por adelantado de manera fraccionada. A ello se suma, por tercer año consecutivo, el apoyo para Coproducción Minoritaria, con el que se incentiva que las productoras canarias puedan beneficiarse de colaborar con grandes proyectos impulsados por empresas de fuera de las islas. En esta categoría en la que se han seleccionado seis proyectos de un total de diez presentados.
En el apartado de Desarrollo se apoyan doce proyectos entre un total de sesenta presentados; mientras que en la categoría de Producción de Cortometrajes se han seleccionado nueve entre cuarenta y tres presentados.
Películas y cortos seleccionados
Las películas seleccionadas en Producción son los largometrajes de ficción: ‘Especies distintas’, de Especies distintas AIE (proyecto de Laura Pérez Gómez que formó parte del Laboratorio de guion IsLABentura Canarias 2022); ‘El jardín de Té’, de Mantarraya Films y que dirigirá Gonzalo López-Gallego; ‘La sombra de la arena’ de La Creme Films, y con Aarón J. Melián en la dirección; y ‘Fiesta negra’, de Hormigas Negras, que escribe y dirige Guillermo Magariños y que formó parte de IsLABentura Canarias 2023
A ello se suman los largometrajes documentales ‘Milagro y miseria’ de El Viaje Producciones, que codirigen Marina Alberti y José A. Alayón; ‘Regreso al rayo verde’, de Insularia Creadores y dirección de Juanma V. Betancort; y ‘Herr Franco must go!’, de Miguel G. Morales, así como las series de animación ‘Limbo ville’, de Israel Hernández; y ‘Super Truck’, dirigida por Rubén Zarauza e Iria G. Caballero y producida por Supertruck Season 1 AIE. Cabe señalar que cuatro de ellas contaron (‘Fiesta negra’, ‘Especies distintas’, ‘El jardín del té’ y ‘Herr Franco must go!’) también con una subvención el pasado año en la categoría de Desarrollo.
En Coproducción minoritaria están los largos de ficción ‘El día del fin del mundo encontraré tu pasado’, de El Viaje Producciones con la chilena Globo Rojo; ‘Señoras de la limpieza’, de Mararía Films con la portuguesa Uma pedra no sapato; ‘Caza y pesca’, de MGC con la uruguaya Kiko Vivo Producciones y la argentina Pensa&Rocca; y ‘Ya no siento el corazón’, de Volcano International Productions con la sueca Doppelganger Film.
Los otros títulos corresponden a los documentales ‘The possibility of man’, de Tourmalet Films con las holandesas Worldisuals Film y Stichting ten Zuiden van de Grens; y ‘La mujer del barco’, de Ngaro Games La Casa de los Enigmas con las españolas Burbuja Films y Freews.
En Desarrollo están los largometrajes de ficción ‘Tropic’, de Helena Girón y La Banda Negra; ‘La fuga’, de Samara Galán Ramos (La Comarca Films), con dirección de Verónica Galán; ‘Tierra’, de La Magua Films que dirige Arima León y que formó parte de IsLABentura Canarias 2024; ‘Seres eléctricos’, de David Pantaleón y Los de Lito Films, ‘¿Quién es la virgen?’, de Ana Sánchez Gijón y La Mirada Producciones; ‘Los extraños’, dirigida por Gonzalo López-Gallego de Mantarraya Films; y ‘Arroró (canción de cuna)’, de Insularia Creadores con la directora Carla Valdés.
En documentales en desarrollo están ‘Heurtebise’, de Octavio Guerra de Calibrando Producciones, proyecto incluido en las Residencias de la Academia; ‘Y punto’, de Siroco Factory y dirigido por Javier Tolentino; ‘Ruidos en el agua’, de Imaco 89 y Joan López Lloret; el de animación ‘Cave of dreams’, codirigida por Dorota K. Welchman y David Baute, de Tinglado Film; y la serie, también de animación ‘Howly wooly’, de Pierre Paris en Anima Kitchent Canarias.
Los cortometrajes son ‘Cayó la tarde’, de Carolina Montesdeoca en Las Hormigas Negras; ‘La teta’, de Dailos Vega en La Magua Films, ‘Graniza en Tacoronte’, de Airam Rodríguez en La Isla Media; ‘El traductor de pájaros’, de David Pantaleón (Los de Lito Films); ‘Barranco’, de Pablo Vilas y Volcano International; ‘210’, de J. Morala y Ngaro Games La Casa de los Enigmas; ‘Naturaleza cálida’, de Joel Cazorla y Chemi Pérez, de Cabo Sur Films, ‘Por los pelos’, de Jeniffer Castañeda García (Nostrana Films); y, por último, ‘La maceta’, de Octavio Guerra.
Comités de expertos
Se selección ha estado a cargo de diferentes comités de especialistas en cada categoría. En Desarrollo: Douglas Stuart Wilson, productor y guionista independiente; Tània Balló, cineasta, escritora, divulgadora e investigadora cultural; y Néstor López Ferreira, director y guionista de cine hispano-portugués, ganador de tres Premios Goyas.
En Cortometrajes: Alberto Díaz López, productor en Mordisco Films; Carlota Moseguí Gasó, crítica de Cinemanía; y Rodrigo Espinel Martínez, productor de Morena Films.
En Producción y Coproducción minoritaria: Jaime Maestro Sellés, cofundador, director creativo y productor de La Tribu Animation; Gemma Laura Vidal Villasur, experta externa para fondos como la del Programa MEDIA Creative Europe, entre otros; Diego Alejandro Mas Trelles, jefe de Industria y miembro del comité de programación de DocsBarcelona, programador de DocumentaMadrid y jurado en numerosos festivales; Isona Admetlla Font, coordinadora del Berlinale World Cinema Fund; y María Isabel Ivars Sancho, directora de ventas de Protagonist PICKS and Library.
La última sesión del año de este proyecto de Tenique Cultural tendrá lugar en La Casa de la Cultura de Arrecife, con una película llena de emoción y sensibilidad
Esta sesión cuenta con el trabajo de mediación de Vicky Dos Santos
La Pantalla Chinija se ha convertido en 2026 en uno de los grandes proyectos culturales para la infancia de Lanzarote
La Pantalla Chinija invita a las familias de Arrecife a disfrutar este sábado de una nueva sesión en la Casa de la Cultura, donde se proyectará Calamity, una infancia de Martha Jane Cannary a las 12:00 horas.
En pleno ambiente navideño, cuando los días se llenan de vacaciones, planes en familia y ganas de disfrutar, la propuesta de La Pantalla Chinija llega como un plan perfecto para compartir una mañana diferente. Calamity ofrece una historia vibrante y divertida sobre coraje e imaginación, ideal para que niños y niñas se sumerjan en una aventura inspiradora mientras disfrutan del espíritu festivo de estas fechas.
Tras la proyección, Vicky Dos Santos guiará una pequeña actividad creativa pensada para aprovechar esa energía tan especial de la Navidad: un espacio para jugar, conversar y dejar que las ideas fluyan, convirtiendo el cine en una experiencia cercana, participativa y llena de descubrimientos.
La entrada es gratuita y el acceso se realizará hasta completar aforo.
Una oportunidad estupenda para regalarse un rato de ocio familiar durante las vacaciones, disfrutar del cine en comunidad y vivir una tarde navideña diferente en Arrecife.
La Pantalla Chinija cuenta con la colaboración de seis ayuntamientos de Lanzarote: Arrecife, Haría, Tías, Tinajo, San Bartolomé y Yaiza.
Fernando Clavijo destaca la proyección cultural de un largometraje rodado en Fuerteventura que acerca el deporte vernáculo al ámbito cinematográfico internacional
El presidente de Canarias, Fernando Clavijo, ha recibido este miércoles, 17 de diciembre, en la sede de Presidencia, en Santa Cruz de Tenerife, al cineasta Jose Alayón, director de La Lucha, y a los luchadores y actores, Tomasín Padrón, y Yazmina Estupiñán. La recepción se produce tras el recorrido internacional de una obra que ha situado un deporte tradicional del archipiélago en el centro de un relato cinematográfico actual. En el encuentro ha participado también el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas, Cristóbal de la Rosa, y la coordinadora de Canary Islands Film, Natacha Mora.
Durante la reunión, el presidente se refirió al significado de que un deporte como el de la lucha canaria, con profundo arraigo en las islas se convierta en eje narrativo de una obra con proyección exterior. En este sentido, Clavijo señaló que “el largometraje acerca este deporte vernáculo a nuevos públicos desde un lenguaje cultural contemporáneo, manteniendo su vínculo con el territorio y su origen”, y añadió que “el cine es también una herramienta para explicar quiénes somos”.
