Dibujos y relatos de los niños y niñas del municipio sobre la figura del Santo Patrón y el paso de ermita a parroquia

Histórico día el vivido hoy en el municipio de Valleseco. La iglesia de San Vicente Ferrer, con un lleno de aforo permitido y buena parte del alumnado participante en la edición de este libro, “La llegada de San Vicente Ferrer”, donde se recoge en sus 104 páginas, lo dibujos y relatos de qué significa la parroquia de San Vicente Ferrer, y el propio Santo, para ellas y ellos.

Es maravilloso ver como alumnado de diferentes edades nos llegan al corazón, con su punto de vista, sus palabras, sobre el significado que tienen sobre nuestra historia, y de forma especial en las efemérides que seguimos celebrando del 275 años de la llegada de San Vicente Ferrer y los 175 años de la creación de la Parroquia, resaltaba el propio alcalde, Dámaso Arencibia Lantigua, en su intervención.

Añadiendo, que es “un orgullo tener este alumnado y agradeciendo a la Parroquia, el colegio Rey Juan Carlos I y a las familias, por confiar es este proyecto y poder editar con la financiación de Presidencia del Cabildo de la Isla, este volumen que pasará a la historia, por ser un antes y después para el pueblo más joven de Gran Canaria”.

Se han hecho unos 500 ejemplares que serán repartidos en breves días en el colegio, con el objetivo que en todas las casas de Valleseco, haya un ejemplar para consultar y conocer un poquito más el municipio, a través de los dibujos o palabras de los auténticos protagonistas, los niños y niñas del municipio, algo novedoso y que ha entusiasmado a toda la vecindad.

EL ESCRITOR SEBASTIÁN DE LA NUEZ PRESENTA EN LA BIBLIOTECA INSULAR SU LIBRO ‘EL LLANTO EN LA MEMORIA’, PREMIO REGIONAL DE NARRATIVA BREVE DOLORES CAMPOS-HERRERO

El escritor y periodista grancanario Sebastián de la Nuez (1953) presenta en la Biblioteca Insular de Gran Canaria el día 21 de febrero, a las 19:30 horas, el libro ‘El llanto en la memoria’ con el que obtuvo la segunda edición del Premio Regional de Narrativa Breve Dolores Campos-Herrero convocado por el mencionado centro perteneciente a la Consejería de Cultura del Cabildo. La presentación del título contará con la presencia del también escritor Emilio González Déniz y del propio autor de esta novela inspirada en el reencuentro con la infancia y adolescencia y sus vestigios físicos y psíquicos.

El autor Sebastián de la Nuez. Foto de Carlos Hernández 2‘El llanto en la memoria’, dividida en cinco relatos independientes entre sí, puede leerse ‒y de hecho el autor la concibió así‒ como una novela breve o ‘nouvelle’ que describe en su conjunto un itinerario geográfico-vital.

Coincidiendo con esta presentación, la Biblioteca Insular inaugura, también el día 21 de febrero, una muestra expositiva homenaje a la escritora Dolores Campos-Herrero que permanecerá abierta hasta el próximo día 23 de abril, Día Internacional del Libro, y que podrá visitarse de lunes a domingo, de 10:00 a 20:00 horas. Planteada como una muestra bibliográfica que recorre todas las facetas a las que se entregó Campos-Herrero (prosa, poesía y artículos), irá acompañada de unas ilustraciones del artista Augusto Vives y del caricaturista Néstor Dámaso del Pino, así como de textos sueltos y la proyección de un breve documental sobre la escritora fallecida en 2007.

Sebastián de la Nuez regresó a España hace seis años tras haber permanecido buena parte de su vida en Venezuela, de donde salió obligado por las dificultades a las que se enfrentaba a diario como periodista si deseaba ejercer su profesión según sus principios fundamentales. En uno de los capítulos de ‘El llanto en la memoria’ el escritor se pregunta “¿en qué momento Venezuela se convirtió en lo que se ha convertido?”.

La novela fue escogida por el jurado del premio que lleva el nombre de la escritora tinerfeña a la que este año se dedica el Día de las Letras Canarias –Dolores Campos-Herrero- entre una treintena de obras recibidas desde distintas procedencias, atendiendo al dominio espacio temporal con el que juega de la Nuez con distintas épocas a lo largo de los cinco capítulos en los que se articula su discurso narrativo: ‘La pensión del perro loco’, ‘2014’, ‘Este oficio no es para cínicos’, ‘Como una dalia roja gigantesca’ y ‘Cordones umbilicales’. Estos cinco episodios, según el autor, “despegan o aterrizan en las tres ciudades claves que conforman una cartografía emocional: Las Palmas de Gran Canaria, Caracas y Madrid”.

‘El llanto en la memoria’ se llama así por un verso recogido en ‘Mi padre el inmigrante’, del poeta Vicente Gerbasi (1913-1992). Se trata de un viaje de autoficción, a la vez ejercicio de la memoria. “La memoria es el paisaje o trasfondo capaz de desempeñar el rol de voz omnisciente, la que todo lo sabe y todo lo narra”, explica el escritor, que solo desea “que su prosa sea irresistiblemente clara y que la hondura de los sentimientos sea apenas un atisbo, algo insinuado con ligereza, como de pasada”. Según de la Nuez, a grandes rasgos, los temas que aborda su libro “son la emigración, el desarraigo, la injusticia, la violencia como sistema, la insumergible Guerra Civil española y el intento del retorno que nunca será posible”.

Sebastián de la Nuez con el poeta CadenasEl escritor grancanario que reside en Madrid señala que este título forma parte de una trilogía en la que está trabajando a caballo entre el relato y la crónica a modo de combinación híbrida de ambos géneros. Se da la circunstancia que en 2018, año en el que Sebastián de la Nuez obtiene el premio convocado cada dos años por el Cabildo grancanario, también se hizo con el Premio de Relato Corto Isaac de Vega que convoca la Fundación CajaCanarias de Tenerife con su libro de relatos 'Lugares Comunes'. También en este relato el escritor insiste en revelar y modular querencias personales y miedos, en una necesidad de recuperar la infancia y el protagonismo que tuvo como precursora de su destino.

De la Nuez estima que en su última obra de 126 páginas que acaba de editar el Cabildo grancanario se vislumbran “reencuentros geográficos que van más allá de lo cartográfico (por supuesto, porque no se trata de un Atlas): con la Caracas dejada atrás, cuya tragedia revive en pesadillas, y con este campo minado de belleza, cultura y horrores agazapados que es Madrid (en donde reside ahora), donde en lo personal he redescubierto los vestigios de la Guerra Civil. Hay vestigios físicos y psíquicos. Hay vestigios en muros y suelos, pero también en la cabeza de muchos”, dice el autor que confiesa que le gusta “construir historias que parezcan canciones bien ecualizadas en un equipo de alta gama”.

De alguna manera considera que este libro contiene “el reencuentro con mi infancia, con la memoria, con esas referencias que una y otra vez he buscado y que vienen a cerrar un ciclo, porque había asuntos pendientes. ¿Me ayudaron a qué? A recuperarme a mí mismo”, advierte. Para el escritor “Caracas y Las Palmas tienen los colores de la calidez y Madrid es, en cambio, el bochorno o el hielo. Caracas es una avenida desbordada de árboles tan frondosos que oscurecen el cielo, Madrid es el Retiro acicalado, el neoclásico imponente, Cervantes y Goya jugando al ping pong sobre el cemento. Caracas es la noticia del día, Madrid el Guernica o el chino que vende cualquier cosa”, explica.

“Cuando me piden que me identifique acá, en España, digo: Yo soy Sebastián de la Nuez, periodista venezolano, nacido en Canarias. Uno es su oficio, ¿no? Y yo me hice periodista en Venezuela. Si ese niño canario hubiese vivido toda su vida en Canarias, quizás sería funcionario de la seguridad social o un académico de la Universidad de la Laguna, pero ya no es el mismo y yo soy venezolano”, añade.

Desde sus primeros reportajes novelados destacados realizados en 1994, Sebastián de la Nuez ha escrito la colección de cuentos ‘Calles de lluvia, cuartos de pensión’ (2007) y la novela ‘Rosalía’, editada en Alfaguara en 2010.

Sebastián de la Nuez es periodista, escritor y profesor universitario. Dice que le gustan las películas en blanco y negro, los conciertos de rock, los coches que jamás podrá comprar, la voz de Billie Holiday, los libros que huelen a humedad, Salinger y el poeta Cadenas. También dice que le gusta construir historias que parezcan canciones bien ecualizadas en un equipo de alta gama: esa es su idea de un relato bien hecho.

De la Nuez nació en Las Palmas de Gran Canaria, pero hace muchos años fue llevado a Venezuela, donde creció casi hasta los dos metros de altura. Se hizo periodista. Ha escrito el reportaje novelado Déjalo sangrar (1994), la semblanza Marisabel, la historia te absolverá (2003) y la colección de cuentos Calles de lluvia, cuartos de pensión (2007), ganadora de la sexta edición del Concurso Transgenérico de la Fundación para la Cultura Urbana: todo esto en Caracas. La editorial Alfaguara publicó su novela Rosalía en 2010. Ha sido docente en la Universidad Católica Andrés Bello hasta que en 2016 retornó a España. En 2018, además del Premio de Narrativa Breve Dolores Campos-Herrero, ganó también, en Tenerife, el de Relato Corto Isaac de Vega que otorga la Fundación CajaCanarias.

Khaly Thioune presenta en la Biblioteca de Arucas su libro 'Yakar', una obra autobiográfica que aborda las migraciones y las diferentes percepciones de la vida que tienen las personas según su lugar de origen.

'Yakar' quiere decir esperanza en wolof, el idioma más hablado de Senegal, la esperanza que nace de los sueños y dificultades que se personalizan en Khaly Thioune, el artista senegalés que lleva 20 años trabajando en el campo de la interculturalidad a través de las diferentes expresiones artísticas africanas en España.

Como la expresión musical, que en acto de presentación del libro estará a cargo de los Hermanos Thioune

El aforo es limitado, y las invitaciones se pueden reservar en la App 'Arucas, espacio cultural'.

LA ÚLTIMA NOVELA DE ALEXIS RAVELO, ‘LOS NOMBRES PRESTADOS’, SE PRESENTA EN LA BIBLIOTECA INSULAR

El escritor grancanario Alexis Ravelo presenta en la sede de la Biblioteca Insular el día 18 de febrero, a las 19:00 horas, su última novela publicada, ‘Los nombres prestados’, con la que obtuvo la última edición del Premio de Novela Negra Café Gijón. Publicada el pasado mes de enero por la editorial Siruela, ‘Los nombres prestados’, cuya trama se sitúa en 1986, es una novela sobre el dolor y la culpa, la memoria y la redención, a modo de reflexión sobre la gangrena que acecha a toda herida abierta

El jurado del citado premio compuesto por Mercedes Monmany, Rosa Regàs, Antonio Colinas, Marcos Giralt Torrente y José María Guelbenzu, otorgó a Alexis Ravelo (Las Palmas de Gran Canaria, 1971) el Premio de Novela Negra Café Gijón 2021, destacando la correcta estructuración de un relato que se sirve de un narrador omnisciente para abordar temas de fondo tan importantes como la identidad, el perdón, la redención, la evolución y la verdad. La novela aborda, a modo de thriller psicológico, una trama político-social protagonizada por una traductora que esconde un pasado terrorista y un excomisario que no ha dejado de seguirle la pista durante años.

Alexis Ravelo 2Autor de tres libros de relatos y de varios libros infantiles y juveniles, Ravelo viene destacando en el panorama narrativo actual por la solidez de sus novelas, especialmente las policiacas, que han merecido diversos reconocimientos, entre ellos el Premio Hammett a la mejor novela negra por 'La estrategia del pequinés'. Su obra más reciente es 'Si no hubiera mañana', sexta entrega de la serie protagonizada por Eladio Monroy, publicada por Alrevés Editorial. En Siruela ha publicado 'La otra vida de Ned Blackbird', 'Los milagros prohibidos', 'La ceguera del cangrejo' y 'Un tío con una bolsa en la cabeza'.

Situada a mediados de los años ochenta del siglo XX, ‘Los nombres prestados’ es una historia de acción y suspense, un wéstern moderno, una novela negra que funciona también como una alegoría que indaga en las causas y las consecuencias de la violencia política, en la vinculación entre víctimas y verdugos, en las obligadas paradas que habrá de hacer quien recorra el tortuoso camino hacia la redención. En esta novela Tomás Laguna podría perfectamente ser un corredor de seguros jubilado que ha llegado a Nidocuervo para disfrutar con tranquilidad de su retiro en compañía de su perro Roco, mientras que Marta Ferrer podría pasar por una traductora que ha encontrado en el pueblo el sitio ideal para vivir en paz con su hijo Abel. Pero lo cierto es que ambos son verdugos insomnes llegados a ese rincón del mundo con nombres prestados, fingiendo que no son quienes hasta hace poco han sido.

"Trata de un tema que nos toca muy de cerca, cómo convivir con la violencia y con el dolor y las víctimas que ha causado la violencia política, sobre cómo una sociedad puede hacer que curen esas heridas, porque no se trata de curarlas en falso, se trata de hacerlo sin ánimo de venganza", explica Ravelo.

El Premio Café Gijón fue instituido en 1949 por el actor Fernando Fernán-Gómez, en el célebre establecimiento del paseo de Recoletos de Madrid. Entre su nómina de ganadores se hallan César González-Ruano, Ana María Matute, Carmen Martín Gaite o Luis Mateo Díez, en su primera etapa; y más recientemente, José Antonio Garriga Vela, Martín Casariego, Jesús Ferrero, José Morella o Antonio Fontana, ganador que precede a Ravelo con su novela 'Hasta aquí hemos llegado'.

Domingo 20 de febrero a las 11.00 horas en la parroquia

El municipio de Valleseco, dentro de sus 275 años de la llegada de San Vicente Ferrer y los 175 años de la creación de la Parroquia, presenta este domingo 20 de febrero a las 11.00 horas, un libro con todos los dibujos y relatos presentados por el alumnado del colegio, de primaria a la ESO, en el concurso ideado por el departamento de Cultura, “La llegada de San Vicente Ferrer”, un volumen que tiene una tirada de 500 ejemplares, financiado por Presidencia del Cabildo de Gran Canaria.

El alcalde y concejal de Cultura, Dámaso Arencibia Lantigua, destaca la iniciativa e impulso que ha realizado el departamento y el propio Consistorio en las efemérides de SVF, “no cabe duda, que la población joven ha sido parte importante de las diferentes acciones realizadas, y viendo el buen trabajo desarrollado por las niñas y niños del colegio, vimos propicio publicar un libro, con cada unos de los trabajos realizados, a la hora de divulgar y promocionar nuestra historia”, añadiendo Arencibia que “ es una iniciativa pionera y que aporta una visión literaria muy diferente de todo lo que es y significa la imagen del Santo Patrón para los niños y niñas, ya que ellas y ellos son los auténticos protagonistas”.

Una publicación humilde, pero llena de sentimientos, trazos de colores y palabras, que, a buen seguro, a la población vallesequense le emocionara conocer y ver la perspectiva de la población joven.

Desde el área de Cultura del Ayuntamiento de Firgas, te invitamos a la presentación del libro "Guayre". El viernes día 18 de febrero a las 18:30, en la Casa de la Cultura.

Donde Ayose Pulido nacido en el pueblo y antiguo alumno del IES Villa de Firgas presentará su 1º relato. CanariaseBook / Cam-PDS Editores, previa inscripción a: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

La FEDAC presenta el libro ‘La alfarería tradicional de Lugarejos’, que recupera la memoria de los artesanos de la cerámica de Artenara

La Casa de Colón acogió hoy la presentación del libro ‘La alfarería tradicional de Lugarejos. La memoria recuperada. Un estudio histórico y etnográfico’, del investigador aruquense Juan Manuel Zamora Maldonado, un volumen editado por la Fundación para el Estudio y Desarrollo de la Artesanía Canaria (FEDAC), entidad dependiente del Cabildo de Gran Canaria, que presentó la consejera de Industria, Comercio y Artesanía, Minerva Alonso, junto al autor, quien -con una larga trayectoria como investigador en temas históricos, arqueológicos y etnográficos- ha sabido aunar en esta obra el trabajo de campo, el trato directo con los informantes y la investigación en los archivos.

alfarería 3“Hasta la segunda mitad del siglo XX había tres grandes centros loceros en Gran Canaria, La Atalaya, Hoya de Pineda y Lugarejos”, explicó el investigador. En la actualidad sólo queda una representante viva de este último, María León y, por desgracia, parece que no hay relevo generacional. “Hay mucha gente joven que conoce la técnica alfarera, pero sería necesario buscar otras salidas para lograr que sea rentable”, aseguró el autor.

En este sentido, la consejera subrayó el compromiso de la FEDAC con la divulgación de las tradiciones, costumbres, señas de identidad y en definitiva de la cultura de la isla a través de distintas acciones “porque lo que no se conoce no se respeta ni se quiere, y es fundamental que las próximas generaciones crezcan valorando la riqueza de nuestro patrimonio para que sigamos contando con personas dispuestas a conservarlo, difundirlo o ponerlo en práctica”, sentenció.

En este sentido, Alonso aseguró que estudios como este resultan imprescindibles para que no se pierda definitivamente la huella de los oficios tradicionales en vías de extinción, y calificó al autor de “última línea de defensa para proteger los saberes ancestrales”.

Respecto a los centros loceros, según explicó el autor, producían una loza básicamente funcional, y desaparecieron al perder ese carácter práctico a partir de los años 50 del siglo pasado. La labor importante a partir de ahora es la divulgación. “Se trata de documentar la memoria histórica de estas actividades para que no queden en el olvido”, recalcó también.

alfareríaEn cuanto al estudio que se presentó hoy en la Casa de Colón arranca con la descripción del singular espacio geográfico en el que está situado el enclave de Lugarejos, dentro del municipio de Artenara. Para ello, Juan Zamora recoge topónimos cercanos y redescubre los caminos utilizados antes de la existencia de carreteras y automóviles. Describe con detalle las condiciones sociales de la vida de las loceras y sus familias, sin olvidar aspectos etnográficos que contextualizan este particular entorno cumbrero, sobre todo los relativos a la enfermedad, muerte, enseñanza, fiestas, etc…

También están los apartados dedicados a la explicación exhaustiva de los pormenores de la cerámica como oficio tradicional. Entran en juego entonces las materias primas, su obtención y preparación, el barro, la arena de barranco, almagre y agua. Así como una minuciosa descripción de los procesos de elaboración de las piezas, de la técnica de ‘guisado’, así como de las herramientas, el lugar de trabajo, alfar o cueva de la loza, y los propios ‘guisaderos’ o lugares de cocción.

Fiel a sus intereses como historiador, Juan Zamora desarrolla también sus teorías sobre el inicio y desaparición de la actividad locera en Lugarejos a finales del siglo XX, basándose en sus pesquisas en distintos archivos y fondos documentales insulares.

Y para completar el estudio sobre la alfarería tradicional de Lugarejos, el autor desarrolla también un duro trabajo de recopilación de recuerdos e imágenes de los más ancianos del lugar, complementado con amplia documentación archivística. El resultado es un imponente recurso que permite avanzar en la interpretación del proceso histórico que conduce al Centro Locero de Lugarejos, un importante valor cultural prácticamente inédito en la bibliografía y casi desaparecido.

LA ARTISTA MARIVÍ GALLARDO PRESENTA EN LA BIBLIOTECA INSULAR EL LIBRO ‘FALOCRACIA Y SOCIEDAD’, EN EL QUE INDAGA EN LA CORPORALIDAD MASCULINA Y LA SIMBOLOGÍA FÁLICA

La creadora visual grancanaria Mariví Gallardo presenta en la Biblioteca Insular el día 10 de febrero, a las 19:00 horas, su libro-ensayo titulado ‘Falocracia y sociedad. Una visión multidisciplinar desde la observación de lo cotidiano’, en el que la citada autora, desde una perspectiva artístico-científico-experimental, explora e indaga en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y concretamente aquellas referidas al símbolo fálico.

Gallardo (Gran Canaria, 1960) estará acompañada en su presentación por el pedagogo Javier López Hernández, dinamizador de colectivos de Masculinidades Disidentes.

La autora del libro Falocracia y sociedad Mariví Gallardo 4 1Mediante diferentes disciplinas como el arte-fotografía, arquitectura, urbanismo, filosofía, psicología, psicoanálisis, antropología, feminismo o comunicación visual y semiótica, Mariví Gallardo indaga en este trabajo publicado por la editorial madrileña El Garaje, en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y la simbología fálica, analizando y profundizando en la persistencia cultural de dichos gráficos, tanto en la fenomenología como en el hecho, su significado y su implicación social desde una perspectiva de género. El análisis y el argumentario recogido en el volumen lo realizan diferentes profesionales desde cada una de sus disciplinas de estudio y conocimiento, entre los que figuran las arquitectas Elena Lacruz y Noemí Tejera, los psicólogos Sara Blasco e Iñaki Mediavilla, la socióloga y antropóloga Lucía González y Javier López, especialista en masculinidades.

Las más de un centenar de fotografías a todo color contenidas en el libro dan pie a Gallardo a explorar e indagar en las manifestaciones expresivas relativas a la corporalidad masculina y, más concretamente, a las referidas al símbolo fálico. Según señala Mariví Gallardo, “los diferentes escenarios cotidianos enmarcan una práctica expresiva normalizada y generalizada en los espacios públicos y privados de las ciudades: los graffitis fálicos. ¿Qué sentido tienen en el presente y el porqué de su persistencia en todo tipo de espacios antropizados?”

En este ensayo se analizan las expresiones de lo fálico, desde una perspectiva de género, como uno de los aspectos del sistema patriarcal y su androcentrismo. “¿Cómo se reflejan determinados sistemas ideológicos en las manifestaciones individuales, los modos de hacer, pensar y relacionarse de los sujetos en la sociedad? ¿Cómo afectan esas macro-ideologías en el día a día de las personas?”, se cuestiona la creadora, que trabaja sobre todo lo que le plantea curiosidad o interés, en un continuum, donde se van creando híbridos y abriendo nuevos espacios de investigación.

Con motivaciones en cuestiones sociales como el género, los constructos sociales, las normalizaciones, modelos económicos y su trascendencia y reflejo en la cotidianeidad del día a día, el trabajo de Mariví Gallardo está vinculado a la realidad y a la problemática social, con diferentes aproximaciones.

Atendiendo a su posición de artista, sin prejuicio transita por diferentes disciplinas artísticas como el dibujo, la fotografía, el video. Considera el arte como ámbito de construcción experimental de la vida cotidiana que puede desarrollarse permanentemente. Utiliza la cotidianeidad y sus espacios como campo de observación. Los instantes de la vida diaria le permiten apropiarse de objetos, gestos, rutinas, etc. que subvierte modificando su status (privado-íntimo/ público-visible), dotándolos de nuevas referencias y significados en torno a la idea de “Lo privado es público” y “Lo público implica a lo privado”.

Estima que la creación artística es un medio para contraponer aspectos y problemáticas de la realidad (estereotipos, constructos sociales, roles asignados, etc.), que crean estrechez de miras, fijación de ideas y fanatismos. “La experiencia artística, mediante sus procesos creativos y de investigación, me permite desnudar convencionalismos, deconstruir, evidenciar y plasmar que las creencias sociales e individuales y los “patrones establecidos” tienen un carácter mutable cuando se analizan e indaga en ellos”, señala Gallardo.

“En un juego, en el sentido propuesto por la teoría situacionista, entrelazo con soltura lo público y lo privado, cuestionando no solo los límites físicos sino también los psicológicos y los afectivos. Mi método de trabajo y propuestas creativas evidencia cómo la cotidianeidad se puede convertir en sublevación”, concluye la artista.

Mariví Gallardo Castro (Gran Canaria, 1960) se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla. La artista visual ejerció la docencia en el cuerpo de profesores de Artes Plásticas y Diseño, actividad que concilió con la producción artística de 1984 a 2011. Posteriormente desarrolló su actividad artística en diferentes ámbitos como el dibujo, el grabado calcográfico o la videocreación. Sus últimos proyectos individuales y colectivos son ‘Periferias, el baile de los que sobran’, que se exhibió en el Museo Nahim Isaías de Guayaquil en 2021; ‘En medio de su orgullo’ (2018) o ‘¿Bandera es Femenino?’ (2017). Además, la creadora ha publicado anteriormente otro libro, ‘¿Pensar?, 11+2 Imágenes’, con ediciones El Garaje, la misma editorial madrileña que publica ‘Falocracia y sociedad. Una visión multidisciplinar desde la observación de lo cotidiano’.

En cuanto a proyectos editoriales Gallardo ha desarrollado o participado, entre otros ‘Take me somewhere nice’, un fotolibro de autoedición incluido en el proyecto expositivo ‘Tránsitos’, en 2018; ‘Velada por la lluvia’, también fotolibro editado en 2014 vinculado al proyecto del mismo nombre; ‘Ciudad de tres mares. Una visión en defensa del litoral y el frente marítimo de Las Palmas de Gran Canaria’, con textos y documentación fotográfica de Mariví Gallardo y edición de Iván Darias y Antonio Gómez para el Cabildo Gran Canaria (2006).

SE PRESENTA EN LA CASA DE COLÓN EL LIBRO ‘LA ALFARERÍA TRADICIONAL DE LUGAREJOS’, QUE RECUPERA LA MEMORIA DE LOS ARTESANOS DE LA CERÁMICA DE ARTENARA

La Casa de Colón acoge el día 9 de febrero, a las 19:00 horas, la presentación del libro ‘La alfarería tradicional de Lujarejos. La memoria recuperada. Un estudio histórico y etnográfico’, del investigador aruquense Juan Manuel Zamora Maldonado. El volumen, editado por la Fundación para el Estudio y Desarrollo de la Artesanía Canaria (FEDAC), entidad dependiente del Cabildo de Gran Canaria, será presentado por la consejera de Industria, Comercio y Artesanía del Cabildo de Gran Canaria, Minerva Alonso Santana, junto al autor del estudio, Juan M. Zamora Maldonado.

La asistencia al acto es gratuita, pero requiere de inscripción previa ‘online’ a través del enlace www.casadecolon.com/actividades

Juan Zamora Maldonado tiene una larga trayectoria como investigador en temas históricos, arqueológicos y etnográficos. Ha sabido aunar el trabajo de campo, el trato directo con los informantes y la investigación en los archivos. “Hasta la segunda mitad del siglo XX había tres grandes centros loceros en Gran Canaria, La Atalaya, Hoya de Pineda y Lugarejos”, explica el investigador. En la actualidad sólo queda una representante viva de este último, María León y, por desgracia, parece que no hay relevo generacional. “Hay mucha gente joven que conoce la técnica alfarera, pero sería necesario buscar otras salidas para lograr que sea rentable”.

Cubierta del libro La alfarería tradicional de Lugarejos de Juan M. Zamora“Los centros loceros producían una loza básicamente funcional”, explica Zamora, “pero al perder esta funcionalidad, los centros loceros desaparecieron a partir de los años 50 del siglo pasado”. La labor importante a partir de ahora es la divulgación. “Se trata de documentar la memoria histórica de estas actividades para que no queden en el olvido”. Lo mismo ocurre con otros oficios tradicionales desaparecidos, como el de los carboneros del Pinar de Tamadaba.

El estudio que se presenta en la Casa de Colón arranca con la descripción del singular espacio geográfico en el que está situado el enclave de Lugarejos, dentro del municipio de Artenara. Para ello, Juan Zamora recoge topónimos cercanos y redescubre los caminos utilizados antes de la existencia de carreteras y automóviles. Describe con detalle las condiciones sociales de la vida de las loceras y sus familias, sin olvidar aspectos etnográficos que contextualizan este particular entorno cumbrero, sobre todo los relativos a la enfermedad, muerte, enseñanza, fiestas, etc...

No pueden faltar los apartados dedicados a la explicación exhaustiva de los pormenores de la cerámica como oficio tradicional. Entran en juego entonces las materias primas, su obtención y preparación, el barro, la arena de barranco, almagre y agua.

En un trabajo dedicado a un oficio artesano, como es la alfarería o loza tradicional, el investigador no se olvida de ser minucioso en la descripción de los procesos de elaboración de las piezas, de la técnica de ‘guisado’, así como en la descripción de las herramientas, sin olvidar la descripción del lugar de trabajo, alfar o cueva de la loza, y la de los propios ‘guisaderos’ o lugares de cocción.

Llegados a este punto, el autor nos revela la tipología fabricada en los alfares de Lugarejos, así como las técnicas decorativas. Incide igualmente en un aspecto imprescindible en la vida de las loceras, el proceso de venta de sus piezas que también describe con precisión el libro de Zamora.

Para cerrar este trabajo, fiel a sus intereses como historiador, Juan Zamora desarrolla sus teorías sobre el inicio y desaparición de la actividad locera en Lugarejos a finales del siglo XX, basándose en sus pesquisas en distintos archivos y fondos documentales insulares.

Recuperación de los oficios tradicionales

Al culminar el profundo proceso de cambio social vivido en los últimos cincuenta años, estudios como el que se presenta en la Casa de Colón resultan imprescindibles para que no se pierda definitivamente la huella de los oficios tradicionales en vías de extinción. El autor se sitúa, en este sentido, en la última línea de defensa para proteger los saberes ancestrales que, si no fuera por estudios como éste, desaparecerían definitivamente.

Para completar el estudio sobre la alfarería tradicional de Lugarejos, Juan Zamora ha desarrollado un duro trabajo de recopilación de recuerdos e imágenes de los más ancianos del lugar, complementado con amplia documentación archivística. El resultado es un imponente recurso que permite avanzar en la interpretación del proceso histórico que conduce al Centro Locero de Lugarejos, un importante valor cultural prácticamente inédito en la bibliografía y casi desaparecido.

El contexto socioeconómico en que se desarrolla la actividad también aparece claramente datado, concediendo especial importancia al proceso histórico que da lugar al nacimiento del Centro Locero de Lugarejos y a su evolución en el tiempo, a medida que la demanda de piezas va siendo modulada por el cambio de las condiciones ambientales y económicas.

Trayectoria de Juan Manuel Zamora Maldonado

Juan Manuel Zamora Maldonado (Arucas, Gran Canaria) es investigador, ha asistido en calidad de oyente y ponente a varios eventos científicos (congresos, simposios, coloquios, etc.) y, en calidad de alumno, a varios cursos específicos, algunos sobre la cerámica en arqueología, y otros sobre métodos de investigación histórica. Es también estudiante de Historia del Centro Asociado de Las Palmas de Gran Canaria de la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Ha colaborado en varios proyectos arqueológicos, como excavaciones, prospecciones, así como en diferentes informes técnicos, planes generales de ordenación urbana y en cartas arqueológicas. Ha sido miembro del Consejo de redacción de la revista Tenique, revista de Cultura Popular Canaria que edita el Aula de Etnografía de la Universidad de La Laguna. Ha sido miembro fundador de las revistas culturales del municipio de Arucas, ‘El Puente’ y ‘Doramas’. Ha sido miembro fundador de los Colectivos Culturales ‘Magec’ y ‘Garoé’ de este mismo municipio, y miembro también fundador de la Memoria Histórica de Arucas.

Tiene varias publicaciones en su haber, entre las que destacan los libros ‘La anguila. Estudio etnográfico, pesca y aprovechamiento en las Islas Canarias’ (en colaboración con M. Lorenzo Perera y A. M Jiménez Medina. 1999); ‘La Obra del Cronista Juan Zamora Sánchez’ (2003); ‘El Centro Locero de Tunte’ (en colaboración con A. M Jiménez Medina. (2004); ‘Historia de la alfarería tradicional en Hoya de Pineda’ (en colaboración con A. M. Jiménez Medina. (2008); ‘La Afurgad indígena. El poblamiento prehispánico en el término municipal de Firgas’ (en colaboración con A. M. Jiménez Medina. (2010) y ‘Los cuchillos canarios del siglo XIX y principios del XX’ (en colaboración con José J. Sosa Perdomo, 2019). Actualmente se encuentra colaborando e investigando en varios proyectos científicos y de gestión del patrimonio cultural (tanto etnográficos, como arqueológicos) en la isla de Gran Canaria.

“ Los Cuadernos de Fagagesto”, de Marisol Collado, una obra que habla de mujeres en tiempos distintos y distantes

El Teatro Consistorial de Gáldar acogió este viernes la presentación de la primera novela de Marisol Collado titulada “Los Cuadernos de Fagagesto” , que cuenta la historia de una inquieta maestra llamada Julia Valle que desentrañará la historia de Julia Fariña, una vez que un hallazgo ocasional la lleve a reconstruir las vicisitudes de la vida de la maestra lagunera que estuvo destinada en las escuelas rurales de Fagagesto. El acto contó con la presencia del alcalde de la ciudad, Teodoro Sosa, y la propia autora.

En esta su primera incursión en la literatura, Collado se centra en la mirada de esas mujeres que atraviesa toda la historia, de tal manera que sus deseos, sus frustraciones, sus decisiones son las que van hilando la trama de una obra que ha sido, como recordó en su presentación el alcalde galdense, Teodoro Sosa, “un proyecto personal de homenaje a personas y vivencias”.

La maestra destinada en la escuela de Fagagesto es una persona comprometida que retorna tras 5 años cooperando en campañas de alfabetización en Nicaragua. Su vida en aquella zona del centro de la Isla de Gran Canaria, se cruzará con la última maestra antes del cierre de la escuela, maestra de posguerra con una historia personal atrayente que arrastrará a todas las personas que se acercan a conocerla.

marisol collado1“Estamos acostumbrados a la historia oficial, la historia patriarcal o la historia de los vencedores pero tenemos que hablar también de aquellas historias o sensaciones de los que no han vencido en algunas de las batallas”, explicó en su presentación la autora.

Natural de Las Palmas de Gran Canaria, Marisol Collado, es licenciada en filosofía por la Universidad de Salamanca y postgraduada en dirección y organización de centros educativos por las Universidades Autónoma y Central de Barcelona. Es profesora de Filosofía desde 1987 y tras su paso por varios centros educativos, actualmente imparte su labor docente en el IES Canarias Cabrera Pinto en San Cristóbal de La Laguna, en Tenerife.

De ella Teodoro Sosa recordó a los asistentes que “Hoy, nos ha acompañado en esta nueva faceta, en este proyecto en el que se ha sumergido, como autora de un libro que nos habla de una época de nuestra historia que no debemos olvidar, y de la vida de esas mujeres represaliadas en el magisterio por el franquismo, haciendo transcurrir su historia y el hilo central de una parte de esta novela, en un paraje que nos es conocido y querido, como son las medianías del noroeste de Gran Canaria, y concretamente en el bello paraje de Fagagesto”.

A él, en su calidad de consejero de Presidencia del Cabildo de Gran Canaria, agradeció su colaboración para que este libro viera la luz y a otras tantas personas que la han acompañado en este obra coral y compartida, que recoge muchas sensibilidades y vivencias “una obra de mujeres de otra historia”.

Para cerrar el acto, el alcalde animó a la autora a continuar con esta vocación creadora y como ella mismo dijo seguir visibilizando y dando luz a muchas historias .