La propuesta multisensorial ofrecerá dos únicos pases el domingo 19 de abril, a las 17:00 y 18:30 horas, con aforo limitado a 40 espectadores por sesión

Alisia, una pequeña nube nacida del océano y de los vientos Alisios se estacionará en el Centro Cultural Guaires este domingo 19 de abril, para ofrecer un espectáculo multisensorial, inmersivo e inclusivo pensado especialmente para bebés y niños de 3 meses a 3 años. La función ofrecerá dos únicos pases a las 17:00 y 18:30 horas, con aforo limitado a 40 espectadores por sesión.

La representación de ‘Alisia’ se une a la programación de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Gáldar, que dirige Julio Mateo Castillo, y está dirigida a las familias para compartir un viaje poético y lúdico donde el teatro, la música en directo, la danza y la lengua de signos se entrelazan para despertar los sentidos más tempranos.

“Alisia vivirá una gran aventura acompañada de su gran amiga Sol y unos divertidos personajes que le acompañarán en su camino de los vientos”, refiere su directora Elisabet Espín. La pequeña nube guía a los más pequeños a través del ciclo del agua y la magia de soñar. La puesta en escena es completamente inmersiva. El público se acomoda entre nubes y cojines, rodeado de una iluminación suave, aromas marinos, texturas táctiles y un ambiente cálido que busca generar cercanía y complicidad entre intérpretes y espectadores. El espectáculo tiene una duración de 30 minutos, respetando los ritmos naturales y la capacidad de atención de la primera infancia, ofreciendo una experiencia artística segura, pausada y envolvente.

Con un elenco de primera y bajo la dirección de Elisabet Espín, la producción combina teatro gestual, clarinete y voz en directo, efectos sonoros, sombras, títeres, ilustración y juegos sensoriales. Una de las características más importantes de la obra es su carácter inclusivo, ya que integra la lengua de signos como eje comunicativo, permitiendo que el lenguaje trascienda lo verbal y llegue a través del gesto, el sonido y la emoción. La escenografía, el vestuario y la iluminación han sido cuidadosamente diseñados para crear un collage de técnicas que definen el sello de Entropías Imposibles Teatro, coproductora junto a la Fundación DISA.

Dado el carácter íntimo y sensorial del montaje, el aforo se ha limitado estrictamente a 40 personas por pase, incluyendo bebés y acompañantes. Se recomienda la asistencia de un adulto por niño o niña para garantizar una experiencia cómoda y segura dentro del espacio escénico. Las entradas están disponibles en entradasgaldar.es.

La representación, que se celebrará el sábado 18 de abril a las 20:30 en el marco de este circuito impulsado por la Consejería de Cultura del Cabildo insular, es obra del actor, director y productor canario José Carlos Campos

El próximo sábado 18 de abril, a las 20:30 horas, el Centro Municipal de Cultura de La Aldea de San Nicolás será escenario de la obra teatral “Una noche en Magdalá”, una propuesta escénica singular incluida en el CircuiTead, el Circuito Insular de Artes Escénicas impulsado por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria.

Organizada por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento, dirigida por Víctor Juan Hernández, la función se presenta como una iniciativa completamente diferente a lo que el público está acostumbrado a ver. Las entradas tendrán un coste de 5 euros y estarán disponibles el mismo día del espectáculo en la taquilla del recinto.

Bajo la dirección y protagonismo del actor, director y productor canario José Carlos Campos, “Una noche en Magdalá” se configura como un cabaret “redentor” que rompe con los esquemas tradicionales. “La historia es muy auténtica, porque es mía. Las habrá mejores o peores, pero ninguna tan personal como esta”, afirma el propio Campos.

En un contexto donde el algoritmo amenaza la originalidad, la obra surge como una apuesta valiente y genuina. El creador la define como una “miscelánea de locura”, en la que confluyen múltiples géneros que han marcado su trayectoria. Desde la reinterpretación de clásicos como “Se nos rompió el amor” de Rocío Jurado hasta referencias contemporáneas como “Residente”, el espectáculo ofrece un viaje emocional y artístico cargado de identidad.

La propuesta escénica reúne números que han acompañado a Campos durante 25 años de carrera internacional por algunos de los espacios más alternativos del mundo. El resultado es un universo de “almas pecadoras, que han ido y vuelto del infierno envueltos en lentejuelas”, en una velada íntima donde el blues, el jazz, la copla y el tango se entrelazan en un formato de concierto teatralizado.

Más allá del espectáculo, “Una noche en Magdalá” plantea una reflexión contemporánea sobre el impacto de las redes sociales y la inteligencia artificial, con personajes que luchan por escapar del control del algoritmo. Una propuesta escénica diferente, provocadora y profundamente personal que promete no dejar indiferente al público.

Sábado 11 de abril, a las 20:30 horas, con un precio de entradas a 6 euros disponibles en tureservaonline.es

Amartes Escénicas estrena este espectáculo multidisciplinar que revive el imaginario de Felo Monzón en dos citas este fin de semana

Nick Valdepeñas, detective del cómic creado por Felo Monzón, irrumpe en escena para resolver un caso urgente: detener al villano Florentín Fernández. Sin embargo, la historia se interrumpe de forma inesperada: las tiras originales del cómic están incompletas. Solo se conservan tres capítulos y nadie —ni siquiera Nick o su ayudante Samalika— sabe cómo continúa.

Esta situación obliga a los protagonistas a iniciar una nueva investigación. Deciden separarse para buscar las viñetas perdidas, encontrar respuestas y reconstruir la historia. En su recorrido se cruzan con figuras simbólicas —músicos indigenistas, una musa constructivista o los Amantes del Volcán— que les aportarán claves sobre la vida y obra del artista.

La propuesta se transforma así en un viaje escénico multidisciplinar por las distintas etapas de Felo Monzón, combinando música, teatro, danza y humor para transmitir un mensaje central: la memoria no es solo lo que falta, sino lo que decidimos mantener vivo.

La productora Amartes Escénicas presenta “El enigma de Nick Valdepeñas. Teatravesía de ensueño por el imaginario de Felo Monzón”, un espectáculo que lleva al escenario un cómic del artista canario hasta ahora prácticamente desconocido.

La obra se presentará en dos formatos: en espacio abierto y en sala. El primer estreno tendrá lugar el 10 de abril a las 18:00 horas en la Plaza Don Benito, en el barrio de Schamann de Las Palmas de Gran Canaria, con entrada libre gracias al Distrito Ciudad Alta del Ayuntamiento de la ciudad. Al día siguiente, el 11 de abril a las 20:30 horas, la obra llegará al Auditorio de Valleseco, donde se producirá el primer estreno dentro de la programación cultural de este municipio en las medianías de la isla, consolidándose como un enclave cultural destacado fuera del entorno capitalino. Las entradas tienen un precio de 6 euros y pueden adquirirse en tureservaonline.es.

El origen del proyecto se remonta a un homenaje a Felo Monzón celebrado en 2025 en el Patio del Cuyás, organizado por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria y dirigido por Guacimara Medina. Aquel primer acercamiento escénico planteó una pregunta: ¿qué más se podía hacer con ese material? Esta nueva pieza es la respuesta.

El punto de partida es un cómic protagonizado por el detective Nick Valdepeñas, concebido íntegramente por Felo Monzón, pero del que solo han llegado hasta hoy algunas tiras. Ese vacío narrativo es el motor de la propuesta: el personaje se adentra en el imaginario del artista para reconstruir lo perdido.

Para la creación del espectáculo, además del desarrollo artístico, se ha llevado a cabo un trabajo de investigación documental. La familia de Felo Monzón ha tenido un papel fundamental, especialmente Miguel Monzón, quien ha aportado materiales, documentos y recuerdos clave para profundizar en el conocimiento del artista.

El resultado es una propuesta escénica que combina teatro, música en vivo, danza y artes visuales, transitando con naturalidad entre lo urbano y lo escénico. No se trata de una mirada académica, sino de una experiencia viva, cercana y pensada para el público.

La representación tendrá lugar el próximo 27 de marzo, a las 19:00 horas, en la Casa de la Cultura de Firgas

La Concejalía de Políticas de Igualdad del Ayuntamiento de Firgas, dirigida por Raquel Martel, presenta una nueva propuesta cultural del Grupo de Teatro para el Empoderamiento ‘Sororas’, integrado por mujeres del municipio que, de manera autónoma, continúan desarrollando su creatividad y fortaleciendo su crecimiento personal a través de las artes escénicas.

En esta ocasión, el grupo cuenta con la colaboración de la actriz y formadora Romina Vives, quien, tras trabajar con ellas el pasado año, ha querido volver a sumarse a este proyecto al quedar profundamente impresionada por el compromiso y la evolución de sus integrantes.

Con motivo de la conmemoración del Día Internacional de las Mujeres, celebrado el pasado 8 de marzo, ‘Sororas’ ha decidido culminar el mes con la representación de su nueva obra teatral titulada ‘Un Milagro’, una propuesta cargada de humor y emoción que promete hacer disfrutar al público.

La representación tendrá lugar el próximo 27 de marzo, a las 19:00 horas, en la Casa de la Cultura de Firgas.

Las personas interesadas podrán reservar su asiento de forma presencial en la Oficina de Igualdad (C/ León y Castillo, 29), así como a través del correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo., en el teléfono 928 625 487 o mediante WhatsApp en el número 646 492 812.

Desde el Ayuntamiento de Firgas se invita a la ciudadanía a participar en esta actividad cultural que pone en valor el talento local y el empoderamiento femenino, en un ambiente donde las risas están aseguradas.

El Teatro Consistorial de Gáldar acogerá los próximos días 27 y 28 de marzo, a las 19:00 horas, la representación de ‘Revelora’, una propuesta escénica que regresa al municipio con motivo de la celebración del Día Mundial del Teatro. Esta obra, que fusiona teatro, danza y artes visuales, ofrece al público una experiencia inmersiva que transita entre lo sensorial y lo simbólico

Bajo la dirección de Israel Reyes y producida por Clapso Producciones, ‘Revelora’ rinde homenaje al universo artístico del creador canario Pepe Dámaso. La pieza escénica transforma el icónico Teatro Consistorial en un espacio donde los espectadores experimentan una visita teatralizada que despierta todos los sentidos y conecta con el patrimonio cultural de la isla. La producción cuenta con el respaldo de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Gáldar que dirige Julio Mateo Castillo y la colaboración del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC) y del Gobierno de Canarias.

La obra está inspirada en un cuento del historiador Celso Martín de Guzmán, precursor del museo y parque arqueológico Cueva Pintada de Gáldar. Esta base literaria permite desarrollar un viaje emocional e histórico que entrelaza el pasado prehispánico con la creación artística contemporánea, ofreciendo una narrativa visual poderosa que resuena con la identidad canaria.

Talento local para un espectáculo que celebra la identidad cultural canaria

Uno de los aspectos más destacados de ‘Revelora’ es su compromiso con el talento local. La producción integra a artistas de la zona, generando un vínculo emocional a la hora de narrar una historia íntimamente relacionada con Gáldar, su tierra de origen. Esta conexión con el territorio convierte al espectáculo en una celebración de la identidad cultural canaria.

El Día Mundial del Teatro, que se conmemora cada 27 de marzo, fue instituido por el Instituto Internacional del Teatro en 1961 para promover el arte teatral en todas sus formas y fomentar el diálogo intercultural a través de las artes escénicas. ‘Revelora’ se suma a esta celebración mundial con una propuesta innovadora que pone en valor el patrimonio cultural canario desde una perspectiva contemporánea.

Las localidades son limitadas debido a la naturaleza inmersiva del espectáculo, por lo que se recomienda reservar con antelación. Las entradas pueden adquirirse a través de entradasgaldar.es.

El proyecto teatral, protagonizado por trabajadoras reales del sector, se representará el miércoles 18 de marzo a las 19:00 horas en el Centro Cultural Guaires de Gáldar con entrada gratuita

‘¡Arriba las que limpian!’ es el título del proyecto teatral colectivo protagonizado por quince camareras de piso que comparten, con humor corrosivo, crítico y en primera persona, la realidad oculta detrás de la industria turística en Canarias y que será presentado el miércoles 18 de marzo, el Centro Cultural Guaires a las 19:00 horas.

La puesta en escena forma parte del programa de actos que el Ayuntamiento de Gáldar ha organizado con motivo del Día Internacional de las Mujeres, que este año incluye más de 20 actividades formativas, de sensibilización y culturales para reivindicar esta fecha bajo el lema ‘Mujeres y Salud Mental’. La iniciativa está organizada por la Concejalía para la Igualdad entre Mujeres y Hombres del Ayuntamiento de Gáldar, que dirige Ana Teresa Mendoza Jiménez, y busca visibilizar las condiciones laborales y el impacto emocional que sufren las mujeres en sectores altamente feminizados como el de los cuidados y la limpieza.

La obra narra la historia de una camarera de piso novata que entra a cubrir sustituciones en el Hotel Deseo del Sur de Gran Canaria. Sus compañeras la reciben y le enseñan todos los secretos de la profesión; los trucos de limpieza, las lesiones laborales que les acarrea el día a día y situaciones que derivan de su trabajo. Un relato contado con historias reales que dan forma a la memoria de las Islas Canarias y que rara vez se cuenta en las ferias de turismo.

Una mirada desde dentro

‘¡Arriba las que limpian!’ surge como una iniciativa que visibiliza el trabajo no reconocido de miles de mujeres que hacen posible que millones de turistas disfruten de sus vacaciones. A través del humor y la crudeza, las propias trabajadoras suben al escenario para denunciar las condiciones laborales, las lesiones físicas y la precariedad de un sector primordial para la economía canaria.

Este proyecto teatral colectivo de trabajadoras del hogar, los cuidados y camareras de piso ofrece una mirada crítica desde la perspectiva de quienes limpian las habitaciones de hotel mientras el mundo celebra sus vacaciones.

La entrada al evento es gratuita, no obstante, requiere de retirar previamente las invitaciones en entradas.galdar.es 

‘Revelora’, la obra que rinde homenaje al universo artístico del creador Pepe Dámaso, regresa al Teatro Consistorial de Gáldar los días 27 y 28 de marzo a las 19:00 horas. Con una narrativa que combina elementos visuales, sonoros y performativos, esta producción ofrece al público una nueva forma de experimentar el teatro y de conectar con la historia y la identidad de Gáldar, en el marco de la celebración del Día Mundial del Teatro

La pieza, inspirada en un cuento del autor e historiador Celso Martín de Guzmán, precursor del Parque Arqueológico Cueva Pintada de Gáldar, fusiona teatro, danza y artes visuales en una visita teatralizada que invita a descubrir las entrañas del Teatro Consistorial. También llegará al público escolar los días 25, 26 y 27 de marzo, por las mañanas.

Bajo la dirección de Israel Reyes, este espectáculo inmersivo transita entre lo sensorial y lo simbólico, haciendo que el espectador disfrute de una propuesta innovadora que integra las artes escénicas contemporáneas con el rico patrimonio cultural y arqueológico del municipio.

Producida por Clapso con la colaboración del Ayuntamiento de Gáldar, a través de la Concejalía de Cultura que dirige Julio Mateo Castillo, esta propuesta escénica inmersiva reúne a artistas de la zona que toman al público de la mano para hacerles viajar en el tiempo y generar un vínculo emocional a la hora de narrar una historia íntimamente relacionada con Gáldar, la tierra natal de Celso Martín de Guzmán.

La escenografía, vestuario y puesta en escena evocan el mundo aborigen canario y la estética característica de Pepe Dámaso, crean un puente entre el pasado prehispánico y la creación artística contemporánea. Las entradas están disponibles en entradasgaldar.es

El monologuista canario 'Cristito' presenta un espectáculo de humor costumbrista que combina risas y reflexión sobre la vida en las Islas

El Centro Cultural Guaires acogerá el próximo 12 de abril a las 19:00 horas el espectáculo ‘Noches con Cristito y la Madre Canaria’, un monólogo protagonizado por el humorista canario Christopher Díaz, más conocido como ‘Cristito’. La cita, organizada por el Ayuntamiento de Gáldar a través de la Concejalía de Cultura, que dirige Julio Mateo Castillo, promete una velada divertida y cercana que invita a disfutar y reflexionar sobre la identidad canaria.

Durante aproximadamente 90 minutos, Cristito desgranará situaciones cotidianas y personajes reconocibles del contexto canario, combinando el humor costumbrista con momentos de reflexión personal. El espectáculo está dirigido a un público mayor de 14 años y se construye como un monólogo vivo y dinámico donde las risas se alternan con observaciones sobre la vida en Canarias y los roles que adoptamos en nuestra relación con los demás. Las entradas están disponibles en galdar.es/entradas.

Uno de los grandes atractivos de ‘Noches con Cristito y la Madre Canaria’ es la capacidad de improvisación del artista. Su interacción constante con el público y su flexibilidad para adaptar historias y situaciones en tiempo real convierten cada función en una experiencia especial e irrepetible, manteniendo la frescura y la sorpresa hasta el último minuto.

Aunque aborda temas personales y universales, Cristito lo hace con ligereza y naturalidad, logrando que la historia fluya de forma entretenida sin caer en discursos profundos. El resultado es una propuesta que combina humor, cultura canaria y reflexión emocional, ofreciendo al espectador una experiencia divertida, familiar y significativa.

Una obra que reivindica la dignidad de unas mujeres que han visto cómo su trabajo ha condicionado su salud, sus proyectos de vida y su futuro

El Teatro Hespérides acoge el próximo domingo 22 de febrero, a las 18:00 horas, la representación de la obra de teatro “Arriba las que limpian”, un proyecto de cultura que sube al escenario los testimonios reales de quince camareras de piso y pone el foco en las condiciones laborales invisibilizadas que sostienen la industria turística.

La obra está contada en primera persona por mujeres que no son actrices profesionales, pero que comparten sobre escena sus vivencias con un humor corrosivo y directo, desvelando lo que no suele mostrarse en los folletos turísticos: el desgaste físico, el dolor, el miedo y también el afecto que se teje entre compañeras.

"Arriba las que limpian" está impulsada por la actriz Cathy Pulido, hija y nieta de camarera de piso, y producida por Luis R. Lorite, a partir de una dramaturgia construida con los relatos vitales de estas trabajadoras. El proyecto está financiado por el Instituto de las Mujeres y nace como una propuesta de sensibilización y memoria colectiva, dando voz a un sector históricamente silenciado.

La pieza se estrenó el pasado mes de noviembre en el Teatro Víctor Jara de Vecindario, dentro de un contexto social marcado por el crecimiento de la industria turística y el impacto que esta ha tenido en municipios como Santa Lucía de Tirajana, convertido en ciudad dormitorio de la clase trabajadora del sur de Gran Canaria.

Desde entonces, la obra continúa su recorrido como herramienta cultural y social, generando reflexión y debate allí donde se representa. Ahora llega a Guía para transmitir al municipio todas estas sensaciones sobre las tablas del Hespérides.

Más allá del escenario, "Arriba las que limpian" reivindica la dignidad de unas mujeres que han visto cómo su trabajo ha condicionado su salud, sus proyectos de vida y su futuro, y plantea una mirada crítica sobre el modelo turístico desde la experiencia de quienes lo sostienen con su esfuerzo diario.

La cita del 22 de febrero en el Teatro Hespérides invita al público a acercarse a una propuesta teatral diferente, honesta y necesaria, que convierte el teatro en espacio de encuentro, conciencia y reconocimiento. Puedes adquirir la entrada ya de forma online a través del siguiente enlace:

https://www.tureservaonline.es/es/events/arriban-las-que-limpian

La Compañía Teatral Gáldar vuelve a subirse a los escenarios con una propuesta fresca, divertida y pensada para todos los públicos

“El que no esconde, es conde”, bajo la dirección de Heriberto Díaz, es una propuesta que promete llenar de carcajadas el escenario del Centro Cultural Guaires en su estreno el próximo sábado 17 de enero de 2026, a las 20:00 horas.

Esta comedia, en la que el humor, el enredo y las situaciones disparatadas están garantizados de principio a fin, narra la historia de un farsante que, a través de múltiples personalidades y engaños, se ve envuelto en una sucesión de enredos y vicisitudes tan absurdas como hilarantes. En este juego de apariencias, nada es lo que parece y cada personaje aporta una nueva dosis de confusión y carcajadas.

El argumento da un giro inesperado con la aparición de un ser celestial que, lejos de imponer orden de manera solemne, se convierte en el detonante de situaciones aún más cómicas. Su intervención ofrece una peculiar lección que se transforma en una excusa perfecta para provocar la risa constante del público.

La obra forma parte de la programación cultural y religiosa llena de tradición, arte y folklore realizado por el Ayuntamiento de Gáldar en honor a su patrón San Sebastián.