En ese marco, el presidente aludió al recorrido que ha seguido el proyecto desde su paso por citas como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y recordó además los tiempos de desarrollo de este tipo de proyectos y el valor del trabajo sostenido en el tiempo. En ese contexto, insistió en el valor de “una obra que nace aquí y está logrando abrirse camino fuera, después de años de esfuerzo y constancia”. En este contexto, señaló que ‘La Lucha’ constata que “en Canarias se pueden contar historias con identidad propia, con talento y con calidad”.
Por su parte, el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas, Cristóbal de la Rosa, destacó el momento que atraviesa el sector audiovisual en las islas y el papel de las políticas públicas en su consolidación. En este sentido, señaló que “el objetivo es que el talento canario pueda expresarse artísticamente a través de la creación audiovisual. Esto es el resultado de años de trabajo, de seriedad y de proyectos de gran calado. La Lucha es una película que hay que ver: emocionante, honesta y profundamente vinculada a lo que somos, a nuestras relaciones y a nuestra cultura”, subrayó.
La Lucha se estrenará en salas el próximo 30 de enero. Es una coproducción internacional entre España y Colombia, impulsada desde el archipiélago, que ha contado con el apoyo del Ejecutivo autonómico a través de sus líneas de subvención al desarrollo y a la producción audiovisual.
La película fue rodada íntegramente en Fuerteventura y tuvo su estreno mundial el pasado mes de septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, dentro de la sección Nuevos Directores. En el marco del certamen se organizó además una luchada en la Playa de Zurriola, una iniciativa que vinculó cine, territorio y deporte tradicional y que permitió acercar esta práctica a un público en un contexto cultural.
Tras su paso por San Sebastián, el proyecto ha continuado su recorrido por distintos festivales y ha sido reconocido con la Mención de Honor del Jurado en la Mostra Internacional de Cine de São Paulo, además de los premios a Mejor Película y Premio del Jurado Joven en el Efebo d’Oro Film Festival. Asimismo, ha sido seleccionado en citas cinematográficas de Tesalónica (Grecia), Vancouver (Canadá) y el Festival du Film Indépendant de Bordeaux (Francia).
Se trata del segundo trabajo cinematográfico de Jose Alayón y se apoya en un proceso de casting centrado en luchadores y luchadoras reales, una decisión coherente con el universo que retrata. La historia está protagonizada por el luchador herreño Tomasen Padrón, en el papel del padre, y por la luchadora majorera Yasmina Estupiñán, que interpreta a la hija, y se articula en torno a la transmisión generacional y la permanencia de este deporte en el presente.
Durante el encuentro también se abordó el impacto de este tipo de producciones en el sector audiovisual, así como la importancia de acompañar proyectos que contribuyen a diversificar los relatos culturales vinculados al territorio y a reforzar la presencia del cine hecho desde Canarias en circuitos de exhibición y festivales internacionales.
El área de Universidad Popular de la Sociedad de Promoción y Desarrollo de Guía cierra su programación anual este jueves, 11 de diciembre, con una cita ya habitual que reúne a a los vecinos en torno a una propuesta lúdica, asentada ya como una de las actividades más demandadas del área .
La responsable del área, la concejal Ruth Martín Rodríguez, invita a toda la ciudadanía «a disfrutar de la última proyección del año y a despedir 2025 con buen humor», animando a participar en esta sesión especial, concebida para compartir un momento agradable y terminar el año riendo y siempre en buena compañía.
La película que cierra el 2025 será la comedia Coartadas, donde un pequeño accidente desencadenará una serie de enredos que convierten esta película en la comedia de moda de estas navidades.
La guagua saldrá del intercambiador de Lomo Guillén, a las 16:00 horas, y a las 16:15 horas saldrá de El Pilar de La Atalaya. La hora estimada de regreso es las 19:45 horas.
Aquellas personas que deseen participar en esta actividad, podrán inscribirse a través de teléfono y WhatsApp en el 646 39 62 13.
La cinta dirigida por el cineasta canario Jose Alayón tendrá una agenda de preestrenos y pases especiales en todo el Archipiélago
La película cuenta con la intervención de destacados luchadores de las islas, como Tomasín Padrón e Inés Cano
La película canaria La Lucha llega a las salas de cine el próximo 30 de enero. La cinta está interpretada por destacados luchadores de las islas, como el herreño Tomasín Padrón, en el papel de Miguel, padre de la protagonista, y la majorera Inés Cano, que interpreta a Inés, la hermana de Miguel, a los que acompaña la también luchadora Yazmina Estupiñán, en el papel de Mariana, la hija de Miguel. La productora El Viaje Films organiza una agenda de pases especiales y de preestreno en el Archipiélago a partir del próximo enero que se irán anunciando próximamente.
Desde su estreno en el Festival de Cine de San Sebastián en la sección Nuevos directores, en septiembre de este año —acompañada de una multitudinaria exhibición de lucha canaria en la playa Zurriola—, el recorrido de La Lucha (92', España/Colombia) por otros festivales le ha valido la mención de honor del Jurado en la Mostra Internacional de cine de São Paulo (Brasil), en la sección New Filmmakers Competition; el premio a la Mejor Música en el Festival Cinespaña Toulouse (Francia); el premio a la mejor película y del jurado joven en el Efebo d'Oro Film Festival (Italia) —donde participó en la sección Prospettive Competition—, y su selección para ser exhibida en los festivales de cine de Thessaloniki (Grecia), Vancouver (Canadá), FIFIB Festival Internacional du Film Indépendant de Bordeaux (Francia) y Alice nella Città (Italia).
Mariana y Miguel tratan de seguir adelante tras la muerte de la madre de ella y esposa de él. La pérdida ha dejado a ambos a la deriva, en medio de la aridez de Fuerteventura. Su único refugio es la lucha canaria, que les permite hacerse un lugar en el mundo; pero el cuerpo de Miguel empieza a fallar y la rabia de Mariana la empuja a desafiar las normas. Con la final del campeonato cerca, padre e hija buscan reencontrarse antes de que sea demasiado tarde.
Bajo un emotivo drama familiar y deportivo, La Lucha sostiene un relato con múltiples lecturas en torno a la identidad y a la capacidad de resistencia —cultural e individual—. Para su segundo largometraje, Alayón mantiene su interés por emplear el cuerpo de los protagonistas como soportes del relato, como narradores, al ser la superficie en la que se inscriben las emociones, un enfoque que había empleado también en su ópera prima, Slimane.
En este caso, además, el cuerpo es el lugar donde se encarnan la identidad colectiva y la fragilidad íntima de los personajes.
Después de años dedicado a la producción creativa y la dirección de fotografía desde El Viaje Films, Alayón une en La Lucha dos elementos que lo obsesionan: la exploración de los vínculos familiares y la reflexión sobre la identidad colectiva.
La historia está enfocada para “interrogarnos sobre cómo habitamos la pérdida, cómo transmitimos la fuerza de generación en generación, cómo nos sostenemos unos a otros para no caer, en un relato doble: el de un pueblo que se reconoce en un rito ancestral y el de una familia que aprende a vivir con la ausencia”, apunta el director. Se trata de una lucha colectiva y otra íntima que hablan, a la par, de la necesidad de resistir.
Luchadores transformados en actores
El director y su equipo se embarcaron en un intenso proceso de casting en busca de luchadores auténticos capaces de encarnar a los personajes. Sus propias historias personales colaboraron en reescribir partes del guion. Fruto de esa selección, participan en la película los ya mencionados Tomasín Padrón, herreño residente en Fuerteventura, quien anunció al inicio de esta temporada su renovación por el Rosario Club de Lucha de esta isla, e Inés Cano, luchadora majorera, quien se retiró de la competición en julio pasado tras 30 años de trayectoria.
Ambos forman parte de la historia de la lucha canaria, Padrón, por su persistencia en la brega a pesar de sus 48 años y un recorrido lleno de hazañas, y Cano, por ser una de las puntales de la lucha canaria femenina más destacadas, heredera y transmisora de la tradición.
La siguiente generación de esta familia de Pájara es Sara Cano, que interpreta a Yumara en la película de Alayón. Tras los pasos de su madre, Inés, la joven majorera lucha en el club C.L. Santa Rita, de Gran Canaria. Junto a ellos, figuran en la cinta rostros conocidos por los aficionados a este deporte: los puntales Mahamadou Danthioko (Tegueste), Pedro Hernández (Antigua) o Miguel Hernández (Saladar de Jandía), y las jóvenes luchadoras Olivia Ramírez (Santa Rita), Fatou Gueye (Benchomo), Yumara Mel (Saladar de Jandía), Lucía Afonso y Daniela Batista (ambas, del Tenercina), entre otras. Igualmente, es posible reconocer en el film a personalidades relevantes del deporte ancestral, como Raimundo García (mandador del Unión Antigua), el veterano Cuco Doctoral, divulgador de la lucha en Gran Canaria, o Jorge Ávila, actual mandador del Tetir y pionero en el impulso de la lucha canaria femenina.
El equipo de la cinta de Alayón cuenta con Marina Alberti en la producción ejecutiva y el guion -labor que comparte con Samuel M. Delgado-; el propio Alayón, José M. Viña, Jamie Weiss, Jairo López, María Alejandra Mosquera y Carlos E. García, en la producción, y Patricia Estévez, en la dirección de producción. La dirección de fotografía es de Mauro Herce (Sirat y O que arde, esta última, con Goya a la mejor fotografía), recientemente nominado en los premios del cine europeo en la categoría de mejor fotografía por su trabajo en la última película de Oliver Laxe.
Por su parte, la música original es de Camilo Sanabria y Adriana Galán. Se encarga de la dirección de arte Silvia Navarro; Atri Galván, del diseño de vestuario; Emma Tusell, del montaje y Carlos E. García, del diseño de sonido. La Lucha es una coproducción internacional entre España (El Viaje Films) y Colombia (Blond Indian Films), con la financiación de MEDIA (subprograma de Europa Creativa), ICAA (Ministerio de Cultura), Gobierno de Canarias, Cabildo de Tenerife y la Televisión Canaria. El proyecto cuenta también con la producción asociada de Macaronesia Films y el apoyo de la Federación canaria de Lucha Canaria, la Federación de Lucha de Fuerteventura, los ayuntamientos de Puerto del Rosario, Tuineje, Pájara y Antigua, la Fuerteventura Film Commission, y diferentes clubes y colectivos de lucha canaria.
Se podrá ver el 2 de diciembre en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, y el 4 en el Espacio la Granja, en Tenerife
‘El gorila’ es la película elegida para cerrar el ciclo ‘Aquellos monstruos buenos’, con el que Filmoteca Canaria trata de dar voz y humanidad a algunos de los “hijos no reconocidos” de la famosa escritora Mary Shelley. El filme se podrá ver el martes 2 de diciembre en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, y el jueves 4 en el Espacio La Granja, en Tenerife, en versión original en blanco y negro. Las dos proyecciones empezarán a las 19:00 horas y las entradas ya se pueden adquirir en la web de los respectivos teatros y en taquilla.
Después de la proyección de tres películas encasilladas dentro del género del terror y la temática de monstruos, Filmoteca proyecta ‘El gorila’ (1940), dirigida por William Nigh y protagonizada por el Boris Karloff, conocido por su papel del monstruo en ‘Frankenstein’ (1931), ‘La novia de Frankenstein’ (1935) y el ‘Hijo de Frankenstein’ (1936).
El film narra la historia del Dr. Bernard (Boris Karloff), un científico cuyas investigaciones giran alrededor de la búsqueda de una vacuna para la polio, con el fin de curar a una joven enferma. Para que la vacuna sea eficaz, el doctor necesita un líquido que se encuentra en el cerebro de los humanos, algo difícil de conseguir. La aparición de un gorila salvaje que ha huido de un circo le da la oportunidad de hacerse un disfraz para conseguir su materia prima.
Coincidiendo con el aclamado estreno de la nueva película ‘Frankenstein’ del director mexicano Guillermo del Toro, Filmoteca Canaria ha venido ofreciendo al público un viaje hacia el pasado fílmico de los ‘hijos no reconocidos’ de la escritora Mary Shelley. Un ciclo que ha tenido como propósito dar voz a algunos de los primeros monstruos de la historia del cine, animando al público a observarlos desde una perspectiva más humana.

La popular y veterana emisora de radio "Radio faro del Noroeste" sigue su proyección hacia una mayor ampliación de su cobertura